民間美術在學校美術教育中的特點與現狀

　　民間美術教育的現狀已不能適應國內對民間藝術人才的需求，也不能順應目前國際上對各民族傳統文化日益重視的趨勢。以下是小編整理的，希望能夠幫到大家。

　　民間美術的特徵及現狀

　　民間美術是勞動群眾的審美本能得到自覺表現的產物，是勞動群眾自己的實用美術。民間美術具有自由創作方式、感性的思維方法及早期朦朧、原始的藝術痕跡和特徵，它通常把現實生活中的生活需求和生命需要作為自己的審美理想，以自身的功利意願和要求作為審美判斷和審美選擇的標準，將征服客觀世界、改造世界和嚮往美好生活的願望和理想訴諸審美形式，在藝術形象和形式特徵上達到真、善、美的至高無上的統一。

　　民間美術的創作者大多是處在社會底層的勞動人民，他們的生活 實踐和對生活的感受決定了民間美術一直保持著中華民族原始藝術的基本品質，具有一種超越時空的藝術魅力和審美價值;民間美術以其獨特的造型 語言和藝術形式反映著各民族人民的情感生活和生活追求，蘊含著各民族社會生活、歷史文化、風俗習慣、宗教信仰和美學觀念等方面的豐富內涵。我國的民間美術歷史悠久，底蘊深厚，千百年來，我們一直把民間美術視為珍貴的藝術遺產，並且不斷傳承和發展著。

　　但是在 經濟和生產的不斷衝擊下，人民的思想不斷開放，作為民間美術發源和產出的民族與民間地區同樣承受著外來文化和現代文明的衝擊和影響，思想觀念、審美意識、生產方式、物質生活 環境等都在發生變化。西方現代主義及後現代主義思潮所帶來的審美價值將民間美術推到了審美趣味的最邊緣。人們對民間美術的關注與偏愛更多的是一種獵奇式的懷舊情結，民間藝人的陸續謝世，後繼者們的審美觀、價值觀的改變，使得使得民間美術消亡的速度不斷加快。這一現象在剛開始並沒有得到足夠的重視，民間美術的岌岌可危已是一個不爭的事實。

　　美術教育的特點及民間美術教育的現狀

　　隨著科學與藝術的綜合融會，美術事實上已經成為一種創造性的學科，其學科的歸宿感和自覺性指向人的情感和精神。美術在人文精神的整體情景下，側重於研究和探討人類的情感表現、審美感受等方面的現象，提升著我們情感活動的個性、智慧與技術的品質意識。隨著社會發展和人類文明的進步，審美已經滲透到社會各個角落，美術也從單純的觀賞性進一步走向實用性，更加貼近生活。

　　在應試教育向素質教育轉變的過程中，審美教育已經成為美術教育的核心。我們通過美術教育既要使學生了解一定資訊量的藝術家和美術作品的內容知識，還要提升學生的審美能力，這其中包括對美術作品的評價能力、設計創造能力及動手實踐能力。當前美術課堂，教師也由單純的知識灌輸、技能培訓轉變到注重學生能力方面。我國自改革開放以來，美術教育事業迅速發展。

　　但是當前的很多美術課堂知識面太過於侷限，缺乏文化內涵。民族的民間傳統文化為現代美術教育注入的文化底蘊、增加的文化厚度還未引起足夠的重視。在中小學校的美術教育當中，民間美術的內容和數量十分有限，具有本地特色的民間美術資源沒有得到合理的開發和利用，沒有認識到它的意義與價值。

　　其結果是學生對西方美術知識瞭解很多，但對本鄉本土的民間美術知識瞭解甚少。另外，由於我國民間美術師資的缺乏、經濟條件的限制及教育模式還處在改革初期，使得大部分地區在教學中仍停留在對民間美術形式和種類的泛泛介紹中，缺乏鑑別民間美術的素養，不具備真正認知傳統民間美術美感的能力，過於依賴、模仿西方藝術審美的形式與內容，失去本土文化特色，沒有意識到民族藝術被同化的嚴重性。

　　民間美術在現代學校美術教育中的價值

　　在當前多元文化傾向為主流的環境下，人們對傳統的美術文化採取虛無主義的態度，因而導致優秀文化遺產沒有得到重視，也就難以得到合理繼承。當前，青少年對以娛樂性、刺激性和商業性為特徵的外國大眾文化和流行文化趨之若鶩，而對自己民族的美術文化，一是無知，二是採取漠視或鄙薄的態度，這直接導致學生對民族和國家的感情的缺失。

　　1.民間美術是宣揚信仰觀念和道德思想的物化形式

　　中國傳統文化作為一種倫理文化，具有複雜的禮儀規範和嚴肅的道德準則。由於中國傳統文化所確立的人生價值理想，既在儘性又在盡意，因而民間美術還承擔著啟蒙教育的任務。民間美術以其特有的親和力，把思想理性內容融入藝術形象中，以其特有的方式寓教於樂，對人們的道德觀念、行為準則、人生價值、是非觀念、審美情趣等以啟迪和教育，有著重要的欣賞、審美和教育意義。這也是其自身存在價值及相對獨立發展的內驅力。

　　在民間美術作品中，旨在表彰宣揚先烈 事蹟、忠孝賢良、聖賢風範及俠義行為等題材佔很大的比重。它往往把民間傳說、歷史典故、小說或戲曲人物等作為表現主題。藉助審美力量和娛玩方式宣道施教，是宣揚信仰觀念和道德思想的物化形式。當我們把民間美術的中隱性的東西挖掘出來告訴給學生們時，學生們是非常願意接受和非常樂意學習的。

　　2.民間美術是培養學生創造能力和創新精神的最佳途徑

　　想象與創造是科學與藝術的法寶，在諸多關於培養創造性的主張中，認為只有在類似於異想天開的活動中，才能有效培養學生的創造能力和創新精神，通過民間美術教學的實施一幅幅奇妙的創造圖畫：造型上的誇張、變形，色彩上的大膽對比，構圖形式上的和諧飽滿，多視角形態的刻畫、多種時空形象的融合，強烈情感的表達，情感的自然流露，創作時的自由心態、豐富的聯想等，無不讓家長和學生及教師感到高興與欣慰。東西方的藝術家都善於從原始藝術、民間美術、甚至異國美術中吸取營養，從而尋找到創新的突破點

　　。大量的民間美術作品是人們創造的日常生活用具、民俗活動用品、文化傳承用品，這種功利意識與審美意識的有機統一、實用特質與審美特質的完美結合正是現代設計的基本理念。另外，民間美術在各地風貌不一，因為它是當地人們審美觀念、民俗習慣、文化 心理的反映，設計必須滿足接受物件的需要尤其是心理需要，必須關注地域文化並與之相協調是民間美術給我們的設計思維帶來的又一啟示。