自學鋼琴和吉他哪個難
自學鋼琴和吉他哪個看起來更加難?下面是小編給大家整理的，供大家參閱!
兩種樂器入門時都不是很難，但是因為樂器性質的不同，所以前期面臨的問題都不同，鋼琴開始時左右手協調不太容易，不過通過練習後效果明顯。吉他因為是絃樂，對手指有一定的損害，前期容易疼痛，感到疲累，不過堅持練習一個星期下來，手指尖就會起繭，疼痛感就降低了，主要是練習時間要把握，前期不宜練習過度，初學半個小時為好，後期逐漸增加練習量。就兩種樂器而言，吉他相對於鋼琴而言想要精的話是比較難的，它是個入門容易精起來難的樂器。這點鋼琴要好點，還是根據個人喜好選擇吧
吉他和鋼琴哪個更難學
鋼琴是五線譜，吉他是六線譜，怎麼能是一樣?吉他和鋼琴相比，實在是在簡單不過，小提是最難的樂器，絃樂器是沒有它固定的音高的，指頭按的有點偏差就會造成“跑調”鋼琴雖然說每個琴鍵都有固定的音，可是要彈出每個曲譜所需要的技術含量也著實不簡單!每個時期，不同作曲家的曲譜，想要彈出一個時期的旋律和風格都是不容易的，鋼琴中踏板的運用也有著不同的作用，或者看著電視中那些演奏家十指在鍵盤跳躍，覺得很簡單，但是自己去實踐就不同勒，這也就是為什麼才學西洋樂器的時候，老師都會讓我們去練習最基本的練習曲和指法了!
鼓 是指架子鼓還是說中國樂器中的鼓!中國樂器比較西洋樂器，中國樂器中的每個樂器的個性都很強，可是西洋樂器最講究的是共性!如果說想學的是鑼鼓，我看你還是選擇吉他吧，演奏性稍微強一點!
為什麼吉他可以自學，但鋼琴不能自學
如果問題成立，是不是說明鋼琴比吉他牛逼?
補充一下，現在國內一些吉他手，比如老五李延亮等，總聽說他們自己摸索苦練的故事，沒聽說要接受什麼學習;但鋼琴家，比如郎朗和李雲迪，總是強調他們受過什麼教育;這是為什麼?因為鋼琴重出身，重傳承?那有沒有沒接受什麼教育，然後很牛的鋼琴家?
一、
我自己玩木吉他指彈三四年了，還是個渣渣。說一下自己的感受，應該能說明一點自學吉他比自學鋼琴的人多的原因。
1、吉他尤其是民謠吉他入門相對簡單。
a:簡單彈唱倒騰幾個和絃和右手節奏就OK了
b:吉他入門學習資料非常豐富，各種圖片譜子，爬格子譜子，還有很出色的學習、讀譜的軟體個人推薦Guitar Pro 6
c:入門民謠根本不用看五線，玩彈唱的看看和絃六線譜，玩指彈的看看六線譜就行了
d:當然還有價格便宜等等原因了
2、吉他的可玩性非常高，或者說玩法多樣，音色豐富，功能強大***大部分是在木吉他指彈中體現***這個總結起來就是比較炫。
a:網上往往會看到有這種標題：一把吉他演奏出一個樂隊的效果。當然這種說法比較誇張，但是吉他確實可以模仿其他各種樂器，尤其是鼓***各種打板技術，很多指彈大師都很厲害，像歐美系的湯米、日系的押尾***
b:吉他的音色效果也很豐富：有穿透力極強的泛音、也有節奏感強的切音和擊絃音、還有為了彌補吉他音色缺點而被創造出的輪指技巧、還有各種的連音技巧出來的效果。這些效果可以使一首曲子表現的非常飽滿。
3、吉他的學習成長性很強，有些東西玩著玩著就沒意思了，但是吉他是一般不會滴。自己有個觀點，吉他絕對!絕對!絕對!不比鋼琴簡單----，大部分人覺得比鋼琴簡單隻不過是因為吉他入門確實簡單，還有就是太多的屌絲拿把吉他掃幾個和絃到處******以前吉他在大陸被稱為流氓樂器***。
二、
1、不能撇開時代背景談對比。
老五李延亮那個時代國內還沒有正規的電聲吉他教學體系。學習資料也非常之匱乏。一本翻印的小林克己教材，幾盤翻錄的涅槃或者槍花磁帶已經成為那個時代電吉他手學習的經典時代回憶。在那個拿著紅棉牌電吉他聽著磁帶摸索著扒歌練習的年代下，對於一個愛好者來說，因為沒有條件，自學是非常無奈也是必須死磕的道路。
2、不能撇開風格談對比。
吉他的風格比較多，民謠彈唱，指彈，古典，電聲等等，老五李延亮代表的是流行電聲音樂和搖滾音樂風格。他們風格不同，音樂追求不同，學習路子不同，而且跟吉他相比，國內的古典鋼琴教學歷史已久，所以跟李雲迪郎朗算是風馬牛不相及。
哪怕非要對比，也應該是用楊雪菲這種古典吉他家來橫向對比。吉他八十年代進入中國，九十年代高等院校開設古典吉他專業，教學體系一步步科學化。這種學院派教學中，古典吉他和鋼琴走的教學計劃和路子基本是相同的。
3、關於自學。
樂器可以自學，但任何認真稱職的音樂教師都不會建議你自學。
樂器先是一門技藝，後才上升到理論。
關於技藝，從古到今最合適的方式就是老師手把手傳授。
何況現在國內也有了比較科學體系化的教學方式。
哪怕你只是想自娛自樂彈一首小星星。
我相信一個合格的樂器老師提供的練習方法也會比自學有效的很多。
前輩們的自學是物質文化匱乏條件下無奈的選擇，而不是正路。
現在有正路不走，為何要死磕著閉門造車?
4、其他。
鋼琴替代不了吉他。吉他也替代不了鋼琴。
如果談論哪個樂器牛逼，這個話題非常無聊。
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