節奏

[拼音]：zhongguo shaoshu minzu meishu

[英文]：painting of Chinese minority nationalities

中國少數民族的繪畫、雕塑、工藝美術和建築藝術的總稱。它們多具有本民族的美學意趣、內容和形式，是本民族地區的社會生活和風俗習慣的反映，為本民族人民所喜聞樂見。

中國古代曾把少數民族美術稱作“番族畫”。宋朝《宣和畫譜》開始使用此詞。該書認為“番族畫”要強調各兄弟民族文明友好的內容，尊重他們的風土故習，刻畫他們的性格特徵和形體結構，如實描寫富有民族特色的服飾衣冠，可達到按圖可考的程度。對於鄙賤兄弟民族的作品，不得記入畫譜。

中國各少數民族都有悠久的歷史，有極其豐富的美術創作，產生了許多著名的美術家。如唐代出身於闐的尉遲乙僧，以民族風情的繪畫作品馳譽於長安畫壇。他在長安奉恩寺所作《本國王及諸親族圖》，歌頌了于闐各族與漢族友好交往的時代精神。他以西域人物形象作畫，生動感人，尤其是“凹凸花”和“屈鐵盤絲”的繪畫技巧，代表了具有高度文化水平的于闐藝術的特殊風格。唐末胡瓌是室韋人的優秀畫家，他的作品就《宣和畫譜》所載，全是遊牧民族生活的景象。宋代詩人梅堯臣曾在胡瓌的《胡人下馬圖》中題詩：“氈廬鼎列帳幕圍，鼓角未吹驚塞鴻”，從意境中，可以想象到英武雄壯的兄弟民族人物形象。胡瓌是最早以卓歇為內容進行創作的畫家，傳世的《卓歇圖》曾被清代高士奇認為達到“摹畫曲盡”的程度。宋代劉道醇說他“能曲盡塞外不毛之景趣”，而“塞外景趣”正是胡瓌獨有的美術風格。遼代畫家耶律培是契丹人，他的作品植根於生活，富有深厚的民族情趣。《八旗畫錄》專列了許多少數民族畫家，他們叢芳競秀，榮立畫壇。

中國古代少數民族美術，形象地記錄了當時各民族的社會生活。在灤平縣春秋時期戎族墓內的許多富有草原遊牧民族特色的美術作品上面，有青銅耳環、青玉管，瑪瑙、綠松石等組成的項飾，有以動物形象造型的裝飾品，如蹲踞的虎、僕伏的蛙和犬、長方形的獸紋圖案等。這些作品的取材是同人們在物質生產過程中對客觀事物產生的喜好相聯絡的。北方許多遊牧民族多以動物紋作為藝術的特徵，如喜好在青銅器皿上用具有個性特徵的動物形象作為主要裝飾內容，反映了他們在特定社會生活中的審美意識。雲南晉寧是秦漢時期古滇族聚居的地方，在那裡發現的青銅器，其造型藝術以人為主題，刻畫了近 300個穿不同民族服飾的人物。人物中有的在殺奴隸、殺牛祭祀銅鼓和銅柱，有的在戰爭中俘獲奴隸，有的在進行祈年式的舞蹈，有的是奴隸在向貴族“獻糧”和“進貢”。這些畫面反映了西南少數民族的歷史發展和社會生活的一些側面。

少數民族美術，是以民族傳統的精神文化為基礎的。中國的藏族具有獨特的信仰與文化傳統。他們的卷軸畫“唐卡”屬於宗教藝術。有單幅“唐卡”和多幅成套的“唐卡”。它的表現形式有固定的程式，其中色彩對錶現神像起了強調的作用，如表現神的莊嚴相貌用黑色，襯以金色背景，稱“金色唐卡”。表現神的溫和相貌用白色；表現神的憤怒相貌用紅色和深藍色。用色彩強調繪畫的藝術效果，在藏族的壁畫、工藝美術、建築藝術中都是一致的，這是藏族畫師特有的想象力，構成了藏族美術的獨特風格。再如新疆庫車地區，古龜茲各族人民創造了豐富燦爛的佛教文化，作品以現實生活中的樂舞內容為主，既表現了佛國的境界，卻又抹去了佛國的神祕感。形式上，以菩薩畫像而論，造型優美，體態婀娜多姿，形象端莊恬靜，顯得清雅飄逸。尤其是豐富的半裸或全裸的人體藝術，在千變萬化的形態與神情中，看出龜茲畫家在現實生活中，能夠認識和表現青春與老朽的對比規律，通過人體藝術再現自然的節奏與力量。這說明龜茲人民賦有明朗的性格，才得以表現出這樣富有生活與浪漫氣息的傳神藝術。

在相互毗鄰的多民族地區，各民族的美術既有共性，又有個性。例如雲南、貴州、廣西、湖南的古代各民族，大多有銅鼓藝術。銅鼓上有豐富的動物紋樣，如揚子鱷、蛙、翔鷺、牛、虎等；有反映社會風俗的場面，如划船競渡、舞人羽冠長劍、殺牛殺人祭祀等，皆為南方各族美術共有的特色。廣西西林一面銅鼓上刻有以翔鷺、競渡、羽人為主題的紋樣，與雲南、貴州的銅鼓紋樣宛若一版所制。銅鼓藝術的裝飾手法，從抽象訛變的圖案到寫實紋樣，尤其是斜方式菱形的四方連續幾何紋樣，對於傣錦、壯錦、土家族的印花、苗族和布依族的蠟染藝術，產生了深刻的影響，與傳統的本土文化相對照，有鮮明的共性。（見彩圖）