世界上最長的鏡頭
攝像鏡頭給我們帶來的不同的視覺享受，記錄著發生的一切，你知道出自哪裡嗎?下面就讓小編給你介紹一下吧。
：《俄羅斯方舟》
電影講述的是一名當代電影人與另一個來自19世紀的法國外交交官***Sergei Dontsov 飾***發現自己置身於聖彼得堡的一座古老的宮殿中，周圍的人完全看不到他們。兩人結伴在宮殿中徘徊，見證了暴怒的彼得大帝用鞭子抽打他的將軍;凱瑟琳女皇的私人生活;革命前夕末代沙皇一家最後的晚餐以及1913年最後一場輝煌盛大的宮廷舞會。短短100分鐘內，親身經歷了俄國200多年的歷史……
：影片簡介
一位當代電影人突然發現自己置身於1700年前聖彼得堡的一座古老宮殿裡，同時周圍的人都無法看到他。和他有同樣經歷的是一位來自19世紀的法國外交官，這一奇遇使兩人開始了一場歷史的漫遊，目睹了俄羅斯千年來的風雲變幻。
他漫步在巨集偉壯麗的宮殿裡，見證了彼得大帝用鞭子狂怒地抽打他的將軍，凱瑟琳女皇的個人生活，以及革命前夕末代沙皇一家最後的晚餐，還有1913年最後一場輝煌盛大的皇家舞會。
在他們的時間旅行逐漸展開之時，兩人之間也不斷就俄羅斯的歷史文化問題發生爭執：侯爵秉持西方對俄羅斯愛恨交織的傳統感情，而現代電影人卻反思和質疑著他的國家的過去和現在。
：關於導演
亞歷山大·索科洛夫是當代俄羅斯影壇最重要的導演，認為是塔可夫斯基的精神繼承人。雖然這樣的比較多少抹煞了一些索科洛夫的個性，但兩者之間確實存在不少相似之處：對長鏡頭的偏好，演員的自然表演，以及對於人類存在的本質問題和精神領域的共同關注。
索科洛夫1951年生於西伯利亞的鄉村，畢業於高爾基大學歷史系。19歲時就開始擔任助理電視導演。直到1975年，他一直為高爾基電視臺執導電視節目。後來他前往莫斯科進入國立電影學院學習，在此期間他初露崢嶸，引起了塔可夫斯基的注意。在大師的推薦下，他進入列寧格勒電影製片廠工作。但大部分他的早期作品在製片廠內部遭到了消極評價。改革前，幾乎每部影片都被禁映，這使他一度轉向紀錄片創作。直到80年代末，他才進入了國際觀眾的視野。先是他於1978年完成的故事片處女作《孤獨人類之聲》在盧卡諾影展上獲獎，此後他的作品得到了持續的關注。
亞歷山大·索科洛夫做了電影史上最偉大的一次實驗，時間的長度和場面的複雜，都已經創造了歷史。為了達到“一鏡到底”的效果，索科洛夫和他的劇組花了7個月來排演，而到了拍攝中，則用到了斯坦尼康***攝影機穩定器***，迪爾曼·巴特勒扛著這個80磅的傢伙行走了整整90分鐘，在體力上都是一個考驗。室內室外溫差太大，進屋之際就會蒙上水珠，巴特勒做了一個沒有邊框的濾鏡用線牽著，進屋以後拉掉。
：幕後
這是電影史上最長的鏡頭，攝影機帶你穿梭在位於聖彼得堡的Hermitage博物館，遊遍所有的33個展廳，全程距離超過了2000米。當然奇蹟還不止這些，鏡頭裡出現了2000多名裝扮各異的演員，3個交響樂團，各色的歷史展品……這個鏡頭包含了歷史與現代的轉換，也包含了大型音樂會和宮廷舞會的華麗圖景。
Hermitage博物館只給了兩天拍攝時間，只是布光就用去了26小時，整部電影是在剩餘的最後2個多小時裡拍畢，中間也有運用小吊臂去拍攝管弦樂團的全景。由於條件的制約，攝影機行進在狹窄的樓梯，畫面總是一團漆黑，但見不到剪輯的痕跡。除了這一點瑕疵，整部電影在排程上的功力幾近完美，尤其是把不同時代的歷史變遷展現在觀眾眼前，讓四百年的俄國文化近乎和諧的融入到整部電影裡。
對某些觀眾而言，法國外交家遊覽俄國博物館，說一些不著邊際的話，似乎很難理解。不過誰也無法否認索科洛夫做了一次偉大的探索，只要一個鏡頭造出90分鐘的華麗映像，除他之外還沒有第二個人做到過。
這部影片是一次雄心勃勃的實驗。影片連續不斷地在聖彼得堡的一座著名宮殿裡一次性拍攝90分鐘，從而使拍攝時間與電影時間完全重合。整部影片由一個鏡頭完成，索科洛夫反覆強調了他的這部作品中將沒有一次切換，算是把他偏愛的長鏡頭美學發揮到了極致。另外這是第一部直接拍攝在硬碟上的故事片，並使用高清晰度數碼攝影機。這是一項浩大而複雜的工程，攝製場地包括35個宮殿房間，850多名演員參加演出。影片橫跨四個世紀，掃視了俄羅斯歷史的動盪風雲。對於導演來說完成拍攝無疑是一次巨大的挑戰，甚至可以說是冒險。影片不採用同期錄音，每一個場景細節都必須精確地計算、安排，後期製作將對色彩、光線等畫面效果作出調整，而不進行剪輯。
影片將盡可能準確地重現發生在這座宮殿裡的歷史事件，尤其是通過現代先進的媒體技術。觀眾將跟隨著攝影機進入到古老的宮殿中，遇到彼得大帝，陶醉在歡快的舞會中;將參加尼古拉斯一世迎接外國使者的招待會;和著名藝術家在他的作品前聊天。歷史，政治，視覺藝術，音樂，舞蹈，將完美地融合到影片中。索科洛夫稱影片是多種藝術形式的混合體：劇情片，紀錄片，音樂劇。宮殿是歷史的見證人，也是一種民族文化的象徵。