清末畫家任伯年生平簡介

　　任頤***1840—1896***，即任伯年，清末著名畫家。是我國近代傑出畫家，在“四任”之中，成就最為突出，是“海上畫派”中的佼佼者，“海派四傑”之一。下面是小編為大家整理的，希望大家喜歡!

　　任伯年簡介

　　任伯年又名任頤，清末時期著名畫家。下面我們就看一下任伯年簡介。任伯年1840年出生於浙江山陰，是我國近代比較傑出的畫家。他的父親擅長畫肖像畫，任伯年從小就跟在父親身邊學習畫畫。人物、山水、花鳥等，任伯年都有紮實的功底，其中以人物畫見長。在他十餘歲的時候，就已經可以勾勒出拜訪者的容貌，而且還十分相像。

　　1861年，太平軍佔領了杭州等地，任伯年就加入了太平軍，成為太平軍前驅中的一員。1863年，太平軍撤離了浙江，任伯年沒有隨軍離開，而是留在了浙江。第二年，任伯年移居寧波，得到任熊、任薰的指導。1868年，隨任薰前往蘇州，後來轉至上海定居。至此，任伯年開始進入了上海畫派的行列。

　　任伯年寓居上海之後，一開始是在扇莊當學徒，後來就以賣畫為生。在賣畫的那段時間，任伯年畫了許許多多的畫，自身的繪畫水平也有很大的提高。任伯年每天畫畫，什麼題材的畫都願意畫，畫多了，漸漸地形成了一種清新流暢的獨特風格。從此，一種專屬於任伯年的畫風出世，也讓任伯年在上海的一眾正統派中獨樹一幟。

　　任伯年由於出生於浙江山陰，所以他每畫完一幅畫，下面的落款基本上都是“山陰任頤”。19世紀80年代是任伯年創作的頂峰時期，到了90年代，所作的畫也都沒有走出80年代時的思想侷限，不過手法上是更加熟練了。1895年，因吸食***引發肺炎，去世了。

　　任伯年作品

　　任伯年，是我國近代著名的畫家，與吳昌碩、蒲華、虛谷三人一起被稱為“清末海派四傑”。這麼多的任伯年作品中，以花鳥畫和人物畫最為出名。任伯年所畫的人物畫或者花鳥畫，往往都是聊聊數筆，但是就僅僅靠著這麼幾筆，就可以將事物的形態表現得淋漓盡致。

　　任伯年特別喜歡畫鍾馗，在他的作品中常常能看到鍾馗的影子。他所畫的鐘馗大多數都是心胸磊落的模樣，十分形象。而他的花鳥畫，大多數都是以鳥為重點，花卉一般都是隻作為背景，這樣讓整幅畫看上去十分具有詩意。就是由於他在人物畫和花鳥畫上的突出技藝，讓他成為任氏一門中成就最大的一位。

　　任伯年的畫作型別很多，不過他的人物畫一直備受大家的推崇。任伯年所作的人物畫，大多數是以描寫風俗人情、民間傳說或者是神話故事為主。比較著名的有《女媧》、《鍾馗》、《群仙祝壽》等。任伯年十分擅長將藝術與現實相融合，這一點是任伯年大多數作品的特點。

　　他的人物畫中不僅有傳統的人物畫的畫法，還有西洋畫的畫法。西洋畫的畫法主要就是任伯年經常會出去寫生，外出的時候，帶一本速寫本，看到自己想畫的，就快速的將他畫在速寫本上。這種畫法比較簡單，可以隨時勾錄。不需要傳統的人物畫那樣準備許多工具。

　　任伯年作品目前在市場上的價格算是比較高的，其中被拍賣的最高的一副作品《鍾馗》立軸達到93萬港元。

　　任伯年主要成就

　　晚清時期，著名花鳥畫家和人物畫家，與吳昌碩、蒲華、虛谷齊名為“清末海派四傑”。

　　任伯年的主要成就是在於人物畫和花鳥畫方面，往往寥寥數筆，便能把人物整個神態表現出來，著墨不多而意境深遠。其線條簡練沉著，有力瀟灑。他常畫鍾馗，他筆下的鐘馗心胸磊落、不怕鬼，不信邪。他的花鳥畫，總是把花與鳥連在一起，禽鳥顯得很突出，花卉有時只作背景，整個畫面充滿了詩的意境。任氏一門中繪畫傑出者亦有之，後有“三任”之說***指其叔伯輩的任薰、任熊***，但成就最大的無疑當屬任頤。

　　任伯年精於寫像，是一位傑出的肖像畫家。人物畫早年師法蕭雲從、陳洪綬、費曉樓***費丹旭***、任熊等人。晚年吸收華巖筆意，更加簡逸靈活。傳神作品如《三友圖》、《沙馥小像》、《仲英小像》、吳昌碩肖像、為著名詞人與畫家範湖居士周閒所繪《範湖居士四十八歲小像》等，可謂神形畢露。

　　任伯年的花鳥畫更富有創造，富有巧趣，早年以工筆見長，“仿北宋人法，純以焦墨鉤骨，賦色肥厚，近老蓮派。後吸取惲壽平的沒骨法，陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨於簡逸放縱，設色明淨淡雅，形成兼工帶寫，明快溫馨的格調，這種畫法，開闢了花鳥畫的新天地，對近、現代產生了巨大的影響。

　　任伯年的山水畫創作不多，早年師法石濤，中年以後兼學明代沈周、丁雲鵬、藍瑛、並上追元代吳鎮、王蒙、以縱肆、勁真的筆法見長。