六年級美術中國畫與油畫欣賞教學設計
國畫是中國的傳統繪畫形式，油畫逐漸成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，那麼中國畫和油畫有哪些區別呢?接下來小編為你整理了，一起來看看吧。
一、教材分析
在中國古代並沒有“中國畫”這個詞，正是因為以油畫為代表的西方繪畫進入中國，為了從本質上區別中外***主要是中西***繪畫的不同，就有了“中國畫”一詞，其對應的詞是“西洋畫”。
但是，隨著對繪畫藝術本身以及美術史的研究，中國畫演變為包含中國文化內涵的專有名詞。本課雖然不要求也不可能完全從文化的角度去欣賞中國畫，但是，也決不應該僅僅從表面形式和工具材料的區別上去欣賞中國畫和油畫的異同。這其中文人畫所代表的繪畫追求應該特別關注，所以教材中的“中國畫家常將詩、書、畫、印融為一體，擴充套件了畫面的藝術境界”這句話一定不要忽略。
中國畫作品和油畫作品除了表現形式上有比較明顯的區別外，它們的裝裱形式也各不相同。所以，除了欣賞繪畫本身外，瞭解它們各自的裝裱形式也很重要。這在教材中特別進行了對比介紹。
如果說欣賞中國畫時，文人畫的欣賞對認識瞭解中國畫很重要的話，那在欣賞油畫時，欣賞印象派之後至今的當代油畫各不相同的表現風格同樣重要。自從明末清初油畫傳入中國後，特別是近百年來，在中國同樣誕生了許多優秀的油畫作品。欣賞當代中國油畫可以引入對中國畫的感受和理解，這樣可以更好地感悟中國藝術的精神。
二、教學思路
從整體的美術活動過程看，美術欣賞是美術活動中的重要組成部分，是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。以往枯燥無味的知識講解背離了學生學習規律和新課改的精神。如何實現知識性和趣味性的統一是美術欣賞課面臨的問題。
東方的紫禁城和西方的盧浮宮分別是中國畫與油畫的藝術聖殿，本課先以視訊中大家熟悉的東西方藝術形象入手，用兩座藝術聖殿“紫禁城”和“盧浮宮”為載體，將學生分為東西方兩支藝術代表隊來進行比較，讓學生帶著飽滿的熱情來領略、體會東西方文化的魅力，運用對比的方式，巧妙地將繪畫的工具材料、內涵特點、畫種分類、欣賞方法及表現技法等藝術表現形式呈現給學生，讓學生樂此不疲地在兩座藝術聖殿中暢遊。
三、教學建議議
***一***引言
播放《當盧浮宮遇見紫禁城》視訊片段，如果有你熟悉的形象就請大聲說出來。在這部片子裡，有兩個國家要相遇：當法國遇見中國;有兩座宮殿要相遇：當盧浮宮遇見紫禁城;有兩個皇帝要相遇：當乾隆遇見拿破崙。今天，在我們的課堂上，還有兩種繪畫表現形式要相遇：當中國畫遇見油畫。你會不會對我們這節課的結局有所好奇呢?這些不同的事物相遇，會遇見什麼呢?今天我們就一起進入東西方兩種不同的藝術領域，體會中國畫和油畫的魅力!
