舞蹈藝術教育論文

　　舞蹈教育作為當今素質教育的重要途徑，它不僅是藝術教育的主要課題，也是教育獨特性和文化內涵的重要表現方式。下面是小編給大家推薦的，希望大家喜歡!

　　篇一

　　《淺談舞蹈教育中的舞蹈藝術表演》

　　摘要：舞蹈教育作為當今素質教育的重要途徑，它不僅是藝術教育的主要課題，也是教育獨特性和文化內涵的重要表現方式。本文結合我國舞蹈教育，對舞蹈教育中的舞蹈藝術表演原則以及內容設定進行了簡要的探討和闡述。

　　關鍵詞：舞蹈教育;舞蹈藝術表演;原則;內容設定

　　作者簡介：顧忱，學校：瀋陽音樂學院2004年-2008年瀋陽音樂學院，舞蹈教育系學習2008年至今瀋陽音樂學院應用舞蹈教育系任教。

　　舞蹈作為藝術的重要表現形式之一，它不僅生動的描繪了人類的精神內涵，還體現了生命以及文明的律動。通過生活提煉以及加工，從而構造出真、善、美的美妙動感形象，激發人體情感活動，豐富群眾精神世界，讓人在情感愉悅的同時，淨化思想，陶冶情操，搭建教育效果。舞蹈作為美與雅的獨特藝術結合體，在社會文化發展中具有無可替代的作用。舞蹈教育不僅能讓學生掌握舞蹈理論、技能以及知識，還能塑造學生形體，讓外在更有氣質和美。同時，通過舞蹈教育還能開拓青少年的鑑賞能力、審美情趣以及藝術氣質，通過舞蹈藝術表演，能促進文化交流以及身心發展。

　　1舞蹈教育的重要作用

　　舞蹈作為人類歷史最早的藝術形式之一，起源於勞動，和音樂、文學、美術相伴相生，在欣賞愉悅的同時，陶冶情操。俄羅斯文藝理論家雪夫斯基層說“優秀的藝術品，不僅能引導人們追求崇高的生活理解，還能提高情操;讀他們的作品，會讓我們變得更加高尚、善良、美好。”同理，當積極、優秀的作品展現在學生面前時，內心深處的高尚品質和善良會油然而生，通過蔓延，轉化成推動學生良好素質品德以及內涵形成發展的途徑。

　　不同民族擁有不同的舞蹈風格，其中，民間舞蹈在舞蹈中佔有重要的地位，它是人民群眾在時代變遷下的不斷加工創造，具有鮮明的地方特色、民族風格特點以及時代特點，在民間廣為流傳。民間舞蹈主要產生於鬥爭生活和人民勞動，根據不同的歷史、自然條件、風俗習慣以及人民生活形成風格迥異的舞蹈特色。通過舞蹈教育，可以瞭解民族舞蹈、音樂、歷史文化，不僅可以瞭解文化遺產、民間藝術，在老師指導和講評中，還能瞭解中國精湛的藝術文化以及人文精神，從而，激發學生愛國熱情，促進愛國、愛民、愛家的素質情操。

　　中國舞蹈在世界舞蹈中，具有得天獨厚的人文環境、文化資源以及歷史軌跡，通過“隨風潛入夜，潤物細無聲”的舞蹈教育行為，不僅能引導青年人心理層面和精神文化成長，對青少年樹立正確的審美觀、世界觀、價值觀，調整青年心理和情感變化，構建社會主義和諧社會搭建良好氛圍都有著重要的作用。因此，在實際教學中，舞蹈不僅是單純的藝術教學，更是文化傳承、素質教育、審美價值的重要橋樑，它能培養正確的審美觀，保持人性最真、最美、最善的完整，從而，促進人與自然和諧自由的發展。

　　2舞蹈藝術表演原則

　　舞蹈藝術作為心理藝術表演活動，不僅僅是傳達和再現，更是一種創造性的藝術活動，它需要表演者全身心的投入。表演活動作為“二度創作”的表現形式，不僅是一種感覺藝術，更是發自內心深處的積累。在舞蹈教育中，藝術表演不僅要讓學生感知、認識、體驗他們面對的舞蹈作品，從而真正的展現自我。舞蹈藝術表演是一種表情觀、表意觀多元化的藝術表現形式，在藝術表演的過程中，必須遵循舞蹈表演的整體性和全面性，在表演過程中，既要有舞蹈，更要有表演，表演和舞蹈是相輔相成的。通過舞蹈語言、綜合音樂以及舞臺美術等手段表達人物內心情感以及作品主題思想，從而生動的刻畫出人物的性格特點和舞蹈的具體含義，描繪出生動鮮明的藝術形態，給人以無限遐想和美好。

