竹影讀書筆記

  竹影,懂得欣賞的話,就會發現其中的藝術美。那大家竹影文章,有何心得?下面是小編精心為你整理,一起來看看。

  篇一

  竹影是豐子愷散文作品中一篇內涵深刻、耐人尋味的佳作,全文敘述幾個小夥伴,藉著月光,在自家的"水門汀"上游戲,描畫映著的竹影,你一筆,我一畫,竟然有幾分中國畫的意味。孩子的遊戲,在成年人眼裡也許不屑一頤,但在豐子愷的眼裡就有了非比尋常的意義。

  也許,藝術和美就蘊含在童稚的活動中。《竹影》為我們指出了只要留心自己的生活,即使看似天真的遊戲,有時也會給人們帶來無窮的受。

  篇二

  讀完《竹影》後,我知道也瞭解了,竹,表現著一種美的姿態,一種活的神氣。竹美不在顏色正如“山不在高有仙則靈,水不在深有龍則靈”而在虛心勁節的風骨。我也懂了美,不在外色而重內潔;理解了作者兒童時的天真、無憂、快樂、活潑的特點。還知道了描寫一件事,一個物,可以用背景的反差來突出,如文中的夜晚月夜的黑,也可以用人物性格的反差來突出,如文中的父親的性格。中國畫的審美造型都強調“意象”造型的美學觀念。不用靠完全的畫出和表達出來,讓人去展開想像,想像它的美,感受它的意思。這種“意象”的思維方式是感性的。

  而西洋畫則注重'寫實',“寫實”造型是西方藝術的表現手段,是在一定科學的解剖透視法則上進行的,因此,它是理性的思維方式。

  篇三

  “竹映風窗數陣斜,旅人愁坐思無涯。”風中搖曳的竹影在窗戶上婆娑。旅居在外的人遠思天涯而一人愁坐,旅人無眠愁坐,聽窗外的風聲,看窗中的竹影更添無限的鄉愁。唐代詩人唐彥謙的《竹風》中這句詩寫出了作者的思鄉之情。

  這學期我們學習了豐子凱先生的《竹影》這篇課文,在這篇文章中我沒有看到唐彥謙詩中的愁苦的思鄉之情,卻看到了在藝術和美中蘊含了孩子的童稚童趣。它吹來了一股清新的藝術之風。

  在月色的朦朧下幾個孩子你一筆,我一筆,參參差差,明明暗暗地畫著在月下所映出竹的影子,是好奇,是好玩,是探索,是尋覓,還是天真幼稚,都無從所知。但是在這之中卻隱含著孩子的童稚童趣和他們可貴的探索發現。

  在課文中“爸爸”向“我們”講述了中國畫的內涵。“中國畫不注重‘像不像’不像西洋畫的那樣畫的同真物一樣,凡畫一物,只要能表現出像我們閉目回想時所見的一種神氣,就是佳作了。”爸爸的不失時機的教誨啟迪了“我們“的藝術心智,讓“我們“受益終生。

  他的這番話也使我恍然大悟。其實我也非常喜歡畫畫,特別是“素描”。而對我而言“素描”倒還不如稱之為“速描”。當我看到一樣我感興趣的事物我都會極用心極認真地去觀察它,用我最出色的筆墨去勾勒描繪它。這對我而言充滿了快樂,瞭解了中國畫的內涵後我更覺畫畫時充滿了情趣。但令我無奈的是因為我喜歡畫畫、唱歌、跳舞這些而被父母稱之為“不務正業”。我對自己愛好的追求也成為了夢幻的泡影。

  我渴望能得到父母的理解和他們對我的支援!

  我把這篇文章讀給爸媽聽後,爸爸無語。然而我的生活卻悄然發生了改變。爸媽默許我在不影響學習的前提下可以畫畫、唱歌、跳舞了。爸爸還給我買來了水彩筆,我高興地跳了起來。

  我們中國畫博大精深,需要我們用心去體會。我也希望能在老師和家長的關懷指導下用我的心去探索中國畫。去追尋它的精髓。未來的生活如畫卷般在我的眼前展開。