湯顯祖的簡介
湯顯祖是中國古代偉大的浪漫主義戲曲家、文學家，被譽為東方的“莎士比亞”。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。
湯顯祖***1550—1616***，字義仍，號海若、若士、清遠道人。湯氏祖籍臨川縣雲山鄉，後遷居湯家山***今撫州市***。出身書香門第，早有才名，他不僅於古文詩詞頗精，而且能通天文地理、醫藥卜筮諸書。34歲中進士，在南京先後任太常寺博士、詹事府主簿和禮部祠祭司主事。在湯顯祖多方面的成就中，以戲曲創作為最，其戲劇作品《還魂記》***一名《牡丹亭》***、《紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》合稱“臨川四夢”，又稱“玉茗堂四夢”，其中《牡丹亭》是他的代表作。這些劇作不但為中國曆代人民所喜愛，而且已傳播到英、日、德、俄等很多國家，被視為世界戲劇藝術的珍品。
湯顯祖的戲曲成就
湯顯祖的主要創作成就在戲曲方面，代表作是《牡丹亭》***又名《還魂記》***，它和《邯鄲記》、《南柯記》、《紫釵記》合稱“玉茗堂四夢”。除《紫釵記》寫作時代可確考外，其餘“三夢”都不易確定寫作時間，學術界有不同看法。
《牡丹亭》共55出，寫杜麗娘和柳夢梅的愛情故事，其中不少情節取自話本《杜麗娘慕色還魂》***見《燕居筆記》***。和話本相比，《牡丹亭》不僅在情節和描寫上作了較大改動，而且主題思想有極大的提高。劇情梗概是：貧寒書生柳夢梅夢見在一座花園的梅樹下立著一位佳人，說同他有姻緣之分，從此經常思念她。南安太守杜寶之女名麗娘，才貌端妍，從師陳最良讀書。她由《詩經·關雎》章而傷春尋春，從花園回來後在昏昏睡夢中見一書生持半枝垂柳前來求愛，兩人在牡丹亭畔幽會。杜麗娘從此愁悶消瘦，一病不起。她在彌留之際要求母親把她葬在花園的梅樹下，囑咐丫環春香將其自畫像藏在太湖石底。其父升任淮陽安撫使，委託陳最良葬女並修建“梅花庵觀”。3年後，柳夢梅赴京應試，借宿梅花觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發現就是夢中見到的佳人。杜麗娘魂遊後園，和柳夢梅再度幽會。柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人 結為夫妻。湯顯祖在《題詞》中寫道：“如麗娘者，乃可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。”湯顯祖所說的“情”，指人們的真正感情，在《牡丹亭》裡表現為青年男女對自由的愛情生活的追求。“理 ”，是指以程朱理學為基礎的封建道德觀念，在《牡丹亭》裡表現為封建禮教和封建家長對青年一代婚姻自由的束縛。這種明確的創作指導思想，與當時反對程朱理學的進步思潮一脈相通。正是這種指導思想使《牡丹亭》比同時代的愛情劇高出一籌。劇中關於杜麗娘、柳夢梅在夢中第二次見面就相好幽會，杜麗娘鬼魂和情人同居，還魂後才正式“拜告天地“成婚的描寫;關於杜麗娘不是死於愛情的被破壞，而是由於夢中獲得的愛情在現實中難以尋覓，一時感傷而死，也即所謂“慕色而亡”的描寫，都使它別具一格，顯示了要求個性解放的思想傾向和浪漫誇張的藝術手法。
