女人的創業故事

　　創業，一定要有激情燃燒的歲月的感覺，或者是萬馬奔騰的感覺。看看那些女人創業的故事，感受她們的精神，激勵自己的創業鬥志。那麼下面是小編分享的，就隨小編一起去看看吧，希望能夠有所幫助。

　　一：

　　阿波羅藝術網創始人兼CEO鄺苗

　　出身於商業家庭的鄺苗很早就開始耳濡目染一些跟商業有關的東西。父親、爺爺兩代人都是商人。現在自己某種程度上也是一名商人。現在她身份是阿波羅藝術網創始人兼CEO。

　　在英國讀高中時，有兩件事對自己現在做的事情產生了重要影響。一件事情倒騰手機殼生意，讓其賺取人生第一桶金，對商業的理解也更加深刻;二是學習藝術歷史和畫畫。讓她明白畫畫是一件很神奇的事情。可以把自己想要表達的東西，通過繪畫在紙張上呈現出來。傳達給別人。這個過程很美好。

　　從高中讀書，到現在自己創業，鄺苗基本多以一個創業者自居。如果將鄺苗的商業生涯劃分兩個階段，前半段是小打小鬧體驗創業，就是高中賣手機殼，賺取第一桶金80萬元;後半段是和自己的先生真槍實彈的真正創業。在創立阿波羅藝術網之前，鄺苗就已創業過2次。一次在英國。一次在中國。兩次都是夫妻一起創業。在英國創業，最後將公司賣給競爭對手，在中國創業的公司，是一家B2B2C模式的餐飲雲服務平臺。一個解決餐飲配送服務平臺的創業公司易淘食。鄺苗的身份是聯合創始人兼總裁。後因公司發展過於迅速，需要在管理方式上做出改變。也就是改變夫妻老婆店管理方式。她選擇了離開。

　　兩次創業經歷，讓鄺苗對網際網路、使用者、市場都有了一個全新的認識。在創立阿波羅藝術網之前。她們調研了一組資料。調研資料顯示：目前在中國，每年的當代藝術品交易量達700億美元。未來潛在消費人群達4000萬，這個市場潛力達4至6萬億。使用者年齡段在25至40歲之間。這一年齡段使用者意味著優質人口紅利，而消費結構升級帶來的是風口來臨。看完這些，鄺苗說：自己非常興奮。

　　一是認為自己對藝術品行業的判斷基本正確;二是裡邊潛藏著巨大機會。現在IT行業、金融行業白領有很多都是潛在收藏家。他們由原來追求物質享受開始過渡至追求精神享受。而藝術品是他們消費的重頭戲。

　　在大學讀書期間，鄺苗主修數學專業。數學鍛鍊了她的邏輯思維能力，也讓自己變得更加理性。那時起，自己開始對藝術品產生濃厚興趣。收藏、參加畫展都是其在選修課程之外，必須要參與的一項活動。鄺苗坦陳：現在選擇藝術第電商，跟高中學習的藝術和大學參與藝術展有很大關聯。參加藝術展能讓你對藝術品有一種新的認識和思考。

　　在鄺苗看來：藝術品收藏本質本質是文化傳承，是一種對文化的尊重，一種對社會的責任感。如果你擁有畢加索、梵高的藝術作品，那麼你不僅是收藏和欣賞作品，更多是一種社會責任感。對文化、對社會的責任感。讓藝術品價值一直傳承下去。找到真正屬於並且有保護它能力的藏家。

　　鄺苗形容自己是一個集感性和理性於一體的女性創業者，有洞察力。鄺苗說：這種洞察力是源於女人天生的感性的一面來起作用的。在易淘食時期，其多次經歷生死邊緣，然後自己說服董事會、自己的先生做出企業轉型決策。現在回頭看，當初的選擇都是正確的。

　　正是源於自己對收藏的愛好和對當代藝術品行業發展潛力的看好，他希望通過阿波羅藝術網將那些有需求的收藏家和畫家聚集起來。通過網際網路的方式更好的將收藏家和當代藝術家很好的對接起來。

　　現在，阿波羅藝術網成立7個多月，員工10名。完成兩輪融資。估值2億元。簽約藝術家達300多人。收藏家達10000多人。每月有接近100個作品找到屬於它的藏家。鄺苗說：阿波羅藝術網是藝術電商行業平均員工貢獻估值最高創業公司。也是藝術電商這個慢行業裡的成長最“快”的創業公司。

