笛子製作方法

  中國笛簫歷史悠久,據說可以追溯到八千多年以前的新石器時代 。下面小編整理了笛子的製作方法,供你閱讀參考。

  笛子的製作步驟一:選竹

  可用以製作笛簫的材料很多。廣義地說,只要是一定口徑的管狀物都可以。象金屬管、木管、玉石管、骨管、塑料管等等。但最常用的還數竹子。

  適宜制笛簫的竹子很多,有苦竹、紫竹、淡竹、鳳眼竹、湘妃竹、梅螺竹等。其中以苦竹與紫竹最常見。

  苦竹也叫傘柄竹、青蛇枝。筍苦不能食。主要分佈在長江流域的江蘇、浙江、安徽、江西及福建等地。在浙江省的安吉、餘杭一帶山區,又稱其為笛竹,是制笛的理想竹材。

  紫竹也叫黑竹、墨竹、觀音竹。分佈於浙江、安徽、江西、福建、湖北、四川、雲南、貴州、等地。在安徽、江西,農民赴婚宴時,常有送紫竹的習俗,取“送子”之賀意。

  挑選優質而合乎製作要求的老竹,是制笛的關鍵之一。一般選用三到五年竹齡的竹子。判斷竹子的老嫩,一般可從竹子的外表進行觀察。嫩竹子,受光照時間短,竹皮翠綠,竹身無光澤,竹節毛澀,節紋粗。尤其是幼竹,還可以在竹根處找到蛻落的竹箬。老竹子,光照時間長,竹皮青裡泛黃,甚至透紅,竹身光亮,節紋細。另外,從竹葉的顏色上也可以識別竹子的老嫩。嫩竹的竹葉,翠綠欲滴。而老竹子的葉呈暗綠色,甚至帶有枯黃。

  竹材的砍伐在每年的冬季。俗稱砍臘竹。此時,竹材含水率較低,也不易蟲蛀。根據製作要求,挑選直徑大體為2到3釐米,節距適中,竹身圓整、均勻的老竹。砍伐後沿竹節處截斷,剔除根部幾節太厚且節距太短的,及梢枝幾節太薄又有水溝分枝的。一株竹,可用於制笛的只有五節左右。有經驗者往往選長度剛好夠得上開吹孔、需要接笛頭的那一到二節料。其它幾節,雖然節距較長,乾燥後往往手感就差。竹子經過乾燥、加工以後,直徑一般會減小1到2毫米。因此,假如D調曲笛外徑要求在25毫米左右的話,那麼就要挑選26毫米的竹材。

  紫竹一般選烏黑光亮或附有白霜、青苔的老竹。有一種皮色象黃鱔一樣的叫黃鱔竹,及一種皮色黃裡帶有粒粒黑點的叫芝麻竹,都是紫竹中的上品。筆者曾覓到一支盤龍紫竹,十分罕見。是青藤盤繞在紫竹上,經長期光照形成一圈一圈的自然紫色,煞是好看。製成簫後,讓朋友給“搶奪”去了。紫竹從根部起,到有水溝分枝處截斷,留取約有120釐米左右的一段。

  砍伐下來的鮮竹,又稱活竹。不能馬上用於製作。至少要存放一年以上,進行自然乾燥。存放期要注意防雨、防晒、防風、防黴。習慣上將竹料分為低音笛料三孔為F、G、A、bB等,曲笛料C、D、E等,梆笛料F、G、A等,小笛料bB、C、D等幾種。簫分為洞簫料、琴簫料調名一樣,粗細有別。

  製作前,挑選合適的好料是十分重要的。所謂好料,是指比重大、手感好的料,再就是粗細、厚薄、長度、圓度符合要求。如果是紫竹,還好考慮顏色、花紋、節距等。對於製作者來說,能挑選到理想的好竹,是非常愉悅的事。即便搞得渾身汗塵,也無所謂。因為一件好的笛簫的誕生,是從一份好的材料開始的。

