西方歷史哲學之父
西方哲學史是從古代本體論到近代的認識論轉向以及從近代的認識論到現代的語言學轉向。西方哲學之父是誰呢?一起來看看小編給大家精心準備的資料，歡迎閱讀!
西方哲學之父：泰勒斯
哲學可能來自本能
人好像天生有種衝動，總是要對周圍的現象作出一個解釋，無論這個解釋是什麼，只有解釋了，周圍的環境能夠被理解了，才活的放心。太陽今天出來了，那明天會不會還出來?它為什麼還會出來?它如果不出來，會因為什麼?這個世界變化多端，那它到底是依照什麼規律在變化?它到底是從哪裡來的呢?如果，在這個層面上把問題搞清楚了，人就能夠放心安穩的生活，真正的生活了。在這個方面說，可能哲學，是來自於人的本能的。
從神話到哲學
這種尋求終極解釋的衝動，用後來一些搞哲學的人的話說，是在尋找最後最高的支撐，以便能過踏實的有意義的真實的生活。最初，各種文明對世界從何而來如何運作的解釋大都是神話性質的，直到泰勒斯。
在主流觀點說，西方哲學是從泰勒斯***Thales***開始的，他主要的活動時間大約是在西元前585年前後***據說在這個時間前後他預言過日食的出現***。
讓他享有“西方哲學之父”名頭的，主要就是一句話：“萬物生成於水”。至於這句話的由來，為什麼會是水，到底是從希臘神話中得到的啟發還是通過個人的觀察，還是兩者都有，最終得出的這個結論，都已經不得而知了。
這不妨礙泰勒斯成為西方哲學之父，因為，整個西方哲學的思維就從這裡開始了。康德上課的時候跟學生說：我不是教你們哲學，而是教你們用哲學的方式來思維。泰勒斯是在這個意義上來說，第一個用哲學的方式來對這個世界進行思維的人。他在試著去問這個世界的本原是什麼?從哪裡來?
西方哲學之父這個名頭也不是都同意，曾經有搞哲學的說，也不是有這麼一個叫泰勒斯的人從天上掉下來說這麼一句萬物的本院是水。在這個之前應該能夠追溯到“哲學的史前史”，比如神話之類的。大概意思是哲學的開端也應該有一個發生學的原因在。
只是，這不影響泰勒斯的地位。泰勒斯依然是我們能夠找到的第一個開始試圖擺脫用神話方式解釋，轉而用哲學方式解釋世界的人。他用水這種物質統一這個紛繁複雜的現象世界。
關於泰勒斯還有很多奇聞軼事，多少能說明哲學家，起碼在最開始的時候，不是學究的模樣。據說泰勒斯多才多藝，通過天文氣象之類的看出來第二年橄欖大豐收，就租下來所有的榨油機器，豐收的時候大賺了一筆。不過，哲學家，到底是需要些學究氣的，從泰利斯那裡就初見端倪。有一個故事說，泰勒斯思考問題的時候沒看清前面的路，一不小心掉到坑裡，被看到的人笑話。這就是西方哲學的開始。
拓展：“西方近代音樂之父”巴赫
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫***德語：Johann Sebastian Bach，1685.3.21-1750.7.28***，巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家。巴赫被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，並被尊稱為“西方近代音樂之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。
巴赫出生於德國中部圖林根州小城艾森納赫的一個音樂世家，在有生之年是一位著名的宮廷樂長，在德國萊比錫聖多馬教堂度過了最後27年的時間。
巴赫把西歐不同民族的音樂風格融為一體。他集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合，天衣無縫。
巴赫自己在一生中並未享有盛名，而且在死後五十年中就已被世人遺忘。但是在近一個半世紀中他的名氣卻在不斷地增長，一般認為他是超乎時空的最偉大的兩三位作曲家之一，而且有些人認為他是其中最偉大的作曲家。
主題風格 -----巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內在，充滿了18世紀上半葉德國現實生活的氣息。他篤信宗教，是個路德教徒。他希望他的樂曲為教會服務，他的大多數作品都是宗教音樂。他的音樂體現了生活在18世紀德國普通市民的思想。他深受著生活給他帶來的痛苦，有豐富而深刻的生活感受，雖然他消極、屈服，但也還沒存看到改變生活的途徑。他覺得一個人必須有堅強的意志、崇高的信念、自我犧牲的精神。這就是巴赫在他的藝術中所反映的主要內容。他的作品從不同角度、用不同的形象反映了十八世紀德國市民之間的這種人文主義的思想。
他是最後一位偉大的宗教藝術家，他認為音樂是“讚頌上帝的和諧聲音”，讚頌上帝是人類生活的中心內容。他的音樂最初就是從被稱作讚美詩的路德聖詠而產生的。通過旋律可以看出作曲家結合了當時流行的通俗之聲。在音樂形式上他無意創新，而是把現有的形式推上頂峰。
巴赫的作品含有一定的哲學倫理的意義，但他的表現形式卻不是抽象的、教條的。相反，在他的作品中，哲學倫理思想是和抒情、寫景緊密結合的‘，他雖然不像亨德爾那樣大量運用造型手法，但是為了烘托一定的內心情緒，巴赫也不避免藉助於自然景物的描繪***如風吹、河流***。巴赫的音樂內容的艦極性決定了他的音樂風格的版活性和綜合性。巴赫的聲樂風格和器樂風格之間沒有截然的區別，他創造了聲樂器樂綜合的新風格。
器樂作品 -----巴赫的器樂以鋼琴音樂為最重要。他的鋼琴作品比起前人的以及他的同代人的作品來，在內容、體裁和風格上都要豐富得多。巴赫在創作鋼琴音樂的過程中，借鑑各方面的經驗來豐富鋼琴音樂的內容、體裁和風格;例如他從風琴音樂中吸取了它的即興性和悲壯氣概，他又把來源於風琴古樂的復調形式在鋼琴的特點的基礎上加以發展。巴赫的舞曲源自日常生活和歷史傳統，他的音樂從來沒有脫離德國的音樂傳統。《平均律鋼琴曲集》是巴赫在“純音樂”領域留下的重要遺產之一。作為一部具有德意志精神的作品，《平均律鋼琴曲集》體現出了那種嚴謹的德國式思維。另外，巴赫的《法國組曲》、《英國組曲》和六首《勃蘭登堡協奏曲》等樂隊作品，也都表達了作曲家對和平和美好生活的祈求與渴望。這些作品在德意志民族人民的內心深處激起了強烈的共鳴。
後世影響-----巴赫是16世紀以來集尼德蘭、義大利和法國音樂之大成的最偉大的作曲家，被尊為近代“音樂之父”。他的作品既具有高度的邏輯性，結構嚴密，又具有內在的哲理性，深刻雋永。由於他具有人道主義的崇高信念和對美好生活不屈不撓的追求，他的音樂往往生氣勃勃，富有人情味。馮蘭認為巴赫是世界作曲家中水平最高的、最偉大的作曲家。
人物評價-----卡拉揚曾經說過：“每天清晨第一件事就是聆聽巴赫的音樂，這好似清泉流淌經過心靈的音樂有助於我校正聽力。”誠然，巴赫的音樂聽上去是很“不友好的”，但是，如果您是位音樂愛好者的話，不聽巴赫的音樂就好像錯過了整個巴洛克。巴赫的音樂如其人，清泉一般的音調總是含蓄地表達感情，當你在仔細分析其樂式時，感情也許在你還沒有反應過來時已經到了你的心底。巴赫的音樂創作更是為後人做了鋪墊，就好像哲學家或數學家一般。