攝影藝術的分類

　　當今，攝影藝術越來越受年輕人的青睞。其實，攝影藝術很早就流傳了。下面就讓小編為大家介紹一下。

　　一、記錄攝影

　　攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之後所顯示出來的強大的生命力，也恰恰在於它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此，從廣義上說，攝影就是記錄。

　　二、藝術攝影

　　隨著攝影的發展，人們在攝影中不斷地增加藝術的元素，開始產生藝術攝影。它與記錄攝影的區別在於藝術性的多少與高低，而無絕對的界限。例如：我們去照張像作身份證或留個紀念，一般照相館拍攝的照片，最多有點資料或記錄價值。可是，鄭景康先生給齊白石先生拍的人像，50年過去了，至今仍是世界二十幅最優秀的人像作品之一。其中的差別完全在於藝術性的高低。

　　三、畫意攝影

　　畫意攝影以其唯美的畫面語言及美好的設計內涵一直是人像攝影的一種重要的表達方式。自攝影術發明至今，可以說，畫意攝影一直貫穿其中，並且在攝影發展史上起了幾個里程碑的作用。十九世紀後半頁，英國攝影家雷蘭達拍攝出了曾被預言為“攝影新時代來臨了”的作品-----《人生的兩條路》，在攝影還被輕視的當時，這幅作品以其勸勉性的主題和油畫式的構圖，受到了維多利亞女王的極高評價。可以這樣說，雷蘭達對推進攝影被承認為一們藝術功不可沒。從此，畫意攝影也逐漸成為攝影藝術中的一個重要流派。

　　四、全息攝影

　　全息攝影是指一種記錄被攝物體反射波的振幅和位相等全部資訊的新型攝影技術。普通攝影是記錄物體面上的光強分佈，它不能記錄物體反射光的位相資訊，因而失去了立體感。全息攝影採用鐳射作為照明光源，並將光源發出的光分為兩束，一束直接射向感光片，另一束經被攝物的反射後再射向感光片。兩束光在感光片上疊加產生干涉，感光底片上各點的感光程度不僅隨強度也隨兩束光的位相關係而不同。所以全息攝影不僅記錄了物體上的反光強度，也記錄了位相資訊。人眼直接去看這種感光的底片，只能看到像指紋一樣的干涉條紋，但如果用鐳射去照射它，人眼透過底片就能看到原來被拍攝物體完全相同的三維立體像。一張全息攝影圖片即使只剩下一小部分，依然可以重現全部景物。全息攝影可應用於工業上進行無損探傷，超聲全息，全息顯微鏡，全息攝影儲存器,全息電影和電視等許多方面。