攝影藝術的影調美

　　在選取攝影畫面時，應充分考慮到前景、中景、背景等影調與主體的影調因素。下面是小編整理的關於攝影表現藝術其中的影調美探討，供大家參閱。

　　1.影調

　　在選取攝影畫面時，應充分考慮到前景、中景、背景等影調與主體的影調因素。過於簡單了就單調乏味，而太複雜時又顯得雜亂，這就需要在簡單與複雜之中尋找一種美的秩序規律。秩序是自是形式美的規律之一。形態的秩序可分為兩類：

　　①主從律

　　當人們用相機對準遠處主峰時，特別是用廣角鏡頭觀看群山時，便有一覽眾山小的感覺，而這種在高低、大小之間的對比中，又自然而然地形成了一種主從關係。低小的山峰,擁圍著高大的山峰。

　　這就是說形態的多樣性可構成視覺的豐富性，從而提高視覺興趣。在同一畫面中，拍攝差別較大的不同形態時，可通過方向、距離、角度等調整形態的面積、大小比例關係，來構成畫面影像的基本影調關係。一般主體聚焦點的影像起主導作用，其它影像起呼應與補充作用。二者之間有主有從、有對比又相互襯托，從而構成協調。

　　②整一律

　　一幅優秀的新聞圖片，不但要有個性，更重要的是具有共性，在共性的基礎上去表現個性，尋求變化就顯得不生硬。在不同中尋找相同的東西，在相同中找不同的東西。這就是說畫面形式體現整體影調要一致，但細節要有不同的變化。在新聞攝影畫面形式表現中，通過對“近似”、“漸變”原理的利用，可構成影像之間較緊密的內在聯絡，造成一種互相呼應的影像群體，形成在整體之間既有豐富變化的特點，又有統一秩序規律的影像調子。

　　2.黑白影調

　　黑白影調是指在攝影構圖中，影像明度關係所構成的總體傾向，如黑白攝影。可用0度來表示黑，用l0度來表示白，在其影像受到光線照射後，分別有不同的受光面就形成了不同含量的黑與白影調，產生等差的九種不同明度的灰。這樣就可以得到從黑到白的十一個明度層次的明度系列色標。將這個明度色標劃分為三段，從0度至3度，稱之為低明度區;從10度至7度，稱之為高明度區;中間從4度至6度明度這一部分，稱之為中明度區，對比的差別在3個色階以內的，我們稱之為明度的弱對比***也叫低調對比***。明度對比的差別在3至5個明度階之間的，是明度的中對比***也叫中間調對比***。明度對比的差別在5個明度階以上者，是明度的強對比***也叫高調對比***。不同的明度調子給人感覺不同。如：高調明朗、開闊、清晰，低調沉悶、壓抑;低長調具有很強的爆發力;中間調則帶給人一種夢幻般的印象。在攝影構圖中，運用不同的調子組織畫面關係，可構成畫面的不同效果。

　　3.彩色影調

　　在攝影構圖畫面形式表現中，特別是彩色攝影，色彩對渲染畫面表現氣氛、傳達某種資訊，起著極為重要的作用。構成畫面色彩調子的因素，除明度關係外，還有色相、純度、冷暖、面積、光線等諸多因素。在一般情況下，調子的構成，首先取決於在畫面中哪一種色彩的面積最大。大面積，佔有明顯優勢的色彩，可構成畫面色彩關係的主調。在這種明確的主調中，再依據安排畫面中的其它色彩分。在色相環中距離近的色彩，調和感強，距離遠的色彩對比性強。通常習慣將其不同距離、角度由小到大的色相關係分為同類色***在色相環中距離在15。角左右的色相對比關係***、鄰近色***在色相環中距離在45。角左右的色相對比關係***、異比色***在色相環中距離在120。至197。之間的色相對比關係***、互補色***在色相環中距離為180。角的色相對比關係***。

　　其中色相對比最強烈的色彩關係是相距180。角的互補色。而同類色的對比關係則可視為是對色相起調和作用、成為色相間相互聯結的紐帶。

　　對於色彩關係中體量差別較小，而在色相環中又相距較遠的色彩畫面的色調構成，通過在相互矛盾、對比強烈的色彩關係中，分別調入同一種色彩因素，使之產生相異性質的色彩聯絡，從而產生某種共性，構成調子。比如，可分別在刺激性很強的一對補色紅和綠中，調入白、灰或黑、藍、黃、紅、綠等同一種色彩，可產生調和作用。

　　①在相異質的色彩中混入同一種顏色，從而強化其相貌的“血緣關係”。

　　②在相異質的色彩畫面中，用同一種色彩進行裝飾、點綴，從而構成色彩的視覺同化效果。

　　②在相異質的色彩區域周圍連貫同一種顏色，使矛盾較強的色彩不能直接的接觸。

　　④在畫面中補充一些在色相環中居於相異質色彩之間的顏色，使其起到對異質色彩矛盾的調合、漸變作用。

　　色彩的純度關係對不同色彩關係的調子形成，也具有較強的影響作用，同一色相因純度的差異給人的感覺也是不同的。在色彩調子的表現中，用不同的純度關係相配合可構成色彩調子在層次上的豐富性。

　　在攝影構圖表現形式中，色彩調子的確定主要還應以影像為基礎，根據畫面形式的表現功能，需要與形式美的規律相結合，綜合考慮各種關係因素，使色彩的調子成為畫面形式的表現語言。

　　4.影調錶現技巧

　　表現不同的畫面意境，需要不同的形態結構、不同的色彩、不同的處理手段、不同的表現技巧。以同一種生活中的原型為素材，如運用不同的表現技法去處理，可構成不同的視覺質感、不同的審美特徵，給人以不同的心理感受。技巧的多元化可豐富形式美的表現語言，有利於獨特風格的表現，有助於提高對畫面形象的視覺趣味，增強畫面形式的表現力和感染力。

　　影調錶現技巧很多，相機不同方向、角度、位置的變化，都會帶來光線的不同變化，而改變著影調的效果。如果變換鏡頭、感光軟片或選用慮色鏡等，表現空間更加拓寬。誠然，畫面影調錶現技巧雖然很多，但在具體的攝影畫面形式表現中，應根據主題物件的需要，來選擇畫面形式效果，才能有效的達到內容與形式的和諧統一。

　　5.影調動勢

　　宇宙間的任何事物，都存在著運動、變化的規律。攝影構圖形式表現也應體現這一運動規律，因為攝影是客觀與主觀相結合的畫面表現形式，其畫面形式的組合也不可能脫離物質世界運動的基本法則。正確認識自然規律，適應自然規律。

　　在攝影構圖形式的表現中，一種動勢的表現，是通過影調來取得的，但在影調的表現中要本著區域性的影調要服從於整體影調;通過對比的美、和諧的美、節奏的美、韻律的美、比率的美、平衡的美、運動的美……在統一中求變化、在變化中求統一法則的綜合運用，來對攝影畫面動勢美感加以創造性的表現。

　　攝影物件的主體，是來自於客觀存在，在畫面形式表現中，應大膽、理性地創造和完善畫面。在這個過程中，還存在著對畫面的整理過程，也就是剪裁的問題，剪裁取捨是對畫面形式整體組織關係的區域性增減，達到每一個區域性都服從於整體的需要。

　　總之，構圖是攝影作品成為佳作的主要方面，這一點是所有攝影人所公知的。對攝影構圖的理解及快速反映，應是攝影家必備的素質。