***二***中國畫與油畫工具比較
1. 圖片分類遊戲***課前將圖片貼到黑板底下或講臺前***從盧浮宮組和紫禁城組各選出兩個代表，憑感覺商量一下怎樣把這些畫分別歸到國畫類和油畫類去。
2. 認識工具材料***課件演示***
紫禁城代表隊介紹毛筆、墨汁、宣紙、國畫色、調色盤、清水。***教師演示：中國畫是用水來調和的，一筆就能分出濃淡，筆墨變化微妙，畫面效果輕靈。***定義：中國畫是我國具有鮮明民族特色的傳統繪畫藝術，它是用剛才我們看到的這些工具繪製出來的，是東方繪畫的主要畫種。
盧浮宮代表隊介紹油畫布、油畫筆、油畫顏料、調色盤、調和油。***教師演示：油畫是用各種油來調和的，油彩顏色很鮮豔，可以反覆疊加，色彩變化豐富，畫面厚重。***定義：油畫是用油質顏料繪製的畫，能較充分地表現物件的複雜色調和豐富的層次，剛才我們看到的這些工具就是用來繪製油畫的主要工具。
***三***中國畫與油畫不同內涵與特點及欣賞評述方法
1. 辨別中國畫和油畫《壽桃》《有桃子和蘋果的靜物》
欣賞和評述一幅繪畫作品是可以按照一定方法來操作的，我們可以先描述一下畫面，分析這種畫種是中國畫還是油畫，對比中國畫和油畫畫面的效果有什麼異同點，最後談談看法或感受。請紫禁城組的同學來欣賞和評述《壽桃》這幅畫，再請盧浮宮組的同學欣賞和評述《有桃子和蘋果的靜物》這幅畫。
教師小結：《壽桃》這幅畫是齊白石老先生的晚年之作，這幅畫氣韻生動，用筆考究，詩情畫意，款識簡潔，給人以無限遐想。
《有桃子和蘋果的靜物》是法國畫家塞尚的經典作品，他注重光、色與質量的表達，造型精確，立體感強，整體色彩和諧統一。
2. 中國畫與油畫的表現內容和題材
紫禁城組出示了三幅畫：
課件出示：中國畫的表現內容***人物、山水、花鳥***
《元世祖像》 元 佚名
《富春山居圖》 元 黃公望
《果熟來禽圖頁》 宋 林椿
紫禁城組展示這三幅畫的目的是想告訴我們，中國畫的表現內容主要有人物、山水、花鳥。盧浮宮組也帶來了三幅畫：
課件出示：油畫的表現題材***人物 靜物 風景 ***
《戴珍珠耳環的少女》 荷蘭 維米爾
《向日葵》 荷蘭 文森特·凡·高
《夢特芳丹的回憶》 法國 柯羅
盧浮宮組展示這三幅畫的目的是想告訴我們，油畫的表現題材分為人物、靜物、風景。
學生活動：
我們能不能把黑板上這些畫進行分類呢?***紫禁城組按照人物、花鳥、山水分類;盧浮宮組按照人物、靜物、風景分類***
3. 中國畫與油畫的表現技法和藝術形式
紫禁城組出示《出水芙蓉》《荷花》
中國畫的表現技法***工筆、寫意***
工筆畫即是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。
寫意畫即是用簡練的筆法描繪景物的中國畫表現方式。
盧浮宮組出示《阿爾諾芬尼夫婦》《薰衣草之霧》
油畫的表現形式豐富多樣
寫實：歐洲的古典油畫以寫實為主，形象逼真，有真實的感覺。
抽象：現代抽象畫就是與自然物象極少或完全沒有相近之處，而又具有強烈的形式構成面貌的繪畫。
學生活動：教師來指問***黑板上的圖片***，讓兩組同學分別來回答。
***四***藝術家的智慧
紫禁城組出示圖片：《竹石圖》 清 鄭板橋
中華五千年的文化積澱，使中國的畫家都具有較高的文人氣與文化氣，他們用畫配以詩文、圖印，形成了中國畫的特有表現形式，即詩、書、畫、印的完美結合，清朝揚州八怪之一的鄭板橋這幅《竹石圖》，竹子用筆勁挺，詩文與畫面相配合，加以印章的補白，使畫面完美無暇。
