明代花鳥畫實用文字閱讀原文和答案

　　明宣宗時，宮廷畫派花鳥畫風格多樣，但意境與格調比宋代院體花鳥畫略遜一籌。下面是小編為你整理的《明代花鳥畫》實用文字閱讀原文和答案，一起來看看吧。

　　《明代花鳥畫》實用文字閱讀原文

　　明代初期，因太祖朱元璋對南宋院體畫風青睞有加，花鳥畫大致延續了宋代院體工筆畫風格，沒有新突破。明宣宗朱瞻基同宋徽宗一樣，雅號詩文書畫，尤好花鳥畫。他在位期間，宮廷畫院的花鳥畫風格面貌多樣，有延續南宋院體花鳥畫豔麗典雅風格的工筆重彩畫家邊文進，有出自北宋徐熙野逸風格的沒骨畫家孫隆，有筆墨洗練奔放、造型生動的水墨寫意畫家林良，還有精麗粗健並存、工筆寫意兼具的畫家呂紀。不過，這些風格面貌大多沿襲宋代花鳥畫，並無根本突破。從意境與格調方面看，這時期的花鳥畫比宋代院體花鳥畫略遜一籌。事實上，明代花鳥畫的大突破直到中期以後才出現。

　　明代中期，文人越來越多地參與花鳥畫創作，他們的創作風格一開始就與院體畫大相徑庭，最有代表性的是吳門畫派。吳門畫派的成就主要在花鳥畫方面，代表人物有兼擅人物、山水、花鳥的“吳門四家”，即沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周與文徵明主要延續宋、元文人畫傳統，疏簡而不放逸;唐寅與仇英主要吸收南宋院體畫風，並融入了時代的精神特質，體現了當時的市民趣味。他們的花鳥畫在吸收前代大師成果的基礎上發展出鮮明的個性特徵，在美術史上頗有影響。

　　嚴格地說，吳門畫派的花鳥畫是對前代的延續，並沒有開宗立派的意義。然而，到吳門畫派的弟子一代，花鳥畫在陳淳、陸治、周之冕那裡結出了果實。陳淳早年習元代繪畫，後學於文徵明，花鳥、山水兼擅。他將書法和山水畫筆法融入花鳥畫，運用水墨的乾溼濃淡和滲透，巧妙地表現花葉的形態與陰陽向背，簡練放逸又不失法度，開寫意花鳥一代新風。如果說陳淳的大寫意花鳥充分表現了筆墨的特徵與畫面的形式感，那麼徐渭的作品澤充分發揮了大寫意花鳥託物言志的功能，洗胸中塊壘，抒澎湃激情。在繪畫語言風格方面，他吸收宋、元文人畫及林良、真州、陳淳的長處，兼融民間畫師的優點，同時將自己擅長的狂草筆法融入繪畫。在其筆下，梅蘭竹石被賦予了他強烈的個性，以狂怪奇崛的姿態傲視萬物。他是第一個使用生宣作畫的花鳥畫家，利用生宣良好的吸水性來控制畫面水墨滲化效果，表達特殊韻味。他還以潑墨法作花鳥，用筆墨的縱橫捭闔表達自身的憤懣情緒。徐渭開創了大寫意花鳥的新體派，八大山人、石濤、揚州八怪、海派乃至齊白石都曾受其影響。他的成就超越了早於他的陳淳，後世將二人併成為“青藤白陽”。