貝斯跟電吉他的區別
去樂器店買電吉他的時候，往往可能會分不清貝斯和電吉他，為了不買錯，我們來看看二者之間的區別。下面是小編給大家整理的，供大家參閱!
流行音樂用的貝司***bass***的全稱叫低音吉他***bass guitar***，
交響樂裡面的貝司指的是低音提琴，也稱大貝司***double bass***。
下面的貝司只說低音吉他。
1. 歸屬上來說，貝司屬於吉他，但是僅僅是名字而已。
2. 發展上來說，貝司是為了替代低音提琴而出現的。在貝司出現之前，它的角色是由低音提琴負責的。***流行音樂的低音提琴演奏多用手指撥。***
3. 電聲原理上，貝司和電吉他基本無區別，但使用的電子元件有區別。
4. 琴絃上，電吉他一般是6弦，少數7弦。貝司一般是4弦，5弦也不少，6弦也有，7弦，11弦，更多的也有。***當然看起來很怪異就是了***
5. 體型上，貝司一般比電吉他大一些，琴頸要長***也會少見有的貝司琴頸和吉他一樣長***
6. 拾音器配置上，電吉他分為單拾音器、雙拾音器，又有兩雙、三單、單單雙、雙單雙等配置;貝司有P拾音器、J拾音器、P+J拾音器等。另外貝司有較多選用主動式拾音器，功率大，吉他沒聽說過***可能也有***。
7. 拾音器切換方式，電吉他是分檔來切換，比如3檔、5檔;而貝司則是通過旋鈕調節不同的拾音器所佔的比重，最後出來的音色是兩者的綜合，所以可以根據比例調節得非常細緻***所以貝司的特性有一個概念叫做——“可調性”或者“可調範圍”***，而電吉他則做不到。
8. 旋鈕：吉他有音量、音調***tone***，而貝司則是音量、拾音器比重、均衡***兩段、三段、四段***。
貝斯和電吉他的區別
1工作頻段不同。吉他音箱主要工作在中頻和高頻，貝司音箱主要是工作在和中頻。貝司在樂隊中多數時候負責低音鋪底，配合打擊樂器做節奏效果。
2..功率不同。貝司由於跟打擊樂器配合，加上低音本身的聽覺敏感度低，一般都做的功率很大。
3..音色效果取向不同。貝司音箱通常帶有多段均衡和壓縮效果，對音調調整很精細，用壓縮提高音色顆粒感。而吉他音箱的音色調整一般比較豐富，跳躍性很大，有時候帶有很多效果器。
4..箱體結構不同。貝司一般採用密閉箱體，吉他則密閉、背敞結構都有應用。密閉箱的音色特點是音色豐滿、連貫、平滑、顆粒感強，背敞箱高低頻凸顯，中頻凹陷，不適於貝司使用。
我們所說的貝司,全名是bass guitar,也就是低音吉他,是電聲樂隊中不可缺少的樂器.貝司具有穩定和聲的作用.有人說,"貝司是鼓的旋律",可見,它是連線旋律和節奏的一樣樂器.
貝司的左右手彈奏方法:貝司右手彈奏方法一般來說有兩種:輪指和撥片.
輪指常見的有二輪指***食指,中指***,三輪指***食指,中指,無名指***.手指撥絃的位置也影響到彈奏的音色.一般都要用*弦.
用撥片彈奏一般都*後,就是*近琴橋的地方,這樣音色會亮一些,而輪指一般在第一塊拾音器的上方,得到的音色渾厚一些.輪指需要注意的地方:各個手指的力度要均勻.左手按弦的方法也有兩種.一種是指肚按弦.這種方法按弦得到的音色飽滿,比較常用.另一種和吉他一樣了,指尖按弦.一來說配合指肚按弦演奏.三.貝司的幾種基本技巧.和吉他一樣,貝司也有滑音,左手擊鉤弦,右手點弦,悶音等等,還有貝司特有的技巧:slap,也就是勾打.這個練習是最基本的半音階練習.1,2,3,4分別為貝司的1,2,3,4品.對應左手按弦分別用食指,中
指無名指,小指.如果手小,可以適當換高把位,比如從第5品開始彈第一個音.開始時不要急於求成,慢慢來.必須跟節拍器練習,拍速可以從50開始.從一開始就養成好習慣.左手按弦按在*近品格的地方,注意不要出雜音.右手注意和左手的配合,儘量做到同步.彈出的音也要儘量和節拍器吻合,這將影響到今後的演奏.
單絃上的半音階練習,分為兩部分:低把位到高把位,高把位到低把位.要求同上,分別在4跟弦上練習.上一節的三條練習是最基本的練習,下面的練習就有些蹩手了,大家要好好練啊.有些地方手指容易按不住弦.如果覺得第一把位彈起來太費勁,可以適當向高把位移一些***如從5品開始***.