《牡丹亭》還別開生面地刻畫了花神和判官的對立性格。花神專掌“惜玉憐香”，實際是青春和愛情之神，作者大膽地描寫這位神“保護”杜、柳在夢中幽會。判官是陰世的統治者，卻具有陽世封建統治者的特點，不僅枉法，還維護封建禮教。他譴責花神有“罪業”，指摘“花把青春賣，花生錦繡災”。花神一面佯作“認罪”，一面卻又為杜麗娘說情，使判官遣發杜麗娘還魂。這些都符合他“惜玉憐香”的職責，而判官決定放出杜麗娘，卻又是因見到“婚姻簿”註明柳、杜是夫妻，也就是從“命定”觀念出發，這種觀念同他的身份也很契合。
《牡丹亭》也寫了封建家長杜寶對女兒的自由婚姻的阻撓。杜寶恪守封建禮教，認為女兒和柳夢梅的愛情婚姻都是“胡為”。他在“賜團圓”的聖旨下達前，一直堅持要女兒和柳夢梅離異。但作者也寫他為官清正，避免了人物性格的概念化。陳最良也是《牡丹亭》中刻畫得較有特色的人物。作為一個思想僵化的老秀才、老學究，他是杜麗娘的對立面。但他又非完全不通世情的腐儒，而有圓滑世故的一面。柳夢梅中狀元后，他幾乎忘記了曾在杜寶面前誣告柳為“劫墳之賊”，而在兩人之間調解分勸，對當年被他責打的丫環春香，此刻也以“賢弟”相稱，他的性格也不是單一的。
《牡丹亭》中描寫得最成功的人物當數杜麗娘。明人王思任在《牡丹亭序》中說：“杜麗娘雋過言鳥，觸似羚羊，月可沉，天可瘦，泉臺可瞑，獠牙判發可狎而處，而'梅''柳'二字，一靈咬住，必不肯使劫灰燒失。“追求愛情的纏綿而執著，是杜麗娘的一種性格特點，但杜麗娘還有她的思想特點。在《牡丹亭》以前，戲曲、小說中描寫女子執著、堅定地追求愛情，不乏其例，但象杜麗娘這樣表現了要求個性自由發展思想的卻很罕見。杜麗娘說她“一生兒愛好是天然”***《驚夢》***，又說“這般花花草草由人戀，生生死死隨人願，便酸酸楚楚無人怨“***《尋夢》***。聯絡起來看，所謂“由人戀”，意為對美好的事物想愛就愛;“隨人願”，意為為了追求美好的事物要生死相隨;“無人怨”，意為即使死了也無怨言。《牡丹亭》寫杜麗娘的思想與行動同步，正是這個作品的成功之處，也是杜麗娘形象塑造中最有光彩之處。
《牡丹亭》寫杜麗娘的性格發展和心理活動，層次鮮明，細緻熨貼。遊園以前，她感到“剪不斷，理還亂，悶無端”;遊園時，她的心情由“悶”而“尋”，因為感受到大好春光而要追求愛;驚夢時，由“尋”而“歡”，終於找到情人;夢後，由“歡”而“空”，因為所愛的人無處尋覓而感到空虛寂寞。從《尋夢》出到《回生》出，杜麗娘的心理也寫得相當細緻，且有跌宕起伏。不過，在還魂以後，她的性格特點幾乎消失，她的婚姻遭到父親反對，面對封建禮教觀念的阻力，她不敢反抗， 性格顯得蒼白無力。
美中不足的是，柳夢梅寫得較為遜色，缺乏光彩。但也有評論家認為，柳夢梅的痴情和耿介寫來還是可貴可愛的，堪與杜麗娘的性格交相輝映。
丫環春香也寫得個性鮮明。她直率地揭露陳最良的道學面貌，與杜麗娘的反抗性格相映襯。《閨塾》***即《春香鬧學》***出中，分明杜麗娘對陳最良“依註解書”不滿，但只能委婉地說“這經文偌多”，春香卻直接向傳統的經解挑戰，故意問君子為什麼要求淑女。在《寫真》出中，杜麗娘把夢中幽會事告訴春香，春香先是吃驚，接著表示感嘆：“怎的有這等方便呵!”活脫刻畫出她的純潔天真。
