指彈吉他指法的練習方法
許多的初學者都覺得吉他左手的按弦要比右手的撥絃難得多，從而把時間和精力都放在了左手上，忽視了對右手投弦的深入研究和探討。其實“與左手相比較，右手的運動似乎更難一點，更應引起我們的注意。下面小編整理了指彈吉他指法，一起來看看吧!
指彈吉他指法
指彈吉他的練習方法
①撥絃的手指要有一定的力量，並能夠正確的發力;
②撥絃的手指要有很好的獨立活動的能力;
③撥絃的手指要有很好的靈活性;
④撥絃的手指要有很高的穩定性和準確性;
⑤撥絃的手指還要有一定的撥絃耐久力等。
由於吉他演奏對右手投弦指間的擴張要求相對較低，所以初學者在練習右手投弦時，並沒有像學習左手按弦那樣出現許多的問題和麻煩。初學者只要按照“傳統”的方法，即食指投③弦，中指撥②弦，無名指撥①弦，大姆指投③⑤④弦，認真的練習一段時間，右手便能順利而熟練的撥絃了。
正是因為這個緣故，許多的初學者都覺得吉他左手的按弦要比右手的撥絃難得多，從而把時間和精力都放在了左手上，忽視了對右手投弦的深入研究和探討。其實“與左手相比較，右手的運動似乎更難一點，更應引起我們的注意。這不僅因為左手的技巧全要由右手錶現出來，而且更重要的是右手在完成本身技巧的同時，還要時刻注意音色美。
初學者應如何去練習右手
NO·1：琴外練習
琴外練習就是不操琴的練習，其根本原則就是隨時利用工作、學習中的一些空餘時間，多做一些能提高手指運動能力的手指操，以保持手指良好的彈奏機能。它是琴上練習的有益補充。
下面試舉幾例：
①右手各投弦指做曲、張、擴的運動。
②右手各投弦指做敲擊桌面的練習。
③對右手各撥絃指做按摩。
④用器械進行輔助性的練習，如健身圈等。
NO·2：琴上練習
在進行琴上練習之前，初學者最好能花多些時間學習如下的基礎知識：
①吉他演奏的流派。
②靠弦奏法的方法、特點及應用場合。
③勾弦奏法的方法、特點及應用場合。
④投弦的基本過程***觸弦、繃弦和放弦***及正確的發力方法。
掌握了上述基礎知識後，初學者便可以進行如下的右手投弦練習了。
1.音階練習是吉他上最基礎、最簡單的練習，同時也是最重要的練習。許多基本功和技巧都能通過音階的練習來掌握。初學者可 先從全音階開始練習，進而練習半音階，最後進入塞戈維亞音階的練習。在音階的練習中，右手要採用交替撥絃法，其手指組合如下：
A.i指、m指採用靠弦奏法。
B. i指、m指採用句弦奏法。
C. m指、a指採用靠弦奏法。
D. m指、a指採用勾弦奏法。
E.i指、a指採用靠弦奏法。
F.i指、a指採用句弦奏法。
***注：拇指:P、食指：i、中指：m、無名指：a***
2.分解和絃練習將和絃音按照先後順序彈奏出來，就稱為分解和絃。它是吉他經常使用的很有效果的伴奏手法，它的節奏音型種類豐富，各有特色。由於分解和絃中的各音可以有許多種 不同的排列組合，右手的指法也就相應地有許多種不同的變化，因而分解和絃是訓練右手撥絃的絕好練習。在分解和絃的練習中，右手要採用勾弦奏法。初學者可採用卡爾卡酉的22條分解和絃或者朱里亞尼作的120條分解和絃進行練習。
3.持續和絃的練習將和絃音同時彈奏出來，就稱為持續和絃。在彈奏持續和絃時，撥絃指要儘量並找一塊同時撥絃，發出的音才能整齊、結實。彈奏持續和絃採用句弦奏法。右手組合如下：
A. i指、m指、a指同時撥。
B. i指、m指同時撥。
C. i指、a指同時撥。
D. n指、a指同時撥。
4.組合練習即拇指P和食指i、中指m、無名指a之間的協調撥絃練習。練習時拇指撥③弦***或⑤弦、④弦***，i指、m指、a指彈①弦。
其組合方式如下：
***一***p指和ima指先後彈：pimi pmim pmam.pama piai paia
***二***P指和ima指同時彈：i a m m a am m i a m iP P P P P P練習時可採用下面4種方法練習：
A. p和ima指均用勾弦奏法。
B. p用靠弦奏法，ima指用勾弦奏法。
C. p用句弦奏法，ima指用靠弦奏法。
D. P和ima指均用靠弦奏法。
練習要求：
1.右手要始終保持正確的手型。
2.開始練時速度儘量慢一些，撥絃力量小一些，在保證音符清晰和節奏準確的前提下，可逐步加快速度，增大力度，反覆練習。
3.練習時要仔細傾聽各指撥出的音色、音量，力求其韻味上的統一感覺。
彈指吉他的基本知識與臉型方法
1、指彈吉他是不是都用民謠琴演奏?