盧浮宮組出示圖片：
歐洲國家一直追求科學，發展工業，這種氛圍影響著油畫家的求實、求真，不斷地探索繪畫的新路，表現形式越來越多樣。
A. 《麗春花》法國 莫奈 畫家們在古典的寫實風格的基礎上繼續發展，大家都漸漸
走出畫室，到自然中捕捉色彩的變化，表達對事物的印象，印象派畫家莫奈的作品就是其中的傑出代表。
B. 《自畫像》 荷蘭 文森特·凡·高在這之後的凡·高注重色彩自身的力量，注重個人感受的表達。
C. 《紅色的和諧》 法國 馬蒂斯 馬蒂斯把眼前的景象改變為裝飾性圖案，透視法被徹底抽掉了，人物和透過窗戶看到的風景都成了圖案的一部分。
D. 《亞威農少女》 西班牙 畢加索 畢加索是從多個角度去觀察和表現形象。
E. 《場景》 荷蘭 蒙德里安 蒙德里安則以幾何圖形為繪畫的基本元素。
由此可見，無論是東方的還是西方的畫家，都在藝術的道路上不斷探索。
***五***學生欣賞評述
利用老師教給的欣賞方法來欣賞《清明上河圖》《蒙娜麗莎》。
學生活動：討論***紫禁城組出示課件《清明上河圖》，盧浮宮組出示《蒙娜麗莎》***
***六***藝術的融合與傳播
***出示課件圖片《百駿圖》和《田橫五百士》***東西方文化的差異，使得東西方的文化藝術各有千秋，但藝術是無國界的，西方的郎世寧拿起中國的畫筆用西方的色彩來描繪中國的國畫，中國的徐悲鴻等一大批畫家到西方留學取經，使得油畫在中國也成了重要的繪畫種類。
出示《漁婦》《塔吉克新娘》等中國畫家作品。
在老師看來，中國畫和油畫就像是兩棵不同的樹上開的不同的花，都很美，卻又美得不相同。我們作為中國人，應該熱愛自己的文化，但我們也不能說只有我們的中國畫才美，要欣賞多樣的美，因為美本來就是不同的。
***七***拓展***中國畫與油畫的裝裱***
這麼多的畫，老師真想帶你們去美術館參觀，美術館的畫都是被裝裱過的。西方的油畫在裝裱時會配上與畫面相稱的外框，而我們中國畫的裝裱形式很多樣，有立軸、橫幅、冊頁等。老師今天給大家帶來了一個禮物，如果把桌子上的口袋開啟，你就會發現一本小冊頁，冊頁上面是老師平時收集的世界名畫的小圖片，下面還寫了畫面的相關資訊，盧浮宮和紫禁城都是世界級的美術館，只是離我們有點遙遠，而這個小冊頁可以成為我們的“掌上美術館”，這次我們“掌上美術館”的展覽內容就是中國畫與油畫欣賞，我想讓同學們幫助老師來完成這次展覽，回家也都來收集一下你感興趣的中國畫和油畫作品，在下次上課的時候我們互相參觀下你們小組的“掌上美術館”。
***八***總結
1. 這節課我們瞭解到紫禁城和盧浮宮裡有那麼多的中國畫和油畫，我想讓你談談印象比較深的部分，這些讓你難忘的部分都將成為你今天的收穫。
2. 世界上有兩座最輝煌的宮殿，一個在東方，一個在西方。兩座宮殿經歷了無數神祕的時刻，正是東西方繪畫的相同與不同造就了今天的輝煌。此刻，在我們的課堂上，歷史推開沉重的大門，展現在我們眼前的一幅幅中國畫和油畫，都是人類文化的瑰寶，藝術沒有國界，藝術家也不分中國還是外國。這些優美的繪畫有著怎樣的過去、現在與未來，中國畫與油畫還將擦出怎樣的火花?這一切都等著我們去探尋!
四、評價建議
1. 能否在課前自主地收集中國畫和油畫的相關資料。
2. 能否體驗中國畫和油畫不同的美。
3. 能否對中國畫和油畫作品進行簡單的描述與賞析。
4. 能否大膽表達自己的感受。