  笛子的製作步驟二:製坯

  挑選了合適的好料之後,接下來就要製坯。製坯分烘撬,鉸尾節,清潔內膛,刨皮,磨光,接尾等。

  首先是烘烤與撬竹。這是一項技術性很強的工作。除工具特殊外,還要有較長時期的實踐。烘烤的目的,除了便於加工撬直外,還具有將竹內水漿烤乾,使竹質更結實的作用。火候的掌握,不但對顏色外觀有關,更主要對今後製成的笛簫音質有關。

  在撬直加工中,有經驗的師傅還能將不太圓的竹子撬園。烘撬的工序至少重複二遍以上。有些竹子性子"倔",撬直放置幾天後,又彎了,工人稱之為"醒過來了",還須再行加工,直至把它"撬服貼"。有意思的是,"強頭倔腦"的竹子,往往是好竹子,撬直過程中更容易撬裂。

  在製作過程中,有區域性復彎的地方,還須隨時在酒精燈下小心地區域性烘烤,進行撬直。撬直後,要用冷水"冷結,才不易復彎。

  用"糾枉過正"來比喻撬竹,是十分適當的,有經驗的工人,往往將竹子略撬過頭,這樣,日後復彎時,正好處於筆直的狀態中。所以,對竹子的效能要有所瞭解。開了孔的竹子再復彎時,一般就不再烘撬,以免造成豁裂。

  撬直後的竹子,白竹{苦竹}要將頭部節截去,長度以合適為宜,長度不夠的,還須接尾。尾部節通常保留,用刀鉸通,銼平。將竹皮刨去,打磨光潔,去除內膛垃圾。

  近來,有保留竹皮的作法,因竹皮堅硬,不易裂,而且竹紋美觀,觀賞性強,製成笛子後,自有一種古樸天然的韻味。

  紫竹本身相當美觀,不必刨皮,但須將內膛竹節剷平,磨光。將多餘的部分截去。如果做簫,吹口一端保留節蓋。保留九個節子,俗稱九節簫。民間有八拳九節的說法。有些紫竹九節偏長了,就截去一節,成八節,也無妨。做紫竹笛,一般保留六個節子。

  笛子的製作步驟三:定調

  完成了製坯工藝後,就進入定調,劃線工序。

  首先是劃吹口位置。吹口的位置,須由做什麼調來決定,儘管在選料時,已初步決定製何調。但是,經過烘烤,去皮,磨光後,情況會有所變化,原來打算做的調子,有可能會覺得不妥,需要重新斟酌。

  決定一支料做何調最合適,一。要考慮內徑,厚度是否合適。二。要考慮長度夠不夠。每種調都有它自身合適的條件。儘管由於要求不同,會有差異,但差異不會很大。適宜制G調的,假如製成F調或者A調,就不會理想。經驗不足的,常常為定錯調,開錯吹口位置,浪費一支好料而懊惱不已。

  除了調的因素外,還要從竹子的扁,圓情況考慮。簫的吹口,通常開在扁的部位,笛子相反,開在側的部位,故有“側笛扁簫”的說法。左右手執笛也不相同,等等。這些因素雖然是細微的,但不良的吹口角度,會影響演奏。

  如果是紫竹,還要考慮竹節的凹凸,音孔與竹節的安排,甚至顏色,花紋等因素。在滿足吹口合理位置的前提下,儘量將竹節凸起的一面,安排在開孔的背面,同時,儘量將漂亮顏色,花紋的一面安排在開孔面。竹節與孔要安排妥,孔儘量避開節,尤其是膜孔,不能安排在節上。

  總之,笛簫定調,吹口的定位是很仔細的事,需要從多方面權衡。開錯吹口位置,就如“吃錯藥”那樣。因此,即便是老資格的製作家,在定調,劃吹口位置時,也會反覆思量,不輕易下手。說吹口定位猶如給笛簫定終身,一點也不誇張。