高君老師曾經說過，民謠琴是個很不科學的叫法，一般我們所指的民謠琴的學名是美式原聲吉他中的六絃吉它。除了六絃吉他之外，美式原聲吉他還有十二絃吉他***即六絃的復絃琴***，還有共鳴器吉他和原聲爵士吉他等。他們的最大的共同特點是都使用金屬琴絃。前兩種吉他是各國指彈吉他藝術家們最常使用兩種演奏用琴。當然也有一些指彈吉他演奏家使用尼龍弦吉他，甚至古典吉他或弗拉門戈吉他作為演奏用琴，這些是非主流的，但即便如此，其音樂風格與傳統古典音樂差別還是很大，這也屬於指彈吉他風格，所以用琴的不同並不是區分指彈吉他和別的吉他音樂風格的充分條件。
2、指彈吉它和傳統的古典吉它的音樂風格有什麼不同?
從音樂角度講，節奏，旋律，和聲是音樂的三大要素。在節奏上，大多數指彈吉它音樂的節奏形和變化比古典吉它的要豐富一些，這也意味著對演奏者右手的技巧要求在一定程度上比古典吉它要高;在旋律上，指彈吉它的民族化和個性化比較明顯，很多都脫離傳統的大小調音階的限制而使用一些民族調式，如布魯斯音階和凱爾特民間調式等，由此拓寬了音樂表現力;和聲上講，古典音樂在和聲上自成一體，要求也比較嚴格，對和絃的進行和連線等都有其特定的要求，和聲以三和絃和七和絃為主，而指彈吉它淡化了和聲限制，在很多方面並不符合古典音樂的要求，比如大量使用九和絃和各種掛留和絃，並且和絃可以相對隨意地進行等等。
總的來說，指彈吉它和古典吉它相比強調了節奏，淡化了和聲，豐富了旋律。
3、以前演奏古典吉它或者民謠吉它的愛好者，轉學指彈風格都要注意什麼?
民謠和古典這兩種風格對人的訓練重點不同，對指彈吉它都很有好處。古典吉它的演奏對左手技巧具有非常大的練習意義，如果受過比較正規的古典吉它訓練的話，演奏指彈吉它時，左手只需要適應美式吉它的指板寬度和琴絃硬度就可以了。因為古典吉它是獨奏樂器，而且很多時候節奏比較自由，尤其是當演奏浪漫派作品時，演奏者對節奏的把握可能相對不夠精確，所以之前彈古典吉它的人，轉學指彈吉它後往往在節奏感方面需要加強。另外由於美式吉它採用金屬琴絃，琴絃張力比古典吉它大，右手的力度需要相應提高，撥絃的感覺也需要一個適應過程。
認真學習過彈唱的人的節奏感往往會相對好一些，但是左右手的獨立性、靈活性和控制能力相對較差，所以要重點加強練習。這時借用一些古典吉它的練習方法往往是很有效的，如一些左手靈活性和力量的訓練。右手原來用手指彈琴的朋友，最好要留一定長度的指甲，以便獲得更加豐富的音色，而只習慣使用撥片的朋友，就只能從頭練起了。
那麼初學演奏指彈吉它我們都需要具備哪些條件呢?首先最好我們要有一把說得過去的美式吉它，起碼應該是一把面板單板或更好的吉它。因為指彈吉它的表現力很大程度上依賴於樂器本身的敏感度，如果只有一把怎麼彈都是一種聲音的吉它，很難勝任這種表現力的要求。指板最好是加寬的，指彈吉它對左手的要求雖不見得比古典更復雜，但是會比通常的所謂民謠彈唱複雜得多，所以琴絃間距最好略寬，琴橋處寬度也有相應加寬，為的是增加右手的弦距使右手撥絃準確度提高。如我使用的Lowden吉它，琴枕和絃橋處的寬度分別為45mm和55mm。你可能需要一個節拍器，用以增強對節奏的訓練。
右手最好留指甲，以便奏出更為豐富的音色。右手指甲的長度和形狀都可以借鑑古典吉它，但是不必像古典吉它那樣過於苛刻的要求指甲的形狀和光滑程度，只要能達到自己滿意並能有一定的音色變化即可。由於使用金屬琴絃右手指甲的磨損很厲害，指甲比較軟的朋友可使用假指甲，可以在美甲用品店買到。假指甲有好多種，一般來講買全貼片比較好，挑選硬度和韌性俱佳的。假指甲有專門的膠來粘，這種膠在同樣的地方一般也可以買到。具體貼上方法還有很多要注意的地方，建議第一次貼上求助於專業人士。
每天拿出一定時間練習，儘量不要間斷。每天彈一個小時的效果肯定比每週末彈7個小時要好，當然如果每天能有再多些的時間就更好了。不過練琴最重要的是效率，有效率的練習一個小時，遠勝於不過腦子彈一下午。