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[拼音]：Mingdai hualun he zhulu

[英文]：works ofpaintinghistoryandpaintingtheory in Ming Dynasty

中國明代繪畫創作興盛，名家輩出，流派叢起，收藏、鑑賞的風氣也極為發達。適應創作與鑑藏的需要，繪畫理論的著作和著錄畫跡的著作也獲得很大發展，流傳至今者尚不下30餘種。其中畫論方面，除論述類與品評等的專門著作外，各家詩文集與筆記雜著中也不乏有關內容。持論則因人而異，分別反映了各家各派的創作主張與創作傾向。著錄方面，多數均著錄各家藏品，且每與書法合併著錄成書，以一家藏品為物件者尚少，但體例日臻詳明完備。

明人畫論的發展約分3期。初期未發現論畫專書，論文散見於文集或題跋原件中。宋濂《畫原》以儒家經世致用觀點論畫，主張繪畫應“助名教而翼群倫”，慨嘆當代畫家“溺志於車馬、仕女、花鳥、蟲魚、山林、水石”，“使古之意益衰”。他對人物畫教育作用的重視可說是反映了當政者的繪畫主張。練安則繼承宋以來文人畫見解，要求繪畫表達“雅人勝士”的意態情性，反映了一般士大夫畫家的傾向。

王履《華山圖序》又據親身經驗重申了“師造化”的極端重要性，在對古人“宗”與“不宗”，“形”與“意”的關係問題上發表了具有辯證因素的見解。中期除大量畫家均有論畫言論外，還出現了較完整的理論專著。代表以吳門派為中心的文人畫家見解者有王世貞《藝苑卮言》，推崇趙孟頫、文徵明的何良俊《四友齋書畫論》亦屬此類。為浙派張目者有李開先《中麓畫品》。楊慎《升庵畫品》則大體繼承了唐宋論畫傳統。後期繪畫論著更加繁榮，有專著（包括某一畫科專著），有涉及畫論的文集雜著，更有後人所輯名家論畫之作。

各書各文大多持文人畫觀點，以論山水畫者為主，但見地也不盡相同。影響最大者為董其昌《畫禪室隨筆》《畫旨》、《畫眼》與《畫說》。其中心論點是倡導文人畫，貶抑“行家畫”的“南北宗論”。其他如著《竹懶畫媵》等書的李日華，寫《輸蓼館集》的範允臨，著《五雜俎》的謝肇淛，作《燕閒清賞箋》的高濂，著《畫麈》的沈顥，撰《繪事微言》的唐志契，寫《赤牘》的正規化玉，雖在崇尚文人畫方面與董其昌大同小異，但《六硯齋筆記》之提倡“真工實能”，《繪事微言》之提出“山水性情”，指出過於看重“畫理”與“畫筆”的流弊，《畫麈》之批評“近日畫少壑，習得搬前挪後法耳”，《五雜俎》之指責“任意師心，鹵莽滅裂，動輒託之寫意”，《赤牘》之反對“雷同少變化，其丘壑佈置，千幅如一”等，均能觸及文人畫流行中的某些時弊，各有所見。

明代繪畫著錄約有4種體例。

（1）繼承前代傳統，不錄款識、題跋，唯存其名目，如楊慎《名畫神品目》，文嘉《鈐山堂書畫記》等。前者採編自古來諸書，後者則記嚴嵩籍沒時所見。

（2）除著錄作品的作者、名目外，還著錄其款識、題跋。它始發於朱存理《珊瑚木難》，影響至為深遠，並且不斷在體例上達到完備周詳，如趙琦美《鐵網珊瑚》，都穆《寓意編》，張醜《清河書畫舫》、張泰階《寶繪錄》等。

（3）為專門著錄題跋之作。大約受宋代《廣川畫跋》等影響，亦受《珊瑚木難》著錄題跋的啟發。自王世貞著《弇州畫跋》，其後頗有效法者，如孫鳳《書畫鈔》，孫《書畫跋跋》，鬱逢慶《書畫題跋記》等。

（4）為“著錄表”，此體為張醜所獨創，似受中國史學家於史中列表方法的影響。編有《清河書畫表》、《南陽名畫表》等。

明代繪畫著錄，適應鑑藏搜求之需，較少一家藏品著錄，多為歷代名家藏品目錄，個人收藏亦著錄其中。因明人疏於考證，著錄中往往雜入膺品，至於作者、圖名，訛傳誤植之處，尤屬習見不鮮，甚至還有像張泰階《寶繪錄》出於虛張聲勢、炫售於人的目的，有意著錄偽品的情況。但因明代繪畫著錄體例漸呈多樣，內容日漸豐富完備，所以積累了大量有關作品流傳的文獻資料，對後世繪畫史的研究工作是具有極其重要價值的。