歐洲時尚文化論文

　　隨著現代科學技術，尤其是資訊通訊技術的迅猛發展，時尚文化滲透到人們的日常生活中，影響著人們的思想及行為。下文是小編為大家整理的關於的範文，歡迎大家閱讀參考!

　　篇1

　　淺析歐洲的古老與時尚

　　雖然時尚在中國已經被廣泛認可、接受，但作為―個產業還遠遠不夠成熟。如果不說產業的話，當我們努力發展自己的時尚品牌的時候，都會不自覺地把自己和歐洲相比。就像高科技喜歡與美國相比，要建設中國的矽谷一樣，我們總喜歡說要做中國的阿瑪尼、中國的路易・威登、中國的香奈兒……而這些如雷貫耳的品牌無一不是出自歐洲。歐洲作為時尚的策源地和集大成者，一直是全球時尚的中心。

　　無論是法國、義大利還是英國，這些歐洲老牌國家都有自己的著名時尚品牌，更有屬於自己的時尚特色，比如法國的浪漫奢華、義大利的精工細作、英國古典和前衛的碰撞。無論是什麼風格，歐洲的時尚從來就不是孤芳自賞的小眾玩意，而是一個龐大的產業。在歐洲一些國家，時尚的鏈條覆蓋了非常大的產業，包括時裝、鐘錶、傢俱、珠寶甚至汽車等，時尚更成為歐洲人生活中不可或缺的必要組成部分。

　　在英國感受古典與前衛的碰撞

　　瞭解世界創意產業的人當然不會不知道英國。就是這個一直以來以保守形象出現在世人面前的國家，第一次提出了創意產業的概念，並且創意產業已經成為英國的支柱性產業。現在，英國的創意產業理念已經成為全球各國經濟發展和轉型的重要思想。

　　事實上，英國並不是我們印象中那樣保守的國家，這一點通過英國的創意產業已經可以看出了。而時尚產業作為創意產業的一部分，在英國的發展更加發達，甚至提到時尚產業已經絕對無法繞過英國。而且，由於英國發達創意產業的影響，英國的時尚產業也充滿了濃重的創意氣息，先鋒和前衛已經成為其明顯標誌。

　　倫敦看上去似乎是一個低調的城市，然而每年時裝週他表現出來的讓人驚歎的創意姿態卻讓巴黎與米蘭都無法企及。

　　1994年的倫敦時裝週只有15場秀，2002年增長到將近60場秀。倫敦設計師匯展也從1994年的50位增長到2002年的130位。的確，尤其最近幾年，倫敦流失了許多最優秀的設計師，但仍有一大批的中堅力量還在堅守陣地，設計新人們每季都把他們當作冉冉升空的明星而向他們脫帽致敬。由Topshop贊助的“新一代”時裝秀，讓不斷湧現的設計新人有了一展各自才華的機會。整體來說，倫敦起源的設計師們，除了個個花招百出，而新鮮漂亮的色彩結構、乾淨幾何的線條裁剪才正是英倫風格的最佳表現。倫敦時裝週，永遠是充滿保守與顛覆的頑童世界以及英倫時尚的娛樂場。

　　英國時尚產業創造的價值也讓人須對其刮目相看。英國《星期日泰晤士報》09年排出了英國最富有1000人，富翁的總財富較08年縮減了1550億英鎊，身價超過10億英鎊的從08年的75位減少到43位。在時尚領域，掌控Topshop的Arcadia集團老闆Philip Green爵士排在第六位，財富38.3億英鎊。這足以說明英國時尚產業在英國經濟中的影響力之大。事實上，時尚消費每年就能給國家帶來400億英鎊的鉅額收入，已經成為英國的第二大產業。

　　正如英國時裝理事會CEO希拉里・瑞娃所言：“倫敦永遠不能與米蘭、巴黎同日而語，但它的創意與多元化是無與倫比的。”

　　義大利的手工奢華

　　2011年的達芬奇事件相信很少有人不知道。這個土生土長的中國品牌，因為自稱是義大利品牌被揭穿而一夜間崩塌，如同當年的三鹿奶粉。我們在反思達芬奇倒掉的同時，也無法迴避另一個問題――為什麼達芬奇選擇義大利?原因當然很簡單：義大利是一個時尚的國度，義大利出品就意味著時尚和品質。

　　有人說義大利遍地是名牌，就連警察制服都是Emile Pucci的，警察開的車可能是蘭博基尼或者法拉利的。義大利時裝引領時尚是從上世紀50年代開始的，經過幾十年的飛速發展，如今義大利製造已成為品質保證，它精工細作，又不斷創新，是現代時尚的典範。

　　全球有4個最重要的時裝週***紐約、倫敦、米蘭、巴黎***，義大利米蘭雖然是最晚崛起的時尚之都，但米蘭時裝週現在卻獨佔鰲頭，它以高階成衣為特色，並且適應消費者的需求，更商業化。相比“遲暮美人”的巴黎，米蘭顯得更加親民。整個米蘭時裝週，就是一個巨大的商業交易市場。義大利人把時裝當作文化來推銷，他們的時裝業從加工基地到潮流源頭的轉變，只用了三四十年的時間。

　　說起義大利時尚，給人最深的印象就是其精工細作的手工工藝。很多著名的義大利時尚品牌都講究純手工製作，甚至包括汽車這樣的現代工業產品。當然，義大利時尚能堅持手工製作也和其政策無法分開――義大利政府對包括手工製鞋企業在內的工藝性手工藝企業實行了減稅政策。義大利政府規定凡屬資本和勞動所得及獨立勞動所得給予減稅或免稅，這對於工藝性手工業的發展起到了很大的促進作用，這也是義大利的手工業能夠在世界上佔有一席之地的重要原因之一。

