國外風景水彩畫圖片

　　現今，水彩畫經歷了近千年發展，已經逐漸形成其特有的基本技法。水彩畫的用筆也甚為靈活，有塗、染、掃、揉、拖、擦、擺、點等。下面是小編整理的，供大家參考。

　　欣賞

　　水彩畫基本形式語言的探求

　　對點、線、面及其延伸的認識是學習形式語言的基礎。

　　第一，點的形態特徵與內涵、外延。通常意義上講，點的普通存在形式是光滑的小圓點，或黑或白，佔據畫面一定的位置。點的形態特徵多種多樣，如圓點、方點、三角形、鋸齒形等。點在構成中的集中有聚焦的作用，點的大小不同會在視覺上給人以深度感，幾個點之間也會出現虛面的效果。點形態和特徵的漸變或突變，在創作中具有輔助性功能，可以幫助人們審視點在畫面中的位置關係與外延，並在畫面中形成一定的韻律、節奏等。

　　第二，點在移動中留下的軌跡是線。線只有長度和方向，從幾何學角度上講是沒有粗細之分的。繪畫作品中的線不但有著粗細的變化，而且被當做最基本的形式語言之一進行應用，呈現出較強的表現力。不同型別的線在畫面中所起到的效果也是不同的：水平線使人感到廣闊、平穩;垂直線使人感到挺拔、上升;曲線的特徵是變化、柔和、優美。就視覺感受而言，曲線往往比直線更讓人感到輕快和愉悅。

　　第三，面是由點外延的擴大而形成的。面有寬度和長度，沒有厚度，是體的表面，同時受線的界定，具有特定的形狀。面有偶然形、幾何形、有機形等，可以劃分為實面和虛面。實面是指那些有明確形狀界定的，虛面是指能感覺到但不真實存在的，由點和線密集外延而成。

　　將點、線、面按照不同的構成形式運用到同一張畫中會產生新的形式關係。點、線、面是構成畫面的最基本元素，研究其基本的構成形式語言，將有助於對不同形式語言表達的認識。所要表現的物象經過人們主觀意識的改造和提煉，通過點、線、面的形式展現出來，增加了畫面的韻律感和平衡性。這種方式的訓練有利於增強對畫面的控制力，從而增加對形式語言的探索和認知。

　　畫面中的形式語言主要有對比、對稱、平衡、節奏、韻律等基本特徵。形式法則的應用應是靈活的，使畫面充滿自由的氣氛，而不是機械教條地搬用。在形式法則的前提下，點、線、面三元素在構成畫面時可用不同的構成方式組合三者的關係，如用重複、漸變、分割、解構等方法對畫面進行組合，以產生不同的視覺效果。以漸變為例，在水彩畫創作的過程中，為了將主體表現的更加充分，可採用色彩漸變的方式來活躍畫面，使畫面形成一個運動變化的過程，增強節奏感。另外，除了色彩的漸變，還有線與面的漸變，將線的穿插、粗細變化與面的大小、厚薄變化相結合，達到豐富畫面的目的。對於水彩畫來說，肌理也是一種重要的形式語言。肌理是由材料作用的不同而產生的質感，是一種表面化的特徵。在水彩畫創作中，可以通過筆觸變化、拓印、加膠、水洗、刻刮、做底等方式表現肌理效果，這不但可以增加質感、層次感，還可以起到豐富畫面的效果。