貝斯和電貝司的區別

　　一個樂隊一定會有一個貝斯手，我們常常聽到貝斯和電貝司，這兩者有何區別，下面小編來跟大家簡單分享一下。

　　1.貝斯和電貝司在定義上的區別

　　貝斯是樂隊中一般必不可少的樂器之一，它在樂隊中主要擔任低音聲部，有時也作即興獨奏。傳統爵士樂一般都採用原聲貝司***即低音提琴***來體現它的原始風味。而在現代爵士樂***特別是融合爵士***中經常運用電貝斯或電子合成器中的合成貝搖滾，重金屬等等。

　　電貝司主要有琴頭、琴頸、琴箱、音弦、效果器、拾音器等部分組成，主要用於現代電聲樂隊中，作為整個樂隊的低聲音部，常使用分解和絃伴奏，在樂曲的經過句中，電貝司常奏出過渡性旋律，能大大豐富樂隊的音色。電貝司是樂隊中一般必不可少的樂器之一，它在爵士樂隊中主要擔任低音聲部，有時也作即興獨奏。

　　2.貝斯和電貝司在音弦上的區別

　　貝斯通常只有四弦，音階位置為E、A、D、G。以電吉他的後四根弦低3～4個八度定音。之所以有5弦、6弦、8弦還有12弦和24弦的Bass出現完全是為了增強低音吉他的表現力，使它的演奏技巧和功能更加完善與多樣化。

　　樂器特色：屬電聲樂器，音量變化可以調節。中低音區發音厚實響亮，高音區則較明亮。同吉他一樣可以運用多種技巧，演奏出特色旋律來，因此電貝斯在合奏中是不僅僅作為低音伴奏樂器而出現的，它往往奏出令人難忘的樂句，音色優美，旋律流暢，質感很強，變化豐富。

　　音色與表現力：BASS獨奏音色低沉，一方面非常具有抒情的表現力，用BASS演奏JAZZ樂非常有味道，另外由於BASS節奏感強烈在FUNK樂的表現非同一般，而現在越來越受重視的metal中，貝斯更是不可或缺，無論是新金屬還是傳統的金屬樂，貝斯都和鼓一樣都是樂隊的節奏和基礎。

　　電貝司主要有六根弦，效果如下。

　　一弦要比其他明亮，音頭好。在普通的彈奏時，中高把位音色更加，經常電貝司

　　電貝司

　　用在Solo和Fill的地方。泛音也是經常在一弦上演奏的。勾弦、點弦也是一弦常用的，偶爾也使用擊弦。二絃起到了一弦與三絃的慣連、承接上下的作用。音色飽滿，但作根音不大適合。

　　三絃的音色最沒有特點，但它還是最常用的一根弦。通常做根音伴奏，包括擊打弦的技巧。勾弦不常使用在三絃。在伴奏時，以C調為中心的上下三度調都可以演奏，有時甚至可以到F調。但再高的把位就不大常用了，因為三絃的中高把位的做伴奏根音時，音頭不好，音色渾濁。低的時候可以演奏空弦把位A調，如果琴和琴絃的質地不是很好的話，可以用四弦五把位來彈A調。因為三絃空弦A有時顯得有些空、散。

　　四弦的音色最低沉，高把位難聽，通常不用。除非必要時的獨奏。普通彈奏和擊弦都是最擅長的。伴奏時可以到A，甚至到B。

　　五絃電貝斯是在四弦的基礎上，又加了一根更低的B弦。演奏到D音時會有很好的效果，C#有時也可以彈。C、B就不太常用了，音高已經很模糊。五絃的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上，又加了一根更高的弦。但不常見。

　　六絃電貝斯則是在加了一根更低的五絃電貝斯的基礎上，又加了一根更高的C弦。這種琴常用於獨奏。

　　由於音樂的特徵和難易程度***即指音樂理論，而非演奏技術***所造成的:盧克常使用四弦電貝斯，爵士使用六絃的。但這決非是固有的，只是一般的規律。

　　3.貝斯和電貝司在使用技巧上的區別

　　BASS演奏對技術要求含量很高，開始可能覺得比較好上手，但是到一定階段就會遇到瓶頸。因為好的BASS手必須對旋律和節奏都掌握得當，才能充分擔當起電樂隊協調者的作用，這在下文中會重點講述。

　　BASS弦處於低音位置，弦比較粗，要求的手指的力度比吉他弦大得多;而且由於要求右手用輪指表現分解和絃，不能只依賴撥片。左手來講，因為音域不同，把位和手形都不同，不能用通常吉他手法來彈BASS，“飛”指是很多吉他手在轉BASS的時候通常犯的錯誤。

　　貝司的左右手彈奏方法:貝司右手彈奏方法一般來說有兩種:輪指和撥片

　　輪指常見的有二輪指***食指，中指***，三輪指***食指，中指，無名指***。手指撥絃的位置也影響到彈奏的音色。一般都要用靠弦。

　　用撥片彈奏一般都靠後，就是靠近琴橋的地方，這樣音色會亮一些，而輪指一般在第一塊拾音器的上方，得到的音色渾厚一些。輪指需要注意的地方:各個手指的力度要均勻。左手按弦的方法也有兩種。

　　一種是指肚按弦。這種方法按弦得到的音色飽滿，比較常用。

　　另一種和吉他一樣了，指尖按弦。一般來說配合指肚按弦演奏。