英式搖滾的簡介

　　英式搖滾***英語：Britpop***是另類搖滾的型別之一，源自於英國九零年代初期的獨立音樂圈，其中以幾個受到英國六七零年代吉他流行樂影響的樂團最具代表性。下面就跟隨小編的步伐一起來了解一下英式搖滾的相關知識吧!

　　英式搖滾的概述

　　從曲風上看，britpop繼承了beatles時代以來的吉他流行風格，又吸納了60年代晚期Kinks的田園之聲，中速音樂***the Who, the Small Faces***，70年代的迷幻***David Bowie, T.Rax, Roxy Music***，朋克和新浪潮***the Jam, the Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze, Elvis Costello***，還有the Smiths的另類吉他流行。

　　從內容上看，britpop大多演唱同時代英國青年自己的生活，色彩多以黯淡，頹靡，桀驁為主，也由此在短時期內迅速風靡英倫三島。

　　英式搖滾的成就

　　當時各界相當看好Oasis的第三張專輯 Be Here Now ***1997***，專輯最初獲得正面的評價，同時銷售長紅。但是不久後樂評、消費者、甚至Noel Gallagher自己都開始批評專輯中過度加工、腫脹的音樂。雖然這張專輯並非像大家所說的那麼糟，但音樂評論者Jon Savage指出這張專輯原本應該是這個時期的“重大成就”才對，然而實際上並非如此，他更斷言 Be Here Now 已經走到英式搖滾的終點了。這時候在Blur的第五張專輯 Blur ***1997*** 當中，Damon Albarn試圖在樂團風格與英式搖滾之間做出區別。專輯中Blur捨棄 Parklife 時期的風格，轉而接納美國Lo-fi樂風。當這股浪潮逐漸退燒，許多樂團開始沒落，紛紛解散。流行團體Spice Girls似乎趁勢取代了英式搖滾而成為時代潮流。當這些已經成名的樂團還在掙扎的時候，人們開始轉而關注風格相近的Radiohead和The Verve這些過去曾被英國媒體忽略的樂團。這兩個樂團，其中特別是Radiohead，表現出大量1960及1970年代的神祕色彩，這是在過去英式搖滾樂團中罕見的。 1997年Radiohead和The Verve分別發行專輯 OK Computer 以及 Urban Hymns ，兩張專輯皆廣受好評。此外，Travis、Stereophonics和Coldplay在1990年代末到2000年初之間成為其中最受歡迎的幾個樂團，他們受到英式搖滾***特別是Oasis***的影響，歌詞中流露內斂自省的風格，產生新的 Post-Britpop***後英式搖滾***音樂型別。

　　Blur與Oasis之間的排行榜拉鋸被稱為「英式搖滾之戰***The Battle of Britpop***」。英式搖滾開始在1995年浮現英國媒體版面，初期樂團之間互相讚許，但是在一年左右的時間裡，這兩個樂團間的敵意逐漸升高。 一方面是受到媒體煽動，就在Oasis的單曲「Roll With It」和Blur的「Country House」即將在同一天***1995年8月14日***發行的前夕， NME 雜誌在8月12日以「英國重量級冠軍賽」標題作為封面，讓兩個樂團公開

　　對決。在這場競爭中兩個樂團因為英國階級與區域差異不同而產生的衝突，不亞於在音樂上的較量。綠洲被視為北英格蘭代表，而Blur則代表南英格蘭。這個話題引發大眾的興趣，並引來大批媒體關注，包括全國性報紙丶八卦小報，甚至連BBC都加入報導這個事件。這場排行榜之戰由Blur獲勝，Blur的單曲銷售達247,000張，Oasis則是216,000張，分別佔據排行榜的前兩名。然而長期觀察下來，Oasis的銷售要比Blur來得成功。和Blur不同的是，Oasis由於在美國發行單曲 Wonderwall ，因此達成較為穩定的銷售量。Oasis的第二張專輯 ***What's the Story*** Morning Glory? ***1995*** 在英國賣出超過四百萬張，成為英國史上第三暢銷的專輯。

　　Oasis所以在近代享有盛名的理由之一，可能歸因於 NME 雜誌將數個英式搖滾樂團***包括The Boo Radleys丶Ocean Colour Scene和Cast***歸類為「Noelrock」，以Oasis的吉他手Noel Gallagher來命名，以象徵上列團體受到Gallagher影響的音樂風格。

　　英式搖滾的評價

　　什麼是英倫搖滾?當你認為是oasis的狂妄不羈時，你會驚訝於Radiohead的孤獨與消沉，當你認為是travis和thirteen senses的率真與優美時，你會在the verve所走的那條讓萬物交匯之路面前顯得有些不知所措。這是一種多麼奇特的音樂啊，狂傲，內斂，優美，晦澀，不可一世，極端脆弱，彷彿所有的情感，思想都可以在這裡交匯，然後幻化成一首首絕美的旋律，讓你沉默，讓你狂舞，讓你歡笑，讓你哭泣，更重要的是，讓你思考。

　　我們為何而活?生命的意義究竟何在?我相信the verve,oasis,Radiohead肯定無數次想過這個問題.Oasis想征服世界，他們似乎做到了，利亞姆在live forever裡唱著也許我什麼也不相信，也許我只想飛向遠方，也許我只願永遠活著，也許你和我一樣。也許，他們真的征服了世界。the verve似乎也想過征服世界，但同時他們似乎又覺得也許一切都無所謂，當你聽the verve前兩張專輯的時候，你不會聽到哪怕一首像oasis那樣簡單狂妄的歌曲，每一首歌的背後都有無數複雜的情感在糾纏湧動，愛，但卻無法愛;恨，卻似乎沒什麼好恨;在追求，卻不知道追求什麼;彷彿世界在你腳下，但一眨眼間，卻孤獨脆弱到不堪一擊，一切都彷彿是1860年代聖彼得堡陰沉天空下在街頭恍惚漫步的拉斯科爾尼科夫們。radiohead也是孤獨的，但是他們沒有絲毫類似於oasis的雄心壯志，the verve至少想過，而radiohead壓根連想都沒想過，他們是尼采瘋掉後的卡夫卡，是生活於20世紀繁華都市裡的孤獨者，聽他們的歌，總是讓人不禁想起讀村上春樹的日子，迷茫，無力，孤獨，寧願孤獨，徹底孤獨，不妄想理解，甚至不希望被理解。這三支樂隊，是真正的英倫搖滾樂隊，他們是尼采，是拉斯科爾尼科夫，是卡夫卡，是村上春樹，是音樂的思考者，是痛苦的承受者，是這個世界上真正的強者!