《牡丹亭》文詞以典麗著稱。《驚夢》的幾支曲子一向為人稱道，如〔皁羅袍〕曲：“原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院!朝飛暮卷，雲霞翠軒。雨絲風片，煙波畫船──錦屏人忒看的這韶光賤!”寫杜麗娘對春光的欣賞和嘆惜，透露了她愛情上的苦悶。又如《尋夢》中的〔懶畫眉〕曲：“最撩人春色是今年。少甚麼低就高來粉畫垣，原來春心無處不飛懸。睡荼抓住裙衩線，恰便是花似人心好處牽。”寫杜麗娘渴望重尋舊夢、獲得愛情的歡樂，卻用她見到的景物來烘托。這種典麗的曲文用來刻畫杜麗娘這樣出身官宦人家的小姐的情態是很適合的。不過《牡丹亭》曲文也表現出它的弱點，使用冷僻的典故過多，甚至有晦澀生硬之病。《牡丹亭》的曲文並不純是典麗，在描寫下層人物如農夫、牧童和桑婦時，比較通俗。在賓白的運用上，語言比較精練，也較通俗，在描寫陳最良等人物時，尤為出色。還有不少屬插科打諢的賓白則常流於庸俗，這也是元代以來戲曲中的一種通病。另外，《牡丹亭》中也有某些在男女情事上墮入惡趣的筆墨。
《牡丹亭》問世後，盛行一時，使許多人為之傾倒。湯顯祖的《滕王閣看王有信演〈牡丹亭〉》詩中寫道：“愁來一座更衣起，江樹沉沉天漢斜。”湯顯祖還從朋友處得知有一位婁江的女讀者俞二孃斷腸而死，他寫了《哭婁江女子》詩，其中寫道：“如何傷此曲，偏只在婁江!”相傳《牡丹亭》還使女伶人商小伶傷心而亡，這些都說明《牡丹亭》有著極為感人的藝術力量。
《牡丹亭》的出現，又引起了一樁戲曲史上有名的“公案”──刪改《牡丹亭》的爭論。湯顯祖同年進士呂玉繩為了使《牡丹亭》便於用崑腔演唱，按崑腔音律作了改定***一說呂改本實為沈改本***，湯顯祖不止一次對呂改本表示異議。他囑咐宜黃伶人羅章二說：“其呂家改的，切不可從。雖是增減一二字，以便俗唱，卻與原做的意趣大不同了。”但後來改本更多，且皆系名人所為，如臧懋循和馮夢龍都曾更定、刪削。馮夢龍還把他的刪改本改名為《風流夢》。湯顯祖和他家鄉一帶的宜黃腔藝人交往頗多，他所寫傳奇當是便於用宜黃腔演唱。由於崑腔盛傳，近代劇壇流行的《牡丹亭》演出本大抵出於改定本。
圍繞著修改《牡丹亭》的爭論，也反映出湯顯祖在戲曲創作上首先講究“意趣神色”，不斤斤計較於按字模聲的創作主張。他對當時沈等編纂的曲譜、曲論雖有肯定，但也有批評。他在致呂玉繩的信中說：“凡文以意趣神色為主，四者到時，或有麗詞俊音可用，爾時能一一顧九宮四聲否?如必按字模聲，即有窒滯迸拽之苦，恐不能成句矣。”這種觀點同他主張文章要有靈性，是一致的。
湯顯祖的歷史影響
他不僅於古文詩詞頗精，而且能通天文地理、醫藥卜筮諸書。26歲時刊印第1部詩集《紅泉逸草》，次年又刊印詩集《雍藻》***未傳***，第3部詩集名《問棘郵草》。
