芻議音樂與舞蹈的融合滲透論文
舞蹈是一種表演藝術，使用身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般藉助音樂，也藉助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈，它產生於奴隸社會，發展到秦漢之際已形成一定特色。以下是今天小編為大家精心準備的：芻議音樂與舞蹈的融合滲透相關論文。內容僅供參考，歡迎閱讀!
芻議音樂與舞蹈的融合滲透全文如下：
【摘 要】舞蹈是一門綜合性很強的藝術，在進行舞蹈表演的過程中，既包含了音樂藝術，又是對美術、戲曲和文學等藝術的展現。一個好的舞者能夠將這多種藝術進行完美的結合，在舞臺上運用舞蹈將其進行完美的詮釋，展現給觀眾的過程中，能夠給觀眾帶來最美的享受。然而，在諸多藝術當中，對於舞蹈影響最為深刻的就是音樂，因為它在舞臺上伴隨舞蹈而存在，它與舞蹈密不可分，然而要想將舞蹈的真實意義進行充分的表達，又不能夠完全受到音樂的影響，因此掌握好音樂與舞蹈之間的關係是非常重要的。
【關鍵詞】音樂 舞蹈 融合滲透
在表達人類內心情感的過程中，音樂與舞蹈能夠以兩種形式不同的藝術方法對其進行展現。然而，兩者之間又是相輔相成的。通過舞蹈能夠更好的幫助觀眾理解音樂的魅力和思想，而通過音樂觀眾能夠充分認識到舞蹈的內涵。在審美層面上，人們的審美情感要靠不同的音樂節奏和旋律來實現;而舞蹈則以一種藝術創作的形式給人們帶來審美感覺。二者之間存在著相輔相成的關係。
1 音樂與舞蹈相輔相成
在人們的日常生活中，音樂與舞蹈是分屬於兩個不同的藝術領域的，然而我們卻無法將二者進行徹底的分割。人類自發明舞蹈之日起，音樂就始終伴隨著舞蹈而出現。可以說，舞蹈的靈魂是通過音樂來展現的。在古代的舞蹈表演過程中，主要是伴隨著敲擊節拍而進行的，這種舞蹈的伴奏方法從根本上說明舞蹈與音樂共同存在的特點，同時也奠定了音樂對於舞蹈深遠的影響，舞蹈從古至今的形式、結構和特點都受到了重大的影響。
從舞蹈的藝術形象上來看，只有伴隨著音樂而產生的舞蹈才更能夠充分表達其中的內涵和思想。在舞蹈的發展歷史中，曾經有舞蹈家為了表達舞蹈能夠充分展現藝術內涵和思想，嘗試著將舞蹈從音樂當中脫離出來，然而這樣失去了伴奏而進行的舞蹈，卻還是可以從每一個步伐和動作當中體現出節拍和節奏。例如，踢踏舞的學習就是最典型的例子，舞者通過肢體，如手、腳等運動產生一定有規律的聲響，這些聲響能夠使舞者的動作和舞蹈更加具有節奏感等。因此，我們可以說音樂與舞蹈是無法進行分割的[1]。
2 有效結合音樂與舞蹈
結合舞蹈與音樂，主要可以從三個方面來進行分析。首先，舞曲的存在。舞曲可以作為音樂的另外一種表達方法。舞曲在進行演奏的過程中，是需要將舞蹈的節奏和動作融入其中的。例如，圓舞曲和小步舞曲等都是有效結合舞蹈與音樂的代表;其次，舞劇的存在。舞劇在進行表演的過程中需要通過舞蹈來進行內容和思想的表達。將文化和歷史知識融入到舞蹈當中，再配合動聽的音樂和美術畫感，能夠將整個故事內容進行清晰深入的表達，為觀眾創造出一種優秀的舞臺藝術。在進行舞劇的表演過程中，需要作曲家專門針對這一舞劇的具體內容進行音樂的創作，這種專門為舞劇進行創作的音樂就是舞劇音樂。這也充分證明音樂的表現形式就是舞蹈;最後，音樂能夠提升舞者的內在修養。