淺談舞蹈教學中多元智慧的培養
美國心理學家加德納曾在上世紀80年代提出了一種理論，即關於智慧發展的重要理論——多元智慧（MI）理論。他認為，人的智慧是多方面的，包括各種不同的領域：語言智慧、空間智慧、身體智慧（包括舞蹈）、音樂智慧、人際智慧等。這些智慧雖然具有相對獨立性，但在人們的實踐活動中常常是結合在一起發揮作用的，很少有某種智慧會被人單獨使用。這些智慧在發展過程中，是互相影響、互相滲透的。在教育中，一方面，根據每個人能力發展的獨特的優勢領域和弱勢領域有針對性地進行培養；另一方面，改變傳統學科以特定的智慧發展為目標的分工培養模式，要以圍繞發展多元智慧的整體目標來設計和實施教學內容。加德納的這一理論不僅在心理學界產生了深遠的影響，也在教育實踐領域引起了強烈的反響，在各門學科教學中都引發了許多新探索。最重要的是，這些探索都強調本學科促進其他學科發展的作用，同時注重通過與其他學科的滲透與結合，使本學科的能力得到充分發展。同樣，舞蹈教育也不例外。
長期以來，我國舞蹈教育的價值曾被一些人低估和忽視。他們認為，舞蹈能力的培養是針對少數將來要專門從事舞蹈工作的人，而對於其他人來說只是點綴，沒有專業培養的必要。所以，從小學教育一直到大學教育，沒有把舞蹈課列入必學課程之中，只有少數條件較好的學校在課外活動中加入一些舞蹈活動內容。但是從多元智慧觀來看，舞蹈能力也就是控制肢體完成複雜動作的能力，即身體運動智慧，它本身就是一項重要的智慧，也是基礎教育的一部分，舞蹈活動對多元智慧的發展有十分積極的貢獻。
一、舞蹈能力的提高對於其他學科的學習有促進作用
舞蹈智慧的發展對於音樂智慧和身體智慧的發展也有不同的作用，而對於自我認識智慧和人際關係智慧的影響更為顯著。有關專家認為：在舞蹈和舞蹈教育的諸多價值中，最重要的是自我認識和自我成長及與此相連的情緒體驗。舞蹈教育可以發展學生的自我同一性和自尊心，擴充套件人們的表達力和影響力。
二、舞蹈與文學、音樂、美術等學科之間有著密切的智慧關係
1.舞蹈所表現的“詩情畫意”，就是文學的意境。實際上，任何舞蹈作品都是根據文學作品改編的。一部文學作品需要具備一定的文學素養才能展現其內涵，特別是詩歌的韻律美、修辭美、意境美，都可以運用各種舞姿來表現。舞蹈的肢體和文學中的語言都是人們自我表達的媒體，在起源時就是緊密相聯的。同時，舞蹈可以幫助人們體會語言的節奏、情感和韻律，從而提升了人們的語言智慧。2.舞蹈與音樂的相通之處更為人們所熟知“音樂是舞蹈的靈魂”，這說明音樂對舞蹈的重要性。學生在學習舞蹈的同時，也受到了音樂的薰陶，從某種程度上講，舞蹈也是用來解釋音樂的一種方式。舞蹈創作是從音樂中去尋找舞蹈的“意象”，即隨著音樂的樂句和節奏展開人體動作的畫面，包括用動作和姿態上的點、線、形去表現舞蹈的表情、節奏和構圖。一切樂曲都可以根據不同的處理而表現各種不同的意境，很多舞蹈在塑造藝術形象上都必須通過音樂才能將這種意境完整地表達出來。音樂作為時間藝術可以促發空間智慧方面的的發展，譬如想象力和創造力，所以舞蹈智慧和音樂智慧是可以相互促進的。3.舞蹈與美術的關係主要體現在舞臺美術上，其服飾、化妝、佈景、燈光、道具是舞蹈作品中不可缺少的組成部分，美術的形象智慧在這方面起著展現舞蹈作品所處時代、環境、人物身份及人物思想感情的作用，同時還具有推動舞蹈情節發展的作用。舞蹈以動態的畫面來展示，而美術則用靜止的造型構圖來表達，燈光和道具的運用亦可以培養學生的創造思維能力。同時，舞蹈中美妙的舞姿也為繪畫、雕塑藝術提供了很好的素材。4.許多舞蹈活動需要集體參加，諸如雙人舞、三人舞、群舞等，演員之間彼此的默契、和諧的配合非常重要，這樣的體驗有助於增強人們對於集體配合的認同，促進了人際關係和諧，從而提高了人際智慧。
近幾年，隨著國家教育部門對人才全面發展的重視，全國許多高校都增設了公共藝術教育課，舞蹈課也被列入選修課程，這樣就使得舞蹈教育逐步滲透在其他學科之中。針對這一新的教育舉措，根據智力整體發展的思想，我們有必要對舞蹈教育的理念與方式進行重新審視，使舞蹈真正成為自己表達和抒發內心感受的媒介。
