畫家董源的簡介

　　董源是五代唐著名畫家 ，畫藝高超，生受當代人喜愛。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　董源***?-約962***，五代南唐畫家，南派山水畫開山鼻祖。一作董元，字叔達，江西鍾陵***今江西進賢縣***人，董源、李成、范寬史上並稱北宋三大家，南唐主李璟時任北苑副使，故又稱“董北苑”。擅畫山水，兼工人物、禽獸。其山水初師荊浩，筆力沉雄，後以江南真山實景入畫，不為奇峭之筆。疏林遠樹，平遠幽深，皴法狀如麻皮，後人稱為“披麻皴”。山頭苔點細密，水色江天，雲霧顯晦，峰巒出沒，汀渚溪橋，率多真意。米芾謂其畫“平淡天真，唐無此品”。存世作品有《夏景山口待渡圖》《瀟湘圖》《夏山圖》《溪岸圖》等。

　　董源的藝術成就

　　董源不僅以畫 山水見長，也能畫牛、虎、龍及人物。作為 山水畫家，董源也是不專一體的。宋人稱許其大設色山水 景物富麗，宛有 李思訓風格。但其最有獨創性而且成就最高的是水墨 山水。他運用 披麻皴和點苔法來表現江南一帶的 自然面貌，神妙地傳寫出峰巒晦明、洲渚掩映、林麓煙霏的江南景色。他用筆甚草草，近視幾不類物象，遠觀則 景物粲然，在技巧上富有創造性。他的名作《 夏景山口待渡圖》和《 瀟湘圖》，將夏天江南的丘陵，江湖間草木暢 茂、雲氣滃鬱的特定景色表現得淋漓盡致。其筆墨技法是與他所表現的特定景色充分適應的。

　　宋代沈括稱他“多寫江南真山，不為奇峭之筆”。所畫 山形，多是長江中下游一帶的丘陵，大都為坡陀起伏， 土山戴石，很少作陡峭嶄絕之狀。這與較早於他的 荊浩所表現的氣勢雄偉的北方 山形正好成為鮮明的對比。董源很重視對 山水畫中點景人物的刻畫，每每都帶有 風俗畫的情節性，有時實為全畫的題旨所繫。雖形體細小，簡而實精，人物皆設青、紅、白等重色，與水墨皴點相襯托，別饒一種穠古之趣。其傳世作品還有《龍宿郊民圖》等。

　　董源所創造的 水墨山水畫新格法，當時得到 巨然和尚的追隨，後世遂以 董巨並稱。在 宋代，除了 米芾、沈括十分欣賞 董巨畫派之外，到了 元代，取法 董巨的風氣漸開。 湯垕認為：“唐畫 山水至宋始備，如***董***元又在諸公之上”，對董源有了新的認識。元末四家和 明代的吳門派，更奉董源為典範，明末“ 南北宗”論者雖然在理論上尊王維為“南宗畫祖”，但實際上卻是在祖述董源。 元代 黃公望說:“作 山水者必以董為師法，如吟詩之學杜也”。清代王鑑說“畫之有 董巨，如書之有鍾王，舍此則為外道”。董源在後世能夠產生如此深遠的影響，在 中國山水畫史上是罕見的。

　　據畫史記載，董氏善 山水人物、 雲龍、牛虎，無所不能，尤以山水畫最為著名，開創南派山水。其山水多以江南真山入畫而不為奇峭之筆，記載說他山水多畫江南景色“平淡天真，唐無此品”。米芾曾盛讚其山水曰：“峰巒出沒，雲霧顯晦，不裝巧趣，皆得天真”。五代的《畫鑑》裡記載：“董源 山水有二種：一樣水墨，疏林遠樹， 平遠幽深，山石作披麻皴;一樣著色，皴文甚少，用色濃古，人物多用紅青衣，人面亦有粉素者。二種皆佳作也。”北宋沈括在《 夢溪筆談》中提到：“董源善畫，龍工秋嵐遠景，多寫江南真山，不為奇山峭之筆”，又稱“其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠觀則景物粲然……”。擅畫水墨及淡著色 山水，喜用狀如麻皮的皴筆表現山巒，上多 礬頭***山頂石塊***苔點，多畫叢樹繁密，丘陵起杖，雲霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色，後人稱其所作平淡天真，為 唐代所無。也有設色濃重之作，山石皴紋甚少， 景物富麗，近於 李思訓格調，而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。

　　畫家董源的故事

　　董源的山水畫曾得到南唐中主 李璟的垂青。據說李璟年輕時曾在廬山修建別墅，將山泉林園勝景融為一體。他為了能時時看到廬山景緻，特地派董源畫了一幅《廬山圖》。董源將五老奇峰、雲煙蒼松、泉流怪石和庭院別墅巧妙地繪入一圖。李璟觀後，稱讚不絕，愛不釋手，命人掛在臥室裡，朝夕對畫觀賞，猶如長居廬山中。由此可見董源構思的巧妙和寫景藝術的高超。

　　還有一次，忽然下了一場大雪，鋪天蓋地，京都呈現出一片銀白的世界。李璟見此雅興大發，召叢集臣登樓擺宴、賞雪賦詩;並召來當時的畫壇高手董源、 高太沖、 周文矩、 朱澄、 徐崇嗣等人。他們各有所長，分工合作，由高太沖畫中主像，周文矩畫侍臣和及樂工侍從，朱澄畫樓閣宮殿，董源畫雪竹寒林，徐崇嗣畫池塘魚禽。不久一幅栩栩如生的《賞雪圖》完成了。董源畫的雪竹寒林是這幅畫中直接描繪雪冬之景的。他胸有成竹，臨陣不慌，放手對景勾畫，將積雪壓竹、叢林寒瑟的景象傳神地描繪出來。這次活動和《賞雪圖》被北宋的美術評論家 郭若虛記述在他的《圖畫見聞志》裡，遺憾的是該圖已經無法見到了。