  給笛簫吹口定位時,實際上以將該笛簫的基音長度和尾長都考慮進去了。笛尾一般為基音長度的五分之一左右。太長或太短,都會影響音質。

  笛子的內徑,是製作上非常關注的事,在內徑計算公式上,樂器界前輩劉鶴雲先生提出按2開18次方的方法,結合深資理論家屠式璠先生將劉先生的D調笛內徑改為1。7CM後,按公比計算,各個調的內徑基本上都是很合適的。

  挖孔時,吹口可暫時小一點,留下以後調整的餘地。吹口的大小,形狀要根據音準,音色,音量的需要有所變動,不可刻板。

  笛塞的位置,以笛子能準確發出泛音列為好,不適當的笛塞和位置會影響笛子的音質。笛子的內徑要測量精確,還可以通過觀測內徑的圓整度來修正,為基音的定位提供參考。

  各調笛的基音長度,可用“三分損益法”求出,也可用2的12次方的公比求得,這和實際製作情況是相似的。

  簫的內徑可參考向上五度笛的內徑。如果是琴簫的話內徑還可以小點,這樣,和古琴聲很協調。簫的基音長度可參考同度的笛,如要準確求出簫的基音長度,還可以用“二次定調法“求得。二次定調法是我在前人的基礎上總結的,準確率幾乎是百分之百,我傳給董雪華,黃衛東了。

  笛子的基音長度也可用“二次定調法“求得。在實際生產中,做幾套適合各種氣溫,有幾種直徑規格的笛簫”樣子“。根據竹子的情況,對照不同的樣子,進行基音的定位,是很實用的。趙鬆庭先生著的《橫笛頻率計算與應用》對笛子的製作很有幫助。

  確定了基音位置後,按經驗劃出笛子尾部的二個“前出音孔“。簫的二個‘輔助音孔’在基音孔下方約2公分處。這些孔雖無音訊要求,但對高音有密切關係,假如超吹高音有障礙,經常就是調整該二孔的大小,孔距,或者調整尾巴的長短。

  笛簫的按音孔尺寸,是依據吹口中心到基音的直線長度,按一定的比例而成。

  有關笛簫音律的問題,近代音樂巨擘鄭覲文,楊蔭瀏,鄭玉蓀,趙鬆庭先生等,都作過很深的研究,總結了許多行之有效理論。楊蔭瀏先生親自做過幾百次的實驗。他在1947年寫的《談笛音》以及其它有關笛簫的論文中,對笛簫的指作,特別是笛律問題,作過很深的探索。七十年代後,他抱病寫的《管律辯》,《三律考》二文,是他畢生研究中國樂律的總結。對笛簫的製作,有很深的指導意義。

  在生產中,還有用“劃線板“這種工具定孔位的。劃線板是根據比例的原理,在操作時根據不同的情況,用“升降”的手法來劃定孔位的。上海制笛最早運用劃線板的,據說有丁富元,章產明先生。後來,上海,蘇州的民族樂器廠也相繼在笛簫生產中運用了這種工具,銅嶺橋的許多笛簫廠也用這種工具。生產實踐證明,這是一種很實用,高效率的工具。至於是何人發明的,則無從考證了。

  笛子的製作步驟四:開孔校音

  笛簫各音孔位置確定後,接下來就是鑽孔。選擇大小合適的三稜鑽或梅花鑽。雖然現在有挖孔機,但掌握一手精湛的挖孔技術仍然是非常重要的功夫。挖孔的刀法分二種,流傳在蘇州,上海,以及近年來的銅嶺橋制笛,是用握刀法,其他的制笛都是捏刀法。二種刀法,挖孔手法不同,刀的形狀也不同。蘇州,上海, 銅嶺橋是屬於同一制笛流派,有著清晰的師承體系。這個流派為近代中國製笛最有影響,最有實力。近代許多有聲望的制笛名家,像周來有,徐,常敦明,陳建平,鄒敘生,周筱楠,賈耀良,王益亮,周林生,沈珏青,楊連根,趙景國以及董雪華,黃衛東等都是出自該流派。