　　相比同行業競爭對手，阿波羅藝術網還有一段競爭距離要走。“我們的目標是通過網際網路方式，成為藝術品交易平臺的Number ONE”鄺苗說。藝術品電商是一個被教育5年多行業。在鄺苗看來，目前藝術品電商市場已經到了第一個收割期。她希望藉此收割機遇將阿波羅藝術網打造成行業裡第一家三維企業。何為三維?第一維度是資訊單項傳播，也就是平臺向用戶呈現藝術作品。第二維是交易過程出現的雙向互動。二維公司多數公司都已經實現。

　　第三維是搭建行業標準和生態體系。鄺苗說：藝術品好與壞，目前沒有一個行業統一標準去衡量並告知使用者。使用者只能通過自己強關係圈子判斷。當這個圈子不存在時，就不會有購買決策。

　　二：

　　工藝美術大師曾映雪：每幅瓷畫都是一首詩

　　她是福建省唯一的瓷畫工藝美術大師，30年來從事瓷畫藝術如一日;她偏愛蘭花，喜歡將蘭花的樸實素潔和高雅印在瑩潤潔白的德化白瓷上，做陶瓷，是她一生的追求……她就是中國工藝美術協會會員、福建省工藝美術大師曾映雪。

　　曾映雪出生於福建省泉州市德化縣潯中鎮。潯中鎮是陶瓷的主產地，歷來享有“瓷鄉”的美譽，成長在這裡的曾映雪，從小深受陶瓷藝人的影響和陶瓷藝術的薰陶，與陶瓷藝術結下了不解之緣。

　　1983年，年僅14歲的曾映雪進入德化職業中學讀書，開始了她的陶瓷繪畫之旅。1988年她又到景德鎮陶瓷學院學習深造，使理論水平和繪畫技藝更上一層樓。學成歸來，她成為德化陶瓷職業技術學院的陶瓷繪畫教師。

　　德化陶瓷自古就有“世界陶瓷看中國，中國白瓷看德化”的美譽，然而瓷畫卻長時間不為人所關注。早在學生時代接觸瓷畫時，曾映雪就暗下決心要傳承瓷畫藝術。她說：“倘若百分之九十九都在關注德化白瓷，那麼請你留下百分之一給我說說瓷畫。”

　　1996年，曾映雪向她所任教的學校申請開辦瓷畫專業。1998年，經教育部批准，德化陶瓷職業技術學校正式開辦陶瓷繪畫專業。從此，陶瓷繪畫正式成為陶瓷裝飾專業的必修課程。“這對於德化陶瓷繪畫來說，是一個全新的起點，對於我來說，也是我一生想要做的事。”曾映雪說。

　　作為一名瓷畫專業教師，她經常和學生一起探討陶瓷繪畫的技巧，把自己的經驗分享給學生。二十多年來，曾映雪從不收取學徒的一分學費，就連學徒來畫室作畫所使用的原材料也由她免費提供。

　　目前在泉州各地從事陶瓷繪畫工作的人，有80%曾經是曾映雪的學生。畢業後，大部分都成立了自己的工作室或者是陶瓷小企業。學習陶瓷繪畫的大部分都是女性，拜她為師的徒弟中31人裡女性佔了二十幾個。她最欣慰的是，看到學徒為了這個專業在不懈努力，同時自己的作品也得到了認可。

　　過去的30年裡，對曾映雪來說，是一段孤獨而糾結的長途跋涉之旅，“堅持的過程是漫無目的而且心痠痛苦的”。除了白天上課，晚上還要作畫，她曾經連續47個晚上，每個晚上花費4個小時才完成了一幅純工筆畫——西施浣紗圖。在近10年的時間裡，她每個晚上幾乎都是關在房裡作畫，在她居住的那條街，晚上只要看到還有一盞燈亮著，鄰居們就知道一定是曾映雪還在畫畫。

　　曾映雪把每幅畫都當作一首詩來對待，花鳥蟲魚、飛禽走獸、山川林木、樓亭人物等，一花一草、一動一靜，線條優美、細膩入微、技巧嫻熟，她總能以小清新的色彩來展現女性情懷。“希望我的作品可以一眼就看出，這是女性的作品”，她說，“作品背後包含的藝術潛質以及意義更為深刻，這樣的作品才會更久遠。”

　　“學院派與民間工藝的融合”，是曾映雪對自己作品的定義，她認為瓷畫是“手的藝術，火的歷練”。“做陶瓷是一個頻頻失敗的過程，只能通過一次次嘗試並總結失敗的教訓來克服。”2011年，她成立了自己的工作室，這也是德化縣第一個陶瓷繪畫工作室，後來她又成立了德化縣瓷畫院，真正做到了把瓷畫發揚光大。

　　曾映雪的格言是：“愛陶瓷，沒錯的!”未來她將在作品中融入更多時代氣息和藝術新元素，“讓更多的人更清晰地看到我的繪畫風格以及對藝術真誠的態度。”