怎麼練習彈吉他的節奏感_吉他節奏感養成的練習方法

　　節奏感，顧名思義，即為人體對「節奏」的掌握精準度，是人捕捉到、感受到、表現出樂曲節奏的韻律、韻味、趣味、情趣等等節奏美的一種直覺。彈吉他沒有節奏感就很難把握好歌曲。那麼要怎麼練習彈吉他的節奏感?下面小編整理了練習彈吉他的節奏感的方法，供你閱讀參考。

　　練習彈吉他的節奏感的三大方法

　　1. 跟著節拍器練習

　　說到節奏和時值，那麼我們就不得不說說節拍器。如果你是一名吉他手，那麼你就應該知道節拍器的重要性。要麼跟著節拍器練習，精準地演奏時值;要麼從來都沒有跟著節拍器練習過，彈得稀巴爛。

　　節拍器是讓你掌握時值的標杆，它能夠幫助你成為一名強大的吉他手。不過在你把事情搞糟之前，你最好還是需要了解一下該如何使用它。

　　讓我來解釋一下：如果你想要演奏一個特定的節奏型，那麼你需要知道這個節奏型中的每一下該在節拍器Click聲的哪個位置出現。否則，無論你是彈快了、慢了，還是完美地彈奏節拍上，你自己都不知道。

　　2. 練習演奏的連貫性

　　在進行實際演奏之前，我更傾向於讓大家做一個會經常被忽視的練習：連貫性。嘗試過連續五分鐘毫不間斷地演奏八分音符嗎?你也許該這樣練習一下。

　　它會有益於你的肌肉記憶，同時幫你把握節奏的準確。持續掃弦五分鐘不要停。即使節奏部分非常簡單，但其實實際去練習的話並不簡單。

　　首先，你要先關小音量，然後你要演奏得比節拍器稍慢一些。總體的聲音聽上去感覺會不是很均勻，這時，你要集中注意你演奏得慢的部分，然後不斷加快速度，直到恢復到正常的速度。

　　3. 演奏固定的練習條

　　如果你開始使用節拍器進行練習，那麼你就要知道你想練習的節奏型要在節拍器Click的哪個位置出現。無論是在Click聲前或後，還是正好彈在Click聲上，你都可以自己把握，這在一定程度上取決於你的演奏風格。

　　在我們的日常生活中有很多能提現出節奏的場景，比如：母雞下蛋後的嘎噠噠叫聲，我們的脈搏，鐘錶，潮水等等。

　　節奏感有的人天生就好，有的人反之，不過是可以培養的，經過不斷的練習，就會達到節奏的穩定，從而才能演奏出準確，流暢的音樂。

　　彈吉他節奏感的練習建議

　　琴友們在練習吉他的時候，往往會遇到節奏感的問題，為什麼平時在練習的時候都很好，但是一旦到要唱的時候，拍子就變得怪怪的，彈唱始終不協調，讓人不知所措，以至於開始懷疑自己究竟是不是彈吉他的料，開始變得沒有信心起來。

　　彆著急，其實問題只是“不熟”罷了。

　　當我們遇到這樣的難題，不妨換一首相對簡單的曲子，從最基礎的的歌曲“一拍一下”進行練習。俗話說的好，心急吃不了熱豆腐，別彈太快，找出節拍器，跟著節拍練習，以讓自己保持一個勻速的彈奏速度，等到養成好的習慣，熟悉了「一拍一下」以後，我們再來進一步開始複雜的節奏練習。

　　不是每一個人天生就有很好的節奏感，都是依靠不斷持之以恆的練習累積提高的。

　　跟節拍器之前，首先要確保你練的已經非常熟練，剛開始跟節拍器，很多琴友會覺得很頭疼，不是太快就是太慢。退一步想，這也何嘗不是好事，因為至少你已經聽出來了自己彈的速度有問題。你只要把握好，當你比節拍器快就彈慢一點;比節拍器慢了就開始彈快一點，慢慢調整，到跟節拍器一樣的速度就對了。

　　節拍器的速度注意不要一開始就設定太快，調到一個自己可以跟的上的速度就行，只有通過不斷練習，右手有規律的重複練習同一個節奏，就能夠完全克服這個困難。

　　一個動作反覆的練習時間一長難免無聊，但這個過程是必經的。先把基本型練好再來變化吧，別去想挑戰比較有變化的伴奏，所有變化都是從基礎來的，一定要穩紮穩打的把基礎練好，才可以試著彈奏變化型。

　　等到學到一定的程度後，常用的節奏型態都沒問題了，瞭解各種拍子跟節奏型態就必須開始著手學習了。各種拍子跟節奏型態的彈法有哪些，什麼叫4、8、16 分音符?什麼叫做連音符?什麼叫附點?三連音?四分音符三連音?休止符?一個小節會有幾拍?

　　只要我們把基礎打牢，掌握好了要領，變化型幾乎都是不用練，立刻就能上手彈的。

　　吉他節奏感養成的七個重點練習

　　一、16分音符的數拍養成***最小節奏單位***

　　節奏感的內化練習，通常是從調整手腳的協調性開始。如果不能夠在踩拍的同時，進行各式節奏切換，便難以正確的彈奏樂句。因此，在 8bit & 16bit 的樂句中，請試著以16分音符為最小單位進行節奏刻劃的練習。***必要時可以搭配口訣，有助於我們提升對音符劃分的敏感度。***

　　二、四拍子的節奏練習***較大的節奏單位***

　　與較細膩的16分音符相較起來，【四分音符】的節奏烙印當然更加重要。以四拍子的節奏型別來舉例說明，一定要配合：1 – ,2 – ,3 – ,4 – 的口訣搭配彈奏，作為主要的練習重點，藉以養成最基本的節奏律動。

　　三、感受反拍律動

　　在彈奏四分音符同時，如果還能感受到反拍的律動，彈奏起來的表情不但截然不同、創作出來的樂句也會更加豐富!在我們課程的重點練習中，也會將以四分音符為單位的樂句，切換成反拍來彈奏。

　　四、休止符的重視

　　休止符也是音樂表現的重要元素之一! 請試著回想一下，當我們看見樂譜上的休止符時，是否曾用心感受過它的存在?休止符即是樂句"呼吸"的節奏!就好像我們人類在感到刺激時心跳會加快、呼吸也會比平時來的急促;一旦呼吸減緩時，身體也會隨之放鬆….而"休止符"便有如"呼吸"般，在調整著每一段樂句的情緒與氛圍!

　　五、三連音、變拍切換練習

　　有些人可能會一看到譜上註明著9/8拍就直冒冷汗，心想：這是什麼怪拍子阿!其實就某個層面來說，9/8拍與3/4拍是可以歸類在同一種練習的。

　　六、抵抗樂句的誘惑

　　通常節奏之所以會崩壞，大多是受到樂句的變化所幹擾。舉例來說，以 Fa、Mi、Re、Do 為迴圈基礎音，腦袋裡如果想著Fa、Mi、Re、Do→Fa、Mi、Re、Do 以四個單位迴圈彈奏，多數的人應該都能夠正確的彈奏樂句;但如果用三連音的節奏來表現時，對有些人來說可能就會有難度上的差異了……

　　七、思考，力度的強與弱

　　Picking 的強弱與樂句的氣氛營造有著密不可分的關係!即使音符與節奏都完全相同，撥絃時強弱的位置不同，樂句的感覺也會有所變化。此時…如果能夠確實掌握節奏的律動，音符強弱的控制也能因此更上一層樓!

怎麼練習彈吉他的節奏感