水粉畫的固有色

　　　　水粉畫是使用水調合粉質顏料繪製而成的一種畫，其表現特點為處在不透明和半透明之間，色彩可以在畫面上產生豔麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。下面來看看關於。

　　,就是物體本身所呈現的固有的色彩。對固有色的把握,主要是準確的把握物體的色相。

　　由於固有色在一個物體中佔有的面積最大,所以,對它的研究就顯得十分重要。一般來講,物體呈現固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分,也就是素描調子中的灰部,我們稱之為半調子或中間色彩。因為在這個範圍內,物體受外部條件色彩的影響較少,它的變化主要是明度變化和色相本身的變化,它的飽和度也往往最高。

　　一、起稿開始象畫素描一樣,先用鉛筆定位置和比例,不必用橡皮,以免損壞紙面,影響著色效果。接著用顏色定稿,根據靜物的色調,用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點,並可用定稿之色薄薄地略示明暗,為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的,也可直接用色線起稿,不示明暗,直接著色。

　　二、鋪大色調定稿之後,迅速地觀察一下整體色調和大色塊關係,做到胸有成竹,儘快地薄塗。此刻不要考慮形體與筆觸,根據新鮮的色彩印象大膽揮灑,造成畫面的色彩環境。有的人在完成上一遍色後,就急於具體刻劃。應進一步調整大色塊的關係,使色彩之間的關係和總的色調,與實際感覺相吻合。

　　三、具體塑造在大關係比較正確的基礎上,進一步進行具體塑造,從畫面主體物著手,逐個完成。集中畫一件物體乾溼變化易於掌握,也易於塑造其受光與背光不同面的色彩變化。此時眼睛要隨時環掃周圍,從區域性入手但不能陷入區域性,顧此失彼。要看該物體與背景和春他物體的關係,掌握分寸,細節可留下一步刻劃。這一遍色用色要適當加厚,底色的正確部分可以保留,增加畫面的色彩層次。

　　四、細節刻劃對瑣碎多餘的細節固然可省略,但對錶現物象特徵與質感的重要細節應加強刻劃,畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。最後的筆觸最為重要,它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。

　　五、調整、完成畫室外一幅靜物寫生,作為基本練習一般以八小時為宜,力求深刻準確。熟練之後三、四個小時也可以表現得比較充分。作畫時間較長,眼睛容易疲勞,色感容易減弱,具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候,恢復一下第一印象,檢查一下畫面:在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體,區域性和細節的色彩有沒有“跳出”畫面,還有沒有其他毛病。檢查後,調整、修改、加工。錯誤之處,如畫得太厚,要洗掉再畫,直至完成。水粉畫中乾和溼的技法應控制到什麼程度?有哪些應用範圍?水粉畫運用的乾溼技法,主要指調色時含水和白粉量的多少。