禪宗美學中國美學的一次突破閱讀答案

　　禪宗美學是中國傳統美學的一個重要的有機組成部分，禪宗美學深刻影響了中國古人的審美心理。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《禪宗美學中國美學的一次突破》閱讀材料

　　在中國美學史上有過兩次巨大的突破，第一次突破發生在先秦，由莊子完成。《莊子》一書創造了大量的寓言，在這些寓言中，主人公往往疏離對權力的關注、技術的關注以及道德的關注，而呈現出極高的審美價值。中國美學的第二次突破時間延續較長，從魏晉一直到唐宋，從巨集觀上來講，兩次美學的突破之間有很強的關聯性，魏晉時期，文人將莊子的意義重新挖掘出來，於是波瀾大起，匯成了一股審美文化潮流。第二次突破分為兩波，第一波為玄學美學，以魏晉為開端;第二波為禪宗美學，從唐朝開始。由玄到禪，在這個過程中，外來佛教思想的傳入功不可沒，因此非本土文化進入到中國並形成本土文化的突破，這也顯示了中國文化的包容性。

　　禪宗美學是中國傳統美學的一個重要的有機組成部分，剝離或忽略禪宗美，對中國傳統美學的研究都會是片面的、不完整的。禪宗美學思想對中國文學與藝術的發展起了不可低估的作用。與儒家美學及道家美學相比，禪宗美學有其鮮明的特徵。禪宗為中國古典美學增添了新內容，使中國美學進入了一個更新、更高的境地，形成中國美學的一次突破，也標誌著中國美學最終走向了成熟。

　　儒家美學關注道德人格，將“仁”視為其審美本體論的範疇，道家美學關注自然主義。莊子的“齊物論”與“逍遙遊”，體現了道家對自然體悟，進而達到人與自然的相融合一的追求。因此，道家美學將“自然”視為審美本體，而禪宗美學是將“心”置於了本體論範疇。《六祖壇經》記載，慧能在法性寺見兩和尚論風動還是幡動，正爭論不休時，慧能卻一語道破：“不是風動，不是幡動，仁者心動。”突出自性、自力的絕對性作用，主張“心外無物”“明心見性，頓悟成佛”。

　　禪宗美學深刻影響了中國古人的審美心理。以中唐為界，可以將中國美學分為前期和後期，這正是以禪宗美學的出現為標誌的，其帶來的美學智慧深刻影響了中國各種文學藝術的發展方向。一方面，從外在世界的角度，是導致了中國美學從對於“取象”的追問轉向了對於“取境”的追問。“象外之象”“景外之景”“味外之味”“韻外之致”……則成為美學家們的共同話題。這一轉換，不難從方方面面看到例證：從前期的突出“以形寫神”到後期的突出“離形得似”，從前期的突出“氣”到後期的突出“韻”，從前期的突出“立象以盡意”到後期的強調“境生於象外”，從前期的“氣象崢嶸，五色絢爛”到後期的“漸老漸熟，乃造平淡”……其中的關鍵，則是從前期的“象”與“物”的區分轉向後期的“象”與“境”的區分。

　　另一方面，從內在世界的角度，禪宗美學的出現使得中國文人的藝術創作及審美經驗邁向了“心性”。“心”是禪宗美學的本體論範疇，禪宗認為“本心”就是“清淨本原之地”。佛性人人本有，因在審美活動審美主體的心放在絕對重要的位置，審美活動中，美的獲得要有“心”悟，所謂“道由心悟”“契自心源”，通過品詩詞、觀景、觀畫，最終還要返回到“心”本身，觀心，悟心，獲得美的體驗才是審美的方法與目的。這就是宗白華所說的“飲吸無窮於自我之中”，這是一種極高的審美境界。在藝術的創作中，中唐之後人的心性也得到了空前的解放。北宋的范寬說：“前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師於人者，未若師諸物也;吾與其師於物者，未若師諸心。”

　　***摘編自溫為才《禪宗美學對設計的啟示》***