舞者在日常的訓練過程中，不僅要針對動作技巧和難度進行專門的訓練，還要將音樂融入到訓練當中，這樣一來，舞者的內心情感很容易被激發出來，還可以將內心深處的能量充分的展現出來，從而有助於更加優秀的舞蹈作品的創作和產生。舞蹈表演者在進行舞蹈的表演過程中，如果能夠被音樂所打動，每一個動作都能夠帶有感情的表達出來，就會使舞蹈更加具有感染力，更能夠將舞蹈和音樂所想表達的思想和內涵傳遞給觀眾。因此，音樂應該伴隨著舞蹈表演者的日常訓練而存在，只有這樣，才更有助於舞蹈表演者節奏感的培養，有助於舞蹈動作的連貫性，背景音樂的有效選擇，能夠促進舞蹈表演者更好的解讀舞蹈[2]。
3 音樂與舞蹈的共同特點
作為兩種不同的藝術，音樂與舞蹈既然能夠相輔相成，互相結合，就代表二者之間存在著一定的共同特點。一方面，在音樂與舞蹈之間，其自然基礎決定了他們的共同特點就是節奏。無論是舞蹈還是音樂，其產生都以勞動和人民為起源。人們在勞動過程中逐漸發明了音樂和舞蹈，因此，它們能夠充分體現出勞動人民和生活的節奏。將音樂與舞蹈進行結合，能夠使節奏更加的清晰和具有特點。從舞蹈的產生來看，從一開始，就以擊打等方式產生的節奏為節拍，而伴隨著時代的發展，節拍不再是舞蹈當中唯一的因素，還要配合上相關的音樂。因此，勞動人民的生活產生的節奏是舞蹈從古至今都不可缺少的因素[3]。
另一方面，抒情效果是舞蹈和音樂共同所有的另外一種特點。兩者當中都能夠通過演繹著完美的表演而將其中的情感、心理變化展示出來。然而在將音樂融入到舞蹈當中的過程中，二者卻沒有產生干擾和影響，而是能夠更好的配合，更完美的展現其中的深意。
4 音樂促進了舞蹈的發展
在進行舞蹈表演的過程中，有效的融入適當的音樂，可以為舞蹈表演營造更好的環境和氣氛，舞蹈表演者在進行表演的過程中所要表達的情感可以在音樂的襯托下展現的更加淋漓盡致，同時，伴隨著音樂的高低起伏和旋律的快慢，可以更好的激發和強化舞蹈當中的內涵。因此，在多年的發展過後，音樂的發展促進了舞蹈的發展，促進了舞蹈表演者在表演過程中將思想和內容更加完美的進行展現。同時，在感受這音樂巧妙的旋律變化的過程中，同時觀看者舞者的表演，能夠更好的理解舞者的情感，將觀眾完全帶入到舞蹈的世界當中[4]。
另一方面，舞蹈的創作要建立在音樂之上。首先，在進行舞蹈內容和情節的建立過程中，一定要首先選擇合適的音樂，這是目前舞蹈創作和出現最基本的方法;其次，舞劇的創作離不開音樂。在進行舞劇的表演過程中，舞蹈表演者的動作需要結合音樂的內容和曲調等來進行編排，也就是說舞蹈動作要在音樂的激發下才能夠進行。舞蹈表演要根據不同的音樂內容和形式進行不同的安排[5]。
5 結語
舞蹈自產生之日起就無法離開音樂而獨立存在。雖然音樂與舞蹈是兩種不同的藝術形式，但是二者相輔相成，互相依賴和互相影響著。在音樂或悠揚或激昂的環境下，能夠促進舞者盡情的表達情感和內心，同時，音樂的伴奏下，舞者的舞蹈內容能夠更加深刻的被觀眾所接受和理解。
參考文獻：
[1]孫俏.中國芭蕾舞劇作品中音樂與舞蹈的民族性融合[D].東北師範大學，2010.
[2]鍾秋梅.淺談藝術課堂中音樂與舞蹈的融合[J].音樂大觀，2013，04：235.
[3]王婉錚.樂舞教學法在舞蹈教育中的應用研究[D].福建師範大學，2012.
[4]姚琳.加強音樂舞蹈融合，實現高校舞蹈教學改革[J].藝術教育，2014，02：73.
[5]項徵.淺析鋼琴伴奏與舞蹈之融合美[J].北方音樂，2014，12：153-154.