水粉畫中常見的色彩問題應對技巧

　　我們在畫畫中會遇到各種問題，下面針對水粉畫的問題來談談應對技巧。

　　一、“平”與“色彩單調”

　　它們主要是指畫面物體包括襯布在內,要麼被畫得平平的***顯得非常的單薄***,要麼就是畫成單色畫***只有體積,沒有色彩***,物體之間都貼在一起,沒有空間,讓人透不過氣。色彩單調是因為沒有意識到畫色彩是畫色彩的關係,畫它們之間一種相互作用、相互影響的動態關係;而不是僅僅依賴用固有色或固有色加白色或黑色來表現形體。

　　學生應加強素描專業課的學習,花更多的時間和精力解決素描存在的問題。素描是色彩的基石,這個基礎打好了,實際上色彩也就成功了一半。

　　二、畫面色彩運用不當

　　畫面“髒”、“生”、“悶”等問題,都是用色不當所致。

　　“髒”,過多地使用黑、藍、褐等顏色,到處重複且色彩的空間位置放置不對,上色用筆潦草粗糙以及在色彩沒幹的情況下,又用溼色過多地塗抹,都會造成“髒”效果。要克服這種毛病應做到:調色要在一定的純度上***調色時要以一種顏色為主,如冷色以冷為主,暖色以暖為主***少加對比色,使畫面色彩冷暖分明;在用筆上儘量乾淨利索,少拖泥帶水。這樣才能克服“髒”的問題。

　　“生”,即畫面上運用太多太純的顏料就顯得生硬。解決這一問題應加強中間色的描繪,適當地利用冷暖灰色,並在物體上找一些虛而過渡的顏色。

　　“悶”,使用紅、黃等純色,又缺少明暗冷暖的對比。在這種情況下,應盡力在畫面中畫出幾種補色,增加畫面中冷暖和明暗的對比,從而打破畫面的沉悶。

　　在作畫過程中調色和用色是畫者的經驗、判斷和修養的綜合,要認真去總結這些經驗。

　　三、“粉”與“焦”

　　粉是指畫面白色用得過多,到處都灰濛濛的,很是粉氣;焦的缺點跟粉恰好相反,焦是黑色用得過多,畫面透不過氣來,讓人看著難受極了。

　　白是重要的一種顏色,它可以提高其他顏色的明度,或降低他們的純度,通過白色的介入,顏色可以擴大色域。一般而言,畫面暗部不加白,但在一些不是很重、很悶,給人以透明感、色彩也較豐富的暗部,就不能一概排斥白色。可以說,白色在水粉畫中既能載舟,亦能覆舟,是一種既重要而又危險的顏色,作畫時要認真對待。一開始起稿時,如用到白色,通常會加入固有色和環境色與之調和,只有到最後點高光時,才能用一點純白,起到畫龍點睛的作用。