  挖孔應與校音同步,根據孔的情況,有目的地去挖孔。這樣才能有效地調整音準與音質。音孔挖好後,還要對笛簫整體的聲音進行仔細的除錯。

  “音訊儀”的使用,大大方便了調音。但不要吹一下音,對一下儀器,這樣不容易調準音。一般地說,音訊儀可用於除錯基音的高低。笛簫的整體音準,仍需要依靠正確的吹奏和靈敏的耳朵去鑑別。因此,吹奏與聽力就顯得十分重要了。

  笛子的製作步驟五:塗飾

  完成挖孔調音後,就可以進入油漆塗飾的階段了。紫竹笛簫相對簡便,只要截去多餘的竹子部分,塗飾內膛,鑲上骨飾,拋光外表,刻上詩詞,調名,署名,包裝後大功告成。

  白竹笛還要進行接坯,上底漆,扎線,涮漆等低音笛,曲笛等幾乎都需要接上一截頭部,俗稱“接坯”。有些,在製坯時,還需接上尾部。

  接坯要選擇竹材的外徑,顏色,花紋,園度等和所接的笛子相似。接尾還要考慮內徑,厚度一致。無論是接頭還是接尾,都要安排在扎線的部位。這樣,紮上線,涮上漆後就看不出鑲接的地方了。接頭可選厚點的材料,頂端和尾端粗細不能太懸殊,否則,大頭小尾不好看。整枝笛以膜孔為中心,能平衡為宜。總之,符合牢固,平衡,美觀的要求即可。

  接坯要用強度牢的膠水。上膠時,要將笛頭笛身膠直,不能歪。冬天還要掌握溫度和膠水乾固的時間關係。膠水乾固後,可將介面處打磨平整,然後進行塗飾內膛和外層底漆的工藝。

  從音質考慮,內膛除了要求光潔外,還需要有一定的硬度與“阻尼”要求。有一種叫“鐵心竹”的,內膛堅硬,發音很好,很受歡迎。在內膛使用的塗料,一般有蟲膠液,硝基漆,生漆等。在內膛,笛塞面上,縫隙,以及所有音孔壁處,都塗飾一下。在此前,還可在所有孔壁上滴灌“502”膠水,這對防裂,很有作用。經過內膛,音孔塗飾後的笛簫,其共振明顯改善,氣到音出,手指處有麻顫的感覺,演奏家稱之為“很通”。

  給笛子外表上底漆,通常有本色,黑色等。底漆一般用蟲膠液或摻加染料調配而成。待底漆幹固,細磨後,再塗飾“硝基漆”,或“685”清漆。上底漆前,一定要將笛身磨光,不能留下加工的痕跡。我曾見過陳建平師傅漆過的一枝笛,光亮的好象包上一層透明的玻璃紙。笛子經過裡裡外外的塗飾後,竹子和空氣就隔絕了,對於保護笛子,改善音色,都有作用。

  鑲飾是傳統的工藝。一枝笛簫鑲上光潔如玉的骨飾,角飾,更具觀賞性。骨飾是用粗壯的牛爪骨車制而成,加工時,還要經過脫脂,漂白。角飾是用牛角車制而成。還有用玉石製成的玉飾。浙江青田邵志培先生用著名的青田玉石,製成龍笛,鳳簫,玉壎,排簫。以及拉弦,彈撥,打擊等玉石系列的民族樂器,在國內外引起很大的反響。

  笛簫的扎線,自有一定格局。通常用錦倫線來扎線。涮漆大都用硝基棗紅漆。過去,使用的是專門定製的蠶絲細弦,涮生漆,年份越久,漆色越光亮鮮豔,而且不易脫落。因其操作較難,現在不使用了。涮漆的筆,是特製的“發筆”,現在,用油畫筆也行。纏線處涮漆不少於三次,漆比線略寬些,以不露底為好。在涮前,可以在線上滴些“502”膠水,使線不易脫落。

  經過漆飾後的笛子,刻上詩詞,調號,署名後,再貼上好的笛膜,仔細地吹奏,鑑別笛子的音準,音色,音量,音域。進行整體性的除錯。裝進漂亮的包裝後,就完成製作了。