總之，多元智慧的培養是一項複雜的系統工程，它所包含的幾個方面不是孤立存在的，而是互相影響、相輔相成的。而且多元智慧對教師素質的要求也是非常高的，要求教師具備跨學科的知識和能力。這就要求我們開拓思路，提倡在教師之間形成跨學科合作教學機制，舞蹈教師也可主動參與到其他學科的課程設計之中，在教學模式上為學生多元智慧發展進行創新，使學生能夠綜合各種各樣的資訊進行學習和研究。
長期以來，我國舞蹈教育的價值曾被一些人低估和忽視。他們認為，舞蹈能力的培養是針對少數將來要專門從事舞蹈工作的人，而對於其他人來說只是點綴，沒有專業培養的必要。所以，從小學教育一直到大學教育，沒有把舞蹈課列入必學課程之中，只有少數條件較好的學校在課外活動中加入一些舞蹈活動內容。但是從多元智慧觀來看，舞蹈能力也就是控制肢體完成複雜動作的能力，即身體運動智慧，它本身就是一項重要的智慧，也是基礎教育的一部分，舞蹈活動對多元智慧的發展有十分積極的貢獻。
一、舞蹈能力的提高對於其他學科的學習有促進作用
舞蹈智慧的發展對於音樂智慧和身體智慧的發展也有不同的作用，而對於自我認識智慧和人際關係智慧的影響更為顯著。有關專家認為：在舞蹈和舞蹈教育的諸多價值中，最重要的是自我認識和自我成長及與此相連的情緒體驗。舞蹈教育可以發展學生的自我同一性和自尊心，擴充套件人們的表達力和影響力。
二、舞蹈與文學、音樂、美術等學科之間有著密切的智慧關係
1.舞蹈所表現的“詩情畫意”，就是文學的意境。實際上，任何舞蹈作品都是根據文學作品改編的。一部文學作品需要具備一定的文學素養才能展現其內涵，特別是詩歌的韻律美、修辭美、意境美，都可以運用各種舞姿來表現。舞蹈的肢體和文學中的語言都是人們自我表達的媒體，在起源時就是緊密相聯的。同時，舞蹈可以幫助人們體會語言的節奏、情感和韻律，從而提升了人們的語言智慧。2.舞蹈與音樂的相通之處更為人們所熟知“音樂是舞蹈的靈魂”，這說明音樂對舞蹈的重要性。學生在學習舞蹈的同時，也受到了音樂的薰陶，從某種程度上講，舞蹈也是用來解釋音樂的一種方式。舞蹈創作是從音樂中去尋找舞蹈的“意象”，即隨著音樂的樂句和節奏展開人體動作的畫面，包括用動作和姿態上的點、線、形去表現舞蹈的表情、節奏和構圖。一切樂曲都可以根據不同的處理而表現各種不同的意境，很多舞蹈在塑造藝術形象上都必須通過音樂才能將這種意境完整地表達出來。音樂作為時間藝術可以促發空間智慧方面的的發展，譬如想象力和創造力，所以舞蹈智慧和音樂智慧是可以相互促進的。3.舞蹈與美術的關係主要體現在舞臺美術上，其服飾、化妝、佈景、燈光、道具是舞蹈作品中不可缺少的組成部分，美術的形象智慧在這方面起著展現舞蹈作品所處時代、環境、人物身份及人物思想感情的作用，同時還具有推動舞蹈情節發展的作用。舞蹈以動態的畫面來展示，而美術則用靜止的造型構圖來表達，燈光和道具的運用亦可以培養學生的創造思維能力。同時，舞蹈中美妙的舞姿也為繪畫、雕塑藝術提供了很好的素材。4.許多舞蹈活動需要集體參加，諸如雙人舞、三人舞、群舞等，演員之間彼此的默契、和諧的配合非常重要，這樣的體驗有助於增強人們對於集體配合的認同，促進了人際關係和諧，從而提高了人際智慧。
近幾年，隨著國家教育部門對人才全面發展的重視，全國許多高校都增設了公共藝術教育課，舞蹈課也被列入選修課程，這樣就使得舞蹈教育逐步滲透在其他學科之中。針對這一新的教育舉措，根據智力整體發展的思想，我們有必要對舞蹈教育的理念與方式進行重新審視，使舞蹈真正成為自己表達和抒發內心感受的媒介。
總之，多元智慧的培養是一項複雜的系統工程，它所包含的幾個方面不是孤立存在的，而是互相影響、相輔相成的。而且多元智慧對教師素質的要求也是非常高的，要求教師具備跨學科的知識和能力。這就要求我們開拓思路，提倡在教師之間形成跨學科合作教學機制，舞蹈教師也可主動參與到其他學科的課程設計之中，在教學模式上為學生多元智慧發展進行創新，使學生能夠綜合各種各樣的資訊進行學習和研究。
最近訪問