湯顯祖在戲曲批評和表、導演理論上，也有重要建樹。他通過大量書札和對董解元的《西廂記》、王玉峰的《焚香記》等等劇作的眉批和總評，發表了對戲劇創作的新見解。他認為內容比形式更重要，不能單純強調曲牌格律而削足適履，所謂“凡文以意、趣、神、色為主，四者到時，或有麗辭俊音可用，爾時能一一顧九宮四聲否?如必按字模聲，即有窒滯迸拽之苦，恐不能成句矣”***尺牘《答呂姜山》***。他和以沈璟為首的偏重形式格律的吳江派作家進行了頑強的論爭。尤其是作為1602年前後的《宜黃縣戲神清源師廟記》一文，不僅記述了弋陰腔的演唱情況，為中國戲曲史留下了珍貴資料，而且對錶、導演藝術發表了精闢見解，強調演員要體驗生活，體驗角色，領會曲意，在生活上和藝術上嚴以律己，以人物的感情去感染觀眾。他自己勤於藝術實踐，“為情作使，劬於伎劇”，同臨川一帶上千名演唱海鹽腔的宜黃班藝人保持著廣泛的聯絡，實際上成了地方戲曲運動的領袖。他還親自為演員解釋曲意，指導排練，“自踏新詞教歌舞”，“自掐檀痕教小伶”。
湯顯祖在當時和後世都有很大影響。即使是認為他用韻任意，不講究曲律的評論家，也幾乎無一不稱讚《牡丹亭》，如晚於湯顯祖20多年的沈德符說“湯義仍《牡丹亭》夢一出，家傳戶誦，幾令《西廂》減價”，又說他“才情自足不朽”。和沈德符同時的戲曲家呂天成推崇湯顯祖為“絕代奇才”和“千秋之詞匠”。王驥德甚至說，如果湯顯祖沒有“當置法字無論”和其他弱點，“可令前無作者，後鮮來哲，二百年來，一人而已”。由於湯顯祖的影響，明末出現了一些刻意學習湯顯祖、追求文采的劇作家，如阮大鋮和孟稱舜等，後人因之有玉茗堂派或臨川派之說，實際上並不恰切。《牡丹亭》中個性解放的思想傾向，影響更為深遠，從清代的《紅樓夢》中也可看出這種影響。
湯顯祖生前就有《玉茗堂文集》刊行。逝世後 5年，韓敬編印《玉茗堂集》。他的作品於明清兩代均有刊本，通行的是1961年由錢南揚、徐朔方合編的《湯顯祖集》，包括詩文和戲曲。
新中國成立後，有關部門對湯顯祖的作品進行了全面認真的蒐集整理，出版了《湯顯祖集》。為了紀念這位偉大的戲劇家、文學家，人民政府在臨川市修建了湯顯祖墓園、玉茗堂影劇院，影劇院內設有湯顯祖紀念室。一九八二年十月，中央文化部、中國戲劇家協會，江西省文化局和中國劇協江西分會在撫州玉茗堂影劇院聯合舉行了紀念湯顯祖逝世366週年大會。一九九二年，人民政府又籌建湯顯祖紀念館，一九九五年，佔地二百畝的湯顯祖紀念館建成並對外開放。
遂昌湯顯祖紀念館中國明代著名的文學家、戲劇家湯顯祖於明萬曆二十一年至二十六年***1593-1598***任遂昌知縣。他勤政愛民，興教辦學、勸農耕作、滅虎除害，政績顯著。他的代表作《牡丹亭》幾百年來享譽文壇，馳名海外，其主要思想的形成在遂昌縣，並與其密不可分。湯顯祖紀念館位於遂昌縣城北街四弄，面積900平方米，由前院、館舍、後園三部分組成，環境優美，古樸雅緻。館內陳列內容豐富，格調高雅，集中介紹湯顯祖生平、在遂昌政績，以及湯顯祖的藝術創作成就。
在2006中國·遂昌湯顯祖文化節暨湯顯祖國際學術研討會上，中國戲曲學會副會長周育德將“中國湯顯祖研究會”的牌匾授予遂昌，這標誌著中國湯顯祖研究會正式落戶遂昌。
遂昌作為湯顯祖主政和《牡丹亭》的醞釀創作之地，一直以來就是中外湯學專家、學者尋訪遺蹟，蒐集史料，進行各種形式研究活動之地。遂昌將積極發揮中國湯顯祖研究會落戶遂昌的優勢，整合海內外湯學資源，推動湯學研究的發展，同時，積極培養縣內的湯學人才，使遂昌成為名副其實的湯學研究中心。