客廳花卉水墨畫圖片

　　水墨畫在我國具有悠久的歷史，具有簡單、概括的特點，符合兒童的思維。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　水墨畫的練習

　　1.潑墨練習———想象美。潑墨是水墨畫的技法之一，是將水與墨調好後，揮灑在宣紙上或絹上，隨其形狀進行繪畫，具有自然淋漓、氣韻生動的獨特風格。教學時，教師可抓住這個特點，把時間留給學生，鼓勵學生大膽想象，把自己的理解與想象通過潑墨表達出來。如上課時，有學生潑了一大塊墨塊，由於水與墨的自然融合、滲透，有深淺、濃淡效果，這時，教師就可引導：“這具有豐富韻味的水墨塊，在愛想象的你們的眼中，一定能想象出與自然界有關的事物。”學生想象著，其中有山崖的一塊石頭，有岸邊的山脈，有洶湧澎湃的大海…… 教師接著引導：“根據你們的想象，能不能再進行區域性的潑墨和區域性的添畫，完成一幅漂亮的潑墨畫呢?”學生們忙得不亦樂乎，畫出了許多富有韻味的水墨畫。如有個學生潑了一層淡墨，接著等紙面欲干時又潑了一層濃墨，再用濃墨潑細節部分，表現遠山的樹木，最後作品的下方空白處添畫上一艘小船，一幅《出航》的潑墨畫便躍然紙上……學生的作品五花八門，在作品中交流思路感受，使學生之間能夠取長補短，互相促進，提高了學生對美的表現力。

　　2.吹墨——展現美。吹墨就是調好墨，滴在紙面上，用氣流吹出水墨韻味來。上這課之前，教師可安排一課時進行校園樹木寫生，引導學生觀察樹枝的大小、粗細、疏密的穿插變化，感受節奏、韻律的變化帶來的美感，教會學生先用墨水吹畫樹木，在學生對樹枝造型較熟悉的基礎上，再用墨色吹出樹枝造型，使學生更深地認識墨色的表現力。一個學生用墨色在畫面上先用嘴巴的氣流吹樹幹以及粗枝後，又用筆芯管吹畫樹的細枝部分。但是，怎樣把樹與樹以及枝與枝之間的空間感吹出來呢?很多學生疑惑了。這時，教師就要展示上節課示範的樹木作品和學生的樹木作品，通過教師的引導，學生思考、交流、探討，很多學生都能從教師作品中用筆的濃淡、輕重來表現空間，受到了啟發：前面的樹用濃墨吹，後面的樹用濃墨加水吹，越後面的樹吹的時候加水越多。這些具有空間感的吹墨作品，表達了學生對美的感悟，激發了學生對水墨畫的興趣。

　　3.指墨——豐富美。在指墨畫作品中，畫家總是通過手指、手指印來刻畫物象，以此反映對社會的認識和美的評價。課本中有這樣一個問題：這幅畫是用手指畫的，你能說說它與毛筆畫的畫有什麼不同呢?教師可引導學生：“這幅畫，畫家是用小指的指尖蘸墨勾畫內外輪廓的，有的細節部分用食指的正面點印，同學們再仔細琢磨琢磨，畫面還運用了哪些不同的手指作畫?”經過認真觀察後，學生紛紛舉手發言，有的說用拇指的正面壓印大的葉子，有的說用指甲的側面蘸墨畫動物的鬍鬚，還有的說用小指的側面蘸墨點印動物的眼睛後用食指蘸墨擦畫動物的毛髮……這時，學生對指墨畫的豐富性有了比較深的認識，個個都蠢蠢欲試了，教師就可以拿出一張宣紙，貼上在黑板上，並鼓勵學生上臺用合適的方法表現自己喜歡的物象。於是一個學生上臺，他用拇指的正面蘸墨，在宣紙的下半部分擦畫大片墨色，接著又用小指尖蘸淡墨勾畫著……一幅《荷塘》已初具成品。另一個學生上臺，用手掌一部分蘸墨在原來的大片墨色旁邊壓印一小墨塊來表現小荷葉，又用小指尖勾畫含苞欲放的花蕾，再用食指正面點劃細節部分……最後，教師根據畫面的需要，靈活運用不同手指的正側面蘸濃淡墨進行整理……通過對作品的觀察、探究以及合作練習，學生不但體驗到了水墨畫技法的豐富性，更提高了他們對美的表現力。