2,3這兩條練習和1類似.要求同上.基本技巧1.左手擊,勾弦貝司的左手擊鉤弦方法和吉他一樣:擊弦時,第一個音由右手彈出,第二個音用左手迅速擊弦,用字母H表示;鉤弦時,第一個音由彈出,第二個音由左手手指向下***垂至於琴絃***鉤弦,用字母P表示.左手擊弦練習: 注意動作要迅速,連貫.力度不能太小,否則第二個音可能會出不來,下面的譜例為beyond的醒你前奏部分. 左手鉤弦練習: 要求同擊弦.注意鉤弦時不要碰到別的弦以免出雜音.下面的左手擊鉤譜例取自beyond的冷雨夜live.
2.左手滑音.從一個音滑到另一個音.可以是向上滑,也可以向下滑.方法是:第一個音用右手彈出,然後左手按弦的手指不要鬆開,滑到第二個音.用字母S表示.
譜例為孫楠的風往北吹歌中的bass大量運用了滑音.第二個滑音為異弦滑音,方法是:由三絃9品滑到三絃4品,然後自然連貫地彈出四弦4品的音.
3.悶音.同上兩個技巧一樣,悶音在電貝司演奏中屬於比較常用,重要的技巧之一.悶音的彈奏方法:左手浮在弦上,不要把弦按到品格上,右手右手彈弦.悶音沒有固定的音高.用X表示.
譜例為動力火車的無情的情書 .
以上三種技巧都是很常用的,在很多歌中可以發現的影子,琢磨它們在歌曲中的味道,試著自己扒出來.節奏對貝司來說是很重要的,這節將介紹一些最基本的節奏型,這對今後演奏不同風格的貝司以及視譜都很有幫助.以上六種節奏是由八分音符,十六分音符和符點組成.每個節奏都是一拍.123 4 5 6其中2,3分別為"前十六","後十六",5,6分別是一個八分帶符點+一個十六分.這裡簡單介紹一下符點的意思:符點就是將當前音符的時值增加本身的1/2.舉個例子就明白了:一個八分音符加符點後時值就變成八分+十六分.單個練好後,可以將這幾種基本節奏任意兩個組合來練習.
如果樂句引入了休止符.休止也是非常重要的,它使貝司動感更加強烈,節奏更加明顯.下面有一個練習.正拍與反拍切換的練習: 第一小節為正拍彈奏,反拍休止,第二小節為正拍休止,反拍彈奏.
開始速度慢些,熟練後可加快.
吉他與貝斯有什麼區別
貝司和吉他的主要區別還是在於演奏的音域不同，也就是發出的聲音音高不同。通常，四弦貝司的***由細到粗***1至4弦比六絃吉他的***由細到粗***3至6弦分別低八度。反映到外觀上，就表現為貝司的弦比吉他要粗。
而至於琴絃的數目，則由於各種原因出現了各種弦數的貝司和吉他。除了最常見的四弦貝司和六絃吉他外，貝司的弦數還有3、5、6、7甚至12弦;吉他則還有7、10、12、24弦。而實際上，只要你有能力***自己做***或有money***請人做***，任意弦數的吉他和貝司都有可能出現……
BASS在樂隊中屬於伴奏低音的, 一般有四根弦，也有用於獨奏或表現力更豐富的旋律時用四根弦以上的。
樂隊可以少一把吉他，但是絕對不能沒有BASS。
如果你要學習BASS的話，必須先學吉他，有會彈吉它不會彈BASS的，沒有會彈BASS不會彈吉他的!但不要把吉他的觀念帶到BASS上來-——雖然它們很像。在很多演奏技巧上和吉他是很相似的，比如貝司的指法練習，我就經常把一些在吉他上彈奏的短小的練習拿到BASS上彈幾小時是很不錯的，如果動腦子的話 還可以把吉他上的一些技巧表現手段用在BASS上，比如在BASS上彈出古琴，和三絃的音色，還可以用撥片製造一些效果，這些都很多的，甚至還可以把BASS上的SLAP技巧在古典吉他上彈效果很好， 而且有些技巧還是BASS上彈了的，我覺得BASS和吉他就象兄弟一樣 都是同根生啊，你可以先練按線，撇手指***重點在中指和食指上***然後倒指，接觸音階***結合節奏***練習!最少一年半後再問該接觸什麼!BASS有很多種彈法，本人偏好SLAP***擊弦貝斯***，表現力不亞於吉他。現在國產BASS很多，用來做練習琴不錯，要是演奏琴的話，還是進口的好用一點，無論是音質還是手感。
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