走過荒原現代文閱讀答案

　　荒原經常是停留於藝術的虛幻和人們的想像中，走過荒原大多是一種形式，一種見證。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《走過荒原》現代文閱讀材料

　　①詩歌總是使人難忘。我已經很少閱讀詩歌了，然而詩歌中的一些意象，比如日本俳句中的菊花與刀，前蘇聯詩歌中的路，英國詩歌裡的夜鶯與雲雀，卻無論如何揮之不去。

　　②類似的自然還有荒原。少年時讀過的唐詩，諸如“遠芳侵古道，晴翠接荒城”、“大漠孤煙直，長河落日圓”、“一片孤城萬仞山”、“遠目不堪空際送”這樣的句子，我至今耳熟能詳;而 T• S•艾略特的《荒原》，“四月是最殘酷的月份，在荒原上/孕育出丁香，把回憶和慾望/混合在一起，用春雨/攪動那些遲鈍的根。/冬日使我們溫暖，它以遺忘的雪/覆蓋大地，用乾枯的塊莖/餵養弱小的生命……”十多年過後，我還能一字不落地背誦下來。

　　③是什麼使荒原讓我如此刻骨銘心?某年某月，當我在北京聽到根據日本民歌改編的吉他曲《荒城之戀》時，竟禁不住潸然淚下———既感嘆中日文化之間難以言說的千絲萬縷，更為飄然逝去的歲月無限感傷。想來，這一方面是因為這些名篇所蘊含的強烈的藝術感染力———精妙的語言，廣闊的文化語境，對人類生活和文明的深邃的洞察;而另一方面，也許更重要的，是荒原意象帶給我的強烈對比和無限想像———少年時居住在江南小鎮，杏花春雨中感受荒原的粗獷、蒼涼和沉寂，無法不怦然心動;讀到艾略特，我正在喧囂的上海，荒原的遼闊與地老天荒、荒原上那些卑賤的、渺小的生命之堅韌的律動，讓我覺得在大都市所有的尋夢和掙扎都是在自尋煩惱———成為真正的大地之子，或許是當時潛意識的夢想。

　　④然而，認真想來，如果不考慮詩歌的審美，我所謂的想像和潛意識是否有點矯情?因為實際上，大概在五年前，我曾因一個專案來到了西部;我本有很多機會去看看荒原、直面荒原甚至走過荒原的，可是，總是因為怕錯過一些所謂的商機而最終未能成行。捫心自問，即使經過詩歌無盡的洗禮，我是否依然俗不可耐?我的詩情畫意是否僅僅耽於想象之中?而諸如荒原這樣的景緻，如果僅僅在想像中被人記起，如果記憶後僅僅是抒情、觀賞或者把玩的物件，這是不是人類和自然的悲哀?可以沒有荒原嗎?

　　⑤這使我想起很多人對流浪歌曲的喜愛。大概是以三毛的《橄欖樹》為濫觴，流浪的歌吟便充斥於華語歌壇，彷彿整個華人世界就是流浪的故鄉。時至今日，歌壇對於流浪的纏綿之情依然經久不散。然而，現實的問題是，那些詞曲作者，那些歌手，有多少像三毛一樣羈旅天涯、浪跡世界的感受?又有多少願意去真正地流浪?他們中的絕大多數，不過是在城市呆煩了之後，因為休閒以及一些商業目的，到另一座城市或鄉村逍遙地作了一番“偽流浪”。

　　⑥荒原的情形與此並沒有兩樣。荒原的確是粗獷的，但粗獷的另一面可能是嚴酷;荒原是蒼涼的，但蒼涼的背後隱藏著悽苦;荒原是沉寂的，但沉寂並不是寧靜;荒原上生命在堅韌地律動，然而卻又是如此孱弱;荒原上的愛情或許激烈奔放，但那愛情卻絕對包涵著無奈;荒原有大美存焉，然而大美又怎麼能替代人間煙火?所以，高適、岑參們的“邊塞詩”究其實是遠戍邊地的無奈的宣洩;艾略特如果不是在慕尼黑隔岸觀火，估計也沒有抒寫荒原的閒情;至於像我這一類修煉不到家的凡夫俗子，無病呻吟是常有的事。因此，荒原經常是停留於藝術的虛幻和人們的想像中，走過荒原大多是一種形式，一種見證。有多少人拋棄了塵世的歡樂向荒原遷徙?所以，荒原似乎總是亙古不變，荒原似乎就這樣一直在地老天荒。

　　⑦但是，追求平等與福祉應該是人類無法捨棄的權利和義務，我們有什麼理由聽任荒原一直荒蕪下去?僅僅為了審美的滿足，而後抱著某種優越感去俯視荒原上的同類，這是不是太不公平?由此，就分外覺得福利經濟學家阿瑪蒂亞•森的可貴：研究貧困的荒原，走進寂寥的荒原，然後去想辦法改造荒原。這樣，即使一片荒原都不存在了，所謂的藝術因之失去了一個永恆的主題，卻難道不是人類與自然一大真正的進步?所以，我渴望走過已經不再是荒原的“荒原”，企盼所有的荒原都像我的家鄉一樣山清水秀，也期待詩歌再現的荒原一片綠色。

　　⑧然而，遺憾的是，就在寫作本文的此刻，阿富汗南部的荒原正籠罩在戰火之中，坎大哈和扎蘭季在悲傷地哭泣。或許，我所有期待終歸只是一種妄想，荒原，將可能永遠無法逃脫荒原和寂寥的宿命。