畫家郭熙的簡介

  郭熙作為北宋著名山水畫家, 十分強調畫家對自然景物的觀察研究,還特別強調畫家如何去發現和塑造山水的優美藝術形象。下面是小編蒐集整理的,希望對你有幫助。

  

  郭熙***約1000-約1090年***,北宋畫家、繪畫理論家。字淳夫,河陽溫縣***今河南孟縣東***人。出身平民,早年信奉道教,遊於方外,以畫聞名。熙寧元年召入畫院,後任翰林待詔直長。山水師法李成,山石創為狀如捲雲的皴筆,後人稱為“捲雲皴”。樹枝如蟹爪下垂,筆勢雄健,水墨明潔。早年風格較工巧,晚年轉為雄壯,常於巨幛高壁作長松喬木,曲溪斷崖,峰巒秀拔,境界雄闊而又靈動飄渺。存世作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。子郭思纂集其畫論為《林泉高致集》。

  畫家郭熙的藝術特色

  工畫 山水寒林,宗 李成法,山石用“捲雲”或“鬼臉”皴法,畫樹 枝如蟹爪下垂,筆力勁健,水墨明潔。佈置筆法獨樹一幟,早年巧贍致工,晚年落筆益壯,常於高堂素壁作長鬆巨木、回溪斷崖、巖岫巉絕、峰巒秀起、雲煙變幻之景。

  《 宣和畫譜》著錄御府藏其作品有《奇石寒林圖》《古木遙山圖》《 煙雨圖》《晴巒圖》《 幽谷圖》《平遠圖》等30件。傳世作品有元豐元年***1078***作《 窠石平遠圖》軸,現藏故宮博物院;《幽谷圖》軸藏 上海博物館;《溪山訪友圖》軸藏 雲南省博物館;《 樹色平遠圖》卷藏美國大都會美術館;《 早春圖》軸、《關山春雪圖》軸均藏 臺北故宮博物院。著有畫論《 林泉高致》,為其子 郭思纂集,為中國第一部完整而系統地闡述山水畫創作規律的著作。

  畫家郭熙的社會評價

  神宗趙頊曾把祕閣所藏名畫令其詳定品目,郭熙由此得以遍覽歷朝名畫, “兼收並覽”終於自成一家,成為北宋後期山水畫巨匠,與李成並稱“李郭”,與荊浩、關仝、董源、巨然並稱五代北宋間山水畫大師。郭還精畫理,提倡畫家要博取前人創作經驗並仔細觀察大自然,他觀察四季山水,有“春山淡冶如笑,夏山蒼翠如滴,秋山明淨如妝,冬山慘淡如睡”之感受,在山水取景構圖上,創“高遠、深遠、平遠”之“ 三遠”構圖法。

  畫家郭熙的作品欣賞

  《早春圖》

  北宋 郭熙 絹本水墨 縱158.3釐米 橫108.6釐米 臺北故宮博物院藏

  郭熙能畫出“遠近淺深、四時朝暮、風雨明晦之不同” 。此畫表現冬去春來,大地復甦時細緻的季節變化。章法上兼有高遠、深遠、平遠,層次分明,畫中雖無桃紅柳綠的景色,卻已傳達出春回大地的資訊。

  《山村圖》

  北宋 郭熙 絹本淡設色 縱109.8釐米 橫54.2釐米 南京大學藏

  此圖於夏季山野風景中穿插村落。立幅正中是崢嶸巍峨的巨峰,山勢奇險,煙藹浮現,其下為兩山夾峙的峽谷,下部平坦處建有山莊及亭閣,山 麓淺沙平岸有漁船停泊,山水中點綴乘轎的士大夫及樸野的漁夫山民,雖寥寥數筆,但人物神情動態躍然於絹素。此圖雖無款識,但似捲雲狀的山石和壯健的筆墨正是郭熙本色,畫中山巒林木鬱鬱蔥蔥,展現的是“夏山蒼翠而如滴”的風貌。

  《幽谷圖》

  北宋 郭熙 絹本墨筆 縱167.7釐米 橫53.6釐米 上海博物館藏

  本圖構圖創意頗為別緻,在狹長的立幅上佈滿險峻的山 石,巖間生有寒樹數株,石罅中又瀉出清泉一股,畫家以淡墨畫山,用濃墨寫樹,境界清幽,頗有筆簡氣壯景少意長之妙。但從景物佈置而論,此圖又似是通景大屏中的一部分,原畫已難窺全貌,此一推測很難確定是否成立。此畫為北宋祕府收藏,著錄於《宣和畫譜》,畫幅上鈐有“宣和寶殿”等印。雖無作者名款,但流傳有緒,歷代皆定為郭熙力作,應屬郭熙傳世繪畫中的精品。