淺談國畫中的墨

　　在中國畫裡，“墨”並不是只被看成一種黑色。在一幅水墨畫裡，即使只用單一的墨色，也可使畫面產生色彩的變化，完美地表現物象。“墨分五色”，那墨色有“幹、溼、濃、淡、黑”五種，如果加上“白”，就是“六彩”。其中“幹”與“溼”是水分多少的比較;“濃”與“淡”是色度深淺的比較;“黑”，在色度上深於“濃”;“白”，指紙上的空白，二者形成對比。各種墨色的特點及用途如下：

　　墨分五色

　　“幹墨” 墨中水分少，常用於山石的皴擦，可產生蒼勁、虛靈的意趣。

　　“溼墨” 墨中加水多，與水調勻運用，多用於渲染，或雨景中的點葉、點苔、使畫面具有溼潤之感，或用於潑墨法，表現水墨淋漓的韻味。

　　“淡墨” 墨色淡而不暗，不論幹淡或溼淡，都要淡而有神，多用於畫遠的物象或物體的明亮面。

　　“濃墨” 為濃黑色，多用以畫近的物象或物體的陰暗面。

　　“黑墨” 比濃墨更黑，用於筆蘸上極黑之墨是為焦墨，常用來突出畫面最濃黑處，或勾點或皴擦，可收提神醒目的功效。

　　常用墨法：

　　破墨法——唐代王維、張燥等人的山水畫，改單線平塗的畫法為墨色有深淺層次的畫法，當時稱為“破墨山水”。後世說的破墨法，是專指作畫時，當前一墨跡未乾之際，又畫上另一墨色，以求得水墨濃淡相互滲透掩映的效果。破墨法又可分為四法***濃墨破淡墨、淡墨破濃墨、墨破色、色破墨***，各有不同的特點。

　　潑墨法——潑墨法創始於唐代王洽***又名王墨、王默***，《唐代名畫錄》、《歷代名畫記》都有記載。王洽喜豪飲，醉後解衣磅礴，激清迸發，用墨潑在絹上，然後根據墨跡的形態，畫成山石林泉，雲雨迷茫，渾然一體，時人稱他為“王潑墨”。後世所謂潑墨法，是指落筆大膽、點畫淋漓、水墨渾融、氣勢磅礴的寫意畫法。行此法，毛筆要大一些。用飽含水的筆頭，蘸上濃淡得宜的墨汁，大膽落筆，點拓出山石的形體。運筆要胸有成竹，輕重得宜，可以重筆，也可有飛白，隨物形而變化，自然可獲得墨色豐富、滋潤生動的效果。***見圖例***

　　積墨法——積墨，即層層加墨。這種墨法一般由淡開始，待第一次墨跡稍幹，再畫第二次第三次，可以反覆皴擦點染許多次，甚至上了顏色後還可再皴、再勾、畫足為止，使物象具有蒼辣厚重的立體感與質感。用積墨法，行筆要靈活，無論用中鋒還是側鋒，筆線都應參差交錯，聚散得宜，切忌堆疊死板。要注意第一次墨色與第二次墨色之間的差別，色度的濃淡相差略大一些，才能看得出筆痕，不至於幹後糊塗一片。用得好的積墨法始終保持墨的光澤，積墨愈多，光彩愈足;如果幹後出現灰色的死墨，積墨法就失敗了。成功的關鍵決定於筆法，筆筆有力，行筆有度，墨色才能有神彩。總之，積墨法既要渾然一體，又要有筆跡墨痕可尋，墨色生動，光彩煥發，忌灰暗板滯。***見圖例***

　　濃墨法——描繪物象，落墨較重，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”，即筆法靈活，只有幹、溼、深、淺變化有致，才能濃而不凝滯。

　　焦墨法——濃墨之極為焦。在一幅畫完成時，在極需突出的地方，用幹筆蘸上焦墨勾勒點擢，能起開醒提神的作用。也有一幅畫全用焦墨畫出的，顯得蒼勁有力。例如黃賓虹的有些山水畫全是用濃墨、焦墨畫成，黑、密、重、厚，表現了山的真面目。***見圖例***

　　宿墨法——宿墨即隔宿之墨，墨汁存放較久，水分蒸發而濃縮，墨色最黑。宿墨常用於最後一道墨，用得好能起“畫龍點睛”作用;但因宿墨中有渣滓析出，用不好極易枯硬汙濁，故用宿墨要求具有較高的筆墨功夫。黃賓虹最善宿墨，每於畫面濃墨之處點之以宿墨，使墨中更黑，黑中見亮，加強黑白對比，使畫面更加神彩煥發