　　同時，舞蹈藝術表演還是一項雙修的技藝，它要求教學活動中，表演和教學必須同時兼顧。在實際教學活動中，舞蹈藝術表演具有鮮明的特殊性，必須遵循：點滴滲透和協調發展的原則。點滴滲透主要指舞蹈藝術表演的每一個環節，都必須滲透舞蹈表現力的培養和訓練，從而適應學生對舞蹈藝術表演的認知以及發展，促進舞蹈教學程序。協調發展原則主要指舞蹈藝術表演不僅是學生掌握技能表演的過程，更是學生學習文化，涵養髮展的過程。因此，在舞蹈教育以及舞蹈藝術表演中，舞蹈藝術表演方式和學生認知發展規律，必須協調均衡發展。

　　3舞蹈藝術表演內容設定

　　在舞蹈教學中，舞蹈教育必須服務於素質教育總目標，傳統舞蹈教育是一種完全重複前人經驗，沒有想象和創造性，只需要領悟舞蹈意蘊和標準動作。現代舞蹈教育，不僅需要領悟舞蹈內涵，還必須運用現代的思維方式，在現代人接受的條件下，進行學習教學。因此，在現代舞蹈教學中，不僅需要大量的知識內涵，更需要寬廣豐富的技能。

　　俄國芭蕾前輩古雪夫曾經說過：“我們可以完成一項規定專案，但是我們的選手缺乏其他知識層面的薰陶，從而，缺乏音樂和文學修養，從而導致創作人物缺乏深度和內涵。”因此，在教學中，我們要綜合利用舞蹈知識，培養舞蹈藝術表演型人才，從而發揮出舞蹈教育的最大作用，將舞蹈教育面向更廣大的受教者。舞蹈藝術表演的內容主要有：舞蹈藝術表演基礎、表演技能技巧以及審美體驗等。

　　2.1舞蹈藝術內容表演基礎理論。

　　為了更好的組織以及實施舞蹈教育，舞蹈藝術內容表演必須將理論和實踐有機的聯絡起來。例如：多才多藝的達芬奇曾經說過：“熱忠實踐，缺乏理論的人就像一個水手沒有羅盤的船，不知道該往哪裡航行。”實踐作為理論的重要依據，舞蹈藝術應該充分結合表演基礎和實踐理論。透視學作為爭取理論的門徑和嚮導，必須將實踐和理論相結合，在理論基礎上，加強課堂教學專業講授，將舞蹈藝術表演教學實踐和舞蹈欣賞有機的連線起來，從而更好的組織教學過程和方法，在學科內部各項教學內容協調、滲透的同時，做好各類學科學術的交融和溝通。

　　2.2舞蹈藝術表演技能技巧。

　　舞蹈藝術表演節能技巧作為演員以及受教者進行表演的主要方式，是舞蹈語言和思想感情的綜合體現，包括：面部、眼睛、肢體等訓練。因此，在實際教學中，眼睛作為心靈的窗戶，眉目傳情，舞蹈意蘊應該通過眼睛，將情感具體的傳遞和表達出來。在舞蹈藝術表演中，眼睛表演技巧覺有舉足輕重的作用，古人云：“眼靈睛用力，面壯心中生”，以及《明心籤》的“凡作各種狀態，必須用眼先行”具體的說明了面部表情不能離開眼睛的主導主用。同時，在舞蹈藝術表演中，面部表情作為舞蹈藝術形象動作美感凝聚的重要焦點，有“觀其舞，看其功，察其色，鑑其貌”的特點。因此，在實際舞蹈表演中，臉上會呈現春、夏、秋、冬的內容。舞蹈教學中，必須注重藝術功底以及審美特徵培養和把握。在學習過程中，受教者應該根據具體的藝術表演，學會組織和創造動作，將具體情感通過肢體語言表達出來。

　　審美體驗作為舞蹈教學藝術的重要方式，主要由欣賞、評論、創作等三位一體的活動過程組成。因此，在實際舞蹈藝術表演中，必須搭建良好的審美體驗，將欣賞具體的運用到表演中。

　　3結束語

　　舞蹈藝術表演作為整個舞蹈教育的重要部分，必須和舞蹈實踐緊密的聯絡起來，將基礎和理論，技能技巧和舞蹈審美情感有機的結合起來，讓受教者在領略舞蹈語言的同時，提高藝術表現力，增強藝術表演效果。隨著社會不斷進步，舞蹈藝術教育不斷的發展著，因此，在實際生活中，我們應該隨著文明程序，不斷加強國際國內交流合作，推動我國舞蹈教育以及演藝發展，從而開設更具有中國特色的舞蹈教育新局面。

　　參考文獻

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