　　“所謂高階，不但要材質好，設計出色，更重要的就是工藝。而手工藝絕對是義大利的一張王牌，甚至是招牌。”威尼斯大學的教授SabrinaRastelli說。

　　法國人的血液裡流動著時尚

　　如果問世界上哪個國家最時尚，很多人會不假思索地回答：法國。在法國，尤其是其首都巴黎，時尚已經融入到每―個人的血液中，時尚是不用刻意追求的生活方式。

　　相信每個人都能說出幾個法國的時尚品牌――LV、愛馬仕、迪奧、香奈兒……當然，還有一大堆雖然相對小眾，但在時尚界也有響噹噹名聲的品牌。如果說世界上有一個國家全民皆時尚、處處皆時尚，那非法國莫屬。

　　法國的時尚如此發達，和其歷史是分不開的。從17世紀開始，法國在工業設計、藝術設計領域的世界領先地位早已有目共睹，有關實用美術、建築、時裝設計、工業設計專業的學校也聞名海外。法國是“時裝之國”，在法國進修時裝設計製作專業，成為很多人回國開創品牌、或在大公司就職的“金字招牌”。

　　更重要的是，法國的時尚已經成為其符號和民族精神。就像一篇名為《法國時尚的20個符號》的文章所說：人民能夠自由的交流和表達，是一個國家創造力的來源，這種創造力不僅體現在科技的進步與藝術的豐富之上，也滲透在生活方式之中。在一瓶香水之中，你能窺見法國的價值。

　　無論和英國、義大利、法國還是其他歐美國家相比，中國的時尚傳統和基礎都太薄弱。所以，我們不需要和那些國家比，而是要在自己的能力範圍內，真正發揮自己的創意設計，爭取在全球時尚界取得一席之地。

　　篇2

　　淺談來自歐洲的時尚之風

　　創立於1996年的雅迪斯品牌雖然如今已經是完全由中方經營的服裝企業，但在一開始的時候，它是由中方和德方合資經營的。經過十幾年的發展之後，如今已覆蓋了北京、上海、廣州等40多個核心城市，並擁有專賣店和專櫃120多家，成為了一家定位高階、頗具規模的時裝企業。

　　《印・象》

　　無論是過去還是現在，歐洲的古典藝術作品都曾深深地影響過一代人。時至今日，我們時常能從各大時裝釋出上找尋到一些當時的影子。這一次雅迪斯的釋出的靈感也來自於西方的繪畫藝術，看似不規則的印花正如顏料揮灑在畫板之上，通過組合在面料上表現出了油畫、素描以及水彩手法，呈現出了不同的質感和藝術風格。

　　無論是古典的浪漫主義亦或是帶有異域情調的莊園風情，又或者是50年代經典的束腰中長風衣加上A型圓擺半裙的組合，正如總經理孫長虹所說，雅迪斯將歐洲的經典時尚以及古典的審美原則完美的結合在了一起，讓人彷彿如置身於歐洲街頭，優雅、浪漫、高貴。

　　發展

　　誠如開頭所說，在經過十幾年的發展後，雅迪斯已經成為了中國本土化的高階時尚品牌。孫總說，他們的品牌針對的是中國的高階的職業女性，比如政府公務員、企業管理人員、教師、醫生、律師等。她們受過良好的教育，也是目前社會主流的職業女性，她們對於時尚有自己的觀念、理解以及追求，而雅迪斯就是將她們的這種對於時尚的理解表達出來，並結合她們在社會中所扮演的不同角色來設計產品。

　　孫總認為，北京市場是中國時尚的風尚標，全世界最主流的時尚品牌，無論是國際的一線品牌還是二三線品牌，包括國內的最好的品牌都全面覆蓋在北京。所以北京的市場競爭非常激烈，對品牌的篩選和淘汰也非常激烈。這裡有眾多國際的一線品牌，也集合了國內所有最好的品牌，國際上二、三線的品牌也都活躍在北京這座時尚之都，所以這一次既是對品牌的考驗更是促進他們今後發展、成長的動力。

　　雖然以歐洲風格為設計靈感，又定位高階，但是雅迪斯品牌並不想盲目擴張，在基奠不牢的時候就衝向國際市場。“目前我們中國市場比較大，所以我們在把中國市場做穩定的前提下再向國際市場發展。對於中國的品牌來說，國際化的路線不是我們未來一定要走的一條路。

　　另一面，我們從時尚的角度考慮，目前歐洲的時尚還是全球高階時尚的風尚標，我們也以此為我們未來發展的依據。因此我們從市場拓展的發展來講，去歐洲市場發展不是我們的一個好的選項，美洲市場才是我們未來發展的一個目標。為什麼這麼講呢，首先歐洲的時尚對於美洲市場還是有很大的影響力的，儘管美國市場有它的主要風格，休閒、時尚，但是它的上流群體對歐洲文化還是比較崇尚的。另一點，美國的華人比較多，我們的品牌對於華人還是比較適合的。”

　　因為定位高階，因此雅迪斯也將品質看得比一切都重要，就像他們的經營理念中所提到的一樣“品質決定品位，材料決定品質。”孫總說，沒有好的品質就不可能有好的品位，所以他們也希望以高階的品質來讓高階的職業女性們擁有更高的品位、更璀璨的美麗人生。