淺析中西音樂文化的異同論文

　　一個國家和一個民族的思維習慣對其審美意識的形成和發展起著不可低估的作用。在西方 ,由於實證主義和形而上學的影響 ,促使西方學者形成了二元對立的思維方式和西方哲學、美學的實證論特點。在東方 ,中華民族的傳統思維習慣決定了中國古代先哲奉行既對立又統一的思維方式 ,這一思維方式在否定中包含著對於傳統的繼承和發展。以下是小編為大家精心準備的：淺析中西音樂文化的異同相關論文，內容僅供參考，歡迎閱讀!

　　淺析中西音樂文化的異同全文如下：

　　摘要：音樂可以超越國界和種族，它是人類共同的語言。儘管中西方音樂都有著各自不同的生存土壤和文化環境，但卻有著各自的魅力。本文從幾個角度對中西方音樂的異同進行分析，闡明瞭其共性與差異。同時我們也應該意識到進入21世紀以來全球文化進入了多元化的時代，音樂文化的交融是必然趨勢，中西音樂文化只有相互借鑑，互相吸收精華，才能適應時代的發展。

　　音樂是人類文化長河中孕育出來的珍寶，由於中西方巨大的文化差異，使得體現在音樂上也有很大的不同。在全球一體化和文化多元化態勢的發展下，我們應該充分了解我國音樂與西方音樂的聯絡與區別，並相互借鑑吸收，這對於彼此的發展都有重要的意義。

　　一、中西方音樂的相同之處

　　音樂是人類共通的語言。它的神奇之處在於它可以穿越國界、種族、時空，進入並滲透到每一個人的心裡。誠然，不同國家的音樂滲透出了其不同的地域文化特徵，但相同的是它們都是人類文化孕育出來的精華，它傳遞著人類喜怒哀樂的情感。對於一些音樂形式也許我們聽不懂它的語言，但是我們可以感受到它表達的情感，而這可以改善人的意志，陶冶人的性情，鼓舞人的進取精神。所以無論是我們中國的民族音樂還是西方的交響音樂，都是情感的外化，每首優秀的音樂作品都以它特有的方式給人以力量，這點正是中西方音樂的共性所在。

　　二、中西方音樂的不同之處

　　***一***音樂審美的差異

　　中國的音樂文化在長期的歷史活動中形成了自身特有的審美特徵。中國音樂以“和”為理想，講究意境和韻味，天人合一。古代的儒家、道家、佛家的思想最能代表中國音樂文化的審美特徵，追求音樂與自然的和諧統一。這與中國的繪畫及書法中追求神韻的意境是相通的。所以中國傳統音樂多講究和諧、幽美、深沉。這是人的內心世界在一定的自然環境下的自然流露，它突出“情”和“景”的交融，有一定的主觀性特徵。

　　眾所周知，古琴藝術是中國傳統音樂文化的精髓，是中華民族古代音樂文化的珍貴遺產。古琴藝術在中國古代哲學思想的影響下，呈現出顯著的傳統美學的文化特徵。琴曲《梅花三弄》、《碣石調?幽蘭》、《平沙落雁》中，梅的傲雪凌霜，蘭的清麗幽香，雁的鵬程遠志，都反映了人們追求超然脫谷、胸懷大志的可貴品格，也體現出了中國音樂重要的審美特徵――鮮明的意境美和人格美。

　　西方古典音樂較之中國音樂有著較強的功能性，因此它比較客觀。西方的音樂美學思想更加註重音樂的本體研究。同時西方古典音樂以嚴肅深刻見長，多數呈現出曲調寬廣剛健、氣魄巨集大的特徵。並且西方的音樂非常注重理論與實踐的聯絡，很多作品都加入了作曲家的生活氣息，具有很強的現實性。如：貝多芬的《命運交響曲》激昂的情緒體現出了他面對困境的感慨以及自己堅強的意志和不屈不撓的精神。因而整體上講西方音樂呈現出一種正劇或悲劇的色彩。

　　***二***表現形式的差異

　　音樂的線性特徵是中國音樂重要的特徵之一。眾所周知，華夏族的圖騰崇拜物是曲折的、呈線性的龍蛇，長期以來人們的審美習慣也會潛移默化的受到這種形象的影響，而這樣的審美心理肯定也會影響到音樂藝術的發展。同時中國的音樂注重線條也是基於中國繪畫中的書法藝術，書法是單線條的，它體現在紙面上或神采飛揚、或端莊靜美、或跌宕起伏、或有優雅雋永，變化萬千，妙味無窮。中國傳統的線性書法藝術體現在音樂上就是主宰一切的旋律藝術，中國的音樂多是單音的，旋律幾乎是音樂的全部，而多聲因素則處於從屬地位。所以中國的樂器很多都是單聲的，如：笛、二胡等，但即便是這種看似簡單的樂器也能演奏出悠遠的意境。如：著名的傳統古曲《十面埋伏》就是通過一隻古壎就能吹出千古興衰之幽思，一把琵琶就能彈出悲壯的垓下之圍，一架古箏就能奏出連海之春江潮水。

　　西方古典音樂表現為物件的立體感，追求音響的厚實、豐滿。它通常會調動旋律和聲復調配器等一切手段，塑造物件的同時也可以把情感描繪的相當逼真和具體。所以相對於中國樂器強烈的個性特徵而言，西方音樂在音色上不追求樂器的獨特音色，而重視樂器音色上有較好的融合性和滲透力，同時西方音樂在音樂體裁形式上多為大型的交響樂、協奏曲等，這樣一來樂曲的音響也更為巨集大厚實。

　　***三***創作方式的差異

　　中國的傳統音樂在創作方面具有口頭性和集體性特徵。即一首作品往往不是單個一位作曲家的個人行為，而是集體智慧的結晶。在世代相傳的過程中，不同時期不同地區不同的歌者，經常會以一首現成的曲調為藍本，加上自己演唱時的心情，以及對歌曲不同的理解，從而進行一些改編，因此一首曲調就會在流傳的過程中演變成不同版本，如：《鮮花調》《孟姜女》的變體就有很多個不同的版本。因此中國的音樂“一曲多用”的現象很明顯，重視再創作。

　　西方音樂在創作方面通常是一位作曲家個體的勞動，因此體現在作品中也就有著濃厚的個性特徵。西方的作曲家往往是根據先輩留下的作曲創作技法，運用現有的材料並根據音樂的規律進行理性的創作，總之西方的音樂“專曲專用”的特點較為突出，更注重原創。

　　三、結語

　　綜上所述，中西方音樂各有千秋，中國音樂有中國音樂的獨特魅力，西方音樂也有著它自己的情懷。然而，隨著文化發展日益國際化、多元化，筆者認為應該在差異中體會對方的文化精神，在保持本名族自己特色的同時，在交流中相互吸收借鑑各自的精髓，這樣有利於兩者的共同長遠發展。