怎樣學好古典吉他
古典吉他的演奏中，音色可謂是音樂表現的靈魂。而音色又是建立在一定音量的基礎之上。那麼要怎樣彈好古典吉他呢?下面小編整理了學好古典吉他的方法，供你閱讀參考。
學好古典吉他的方法一、明確健康的學習目的
吉他是一種怎樣的樂器呢?她既能伴奏、又能獨奏，更能在電聲樂隊中充當主角;既能表現高雅的古典音樂、又能演繹浪漫自由的現代作品。最讓現代人鍾情的是吉他是一種價格適中、便於攜帶、適應性極強的樂器。相對於鋼琴、小提琴等樂器，價格要便宜得多，同時您可以隨時帶著她在任何地方演奏。無論是在家中、野外;無論是在白天還是黑夜;無論是在學校還是在音樂廳，我們都能看到她美麗的身影。無論是性格粗獷的男子漢，還是溫柔多情的少女，都可以用她來抒發自己的情感。
面對這麼美妙的樂器，我們也許是傾倒于吉他的美麗音色;也許是想陶冶一下自己的性情;也許是為了博得他人的好感;也許覺得是一個升學的途徑;也許覺得是一種就業的道路......但如果僅僅是為了經濟利益，那還是選擇去做那些更容易賺錢的事吧;如果覺得文化課不太好，僅僅為了升學，請務必慎重思考了;如果想成名成家，要看看自己是否有這方面的天賦、能否耐得住各種考驗吧!我覺得，無論出於什麼考慮，都要基於對生活、對音樂的愛!這樣我們就不會因為吉他不能為自己帶來更多的利益而放棄她;也不會因為不能圓自己演奏家的夢而將吉他束之高閣!學習吉他，我們會覺得音樂是美好的、生活是快樂的，這不是很好嗎?讓吉他像最親密的朋友一樣永遠和我們在一起吧!
學好古典吉他的方法二、 確立正確的學習態度
態度決定一切。要知道古典吉他像鋼琴、小提琴一樣，是一件需要花很大精力來學習的樂器。學習態度決定了您能走多遠、走多深。不管是專業還是業餘學習，如果您只是抱著隨便玩玩的態度學習，您會既沒有專業，也玩不起來，您永遠不會擁有吉他。不要學習好龍的葉公，只是嘴裡說著熱愛吉他，卻不願多花一些時間真正和吉他相處，甚至連樂譜都不願意仔細認真地閱讀!請懷著熱愛和尊重的態度對待吉他，輕輕地把吉他抱在懷裡，好好地愛護吉他吧!無論什麼時候都要牢記：一分耕耘、一分收穫!
學好古典吉他的方法三、 尋找合適的老師
完全靠自學是很難學好古典吉他的。老師像一座燈塔指引著您走向正確的道路。特別是初學者，沒有老師的指導會走很多彎路。
而有些資深愛好者，由於沒有進行過系統和科學的學習,瓶頸會越來越多，以至於感到非常茫然。會演奏2首曲目和會演奏100首樂曲有什麼本質區別呢?因此逐漸有走不下去的感覺。
如果您花了大量的時間和精力後發覺自己對吉他幾乎是一無所知，是多麼糟糕啊。因此花一些時間和精力去尋找一位合適的老師吧!
但是，隨便找一個老師學習也是很危險的事，魚龍混雜的吉他教師隊伍需要您認真選擇。老師不一定很有名，但一定是個具有一定專業水平和具有高度責任感的人。在您的周圍或者網路上，請認真選擇適合您的老師!
學好古典吉他的方法四、 樹立良好的學習方法和理念
1、 培養良好的手指機能
吉他手良好的手指機能，就像舞者柔軟的身姿、魔術師靈活的手指一樣重要。因此，每天不要馬上練習樂曲，應該從手指的力度、速度、準確度、柔韌性、擴張能力、獨立能力和平衡能力等機能訓練開始。
良好的手指機能是吉他手錶現音樂的生理基礎。一雙有力、柔軟且具有平衡控制能力的手是一雙令人愉快的手。吉他手的一生應該是不斷提高和鞏固良好的手指機能的一生。也許您的練習時間很少,但每天5分鐘這樣的時間應該能抽出來吧!因此，不要懼怕訓練的枯燥，為了您心中的音樂，難道不值得花點時間好好提高您的手指機能嗎?
2、 提高練習的效率
有人一天練習5小時、有人每天只練習2小時、有人甚至恨不得24小時都在練習，但很遺憾，練習效果與練習時間並不完全成正比。
原因在哪呢?還是問問自己吧：我是用腦練習嗎?我的每次練習都是有目的的嗎?我達到自己的目的了嗎?哪怕每天只有20分鐘的練習時間，只要您練習時帶著明確的目標，開動您的大腦，進步將會伴隨著您的一生!
因此，杜絕盲目練習，怎樣練習比練習什麼更重要!
3、 用音樂帶動技巧
常常會聽到有人說：某某的音樂很好，但技巧很糟糕;某某的技巧高超而音樂性不好。我想，這是把音樂和技巧割裂開了。
音樂和技巧是不可分割的一個整體，技巧是音樂的外在形式，您可以看到技巧的存在，而音樂您既看不見也摸不著，但可以感受到。如果沒有技巧，音樂還會存在嗎?如果沒有音樂，技巧是什麼呢?因此，首先要理解音樂，好好地磨練您的技術***技術不等於技巧***，然後用合適的方法表達出來。否則，您的所謂音樂只是支離破碎的音符堆積，您的所謂技巧不過是手指的雜耍而已。
4、 提高對作品的分析和理解能力
面對擺在您面前的曲譜，您是急不可耐地就開始練習嗎?您可能把曲譜的每個音符都彈對了，克服了所謂的難點，在老師和節拍器的指引下終於練“成熟了”，然後再參照別人***包括大師***的演奏，最後形成了自己的“演繹”，呵呵，終於“成功了”!
其實您應該問問自己：理解這部作品嗎?作者是怎樣實現自己的意圖的?您做到了嗎?一條上行音階為什麼不是漸強反而要漸弱?明明曲譜上寫得是3/4拍，怎麼大師的演奏卻像2/4拍?演奏巴赫的《恰空》時，知道主題的和聲序進是由哪些和絃組成的嗎?節奏律動又是什麼呢?
如果您不知道，那麼在演奏中您在想什麼呢?要想解決這些問題，還是老老實實地對作品進行認真分析吧!只有細緻地分析才能真正理解作品，才能知道什麼是合理的演奏，什麼是表面華麗，實際上卻是歪曲作品的演奏;才能對作品進行合理的演繹，而不是盲人騎瞎馬似的盲目詮釋和模仿。
5、 提高音樂素養
培養良好的音樂素養是我們學習音樂的主要目的之一，而分析能力、理解能力及演奏能力的提高更是要依賴於音樂素養的提高。
誠然，對於吉他演奏者來說，科學的發聲方法、音樂基礎理論、和聲學、曲式學、音樂史、音樂分析等等對提高音樂素養起著很重要的作用，但有了這些東西就夠了嗎?
更重要的是要在老師的指導下，把這些知識運用到實際作品中，在實踐中真正掌握、領會並運用這些理論知識，否則您花大量時間及金錢學習的這些知識有什麼用呢!可能只能用來炫耀或應付考試了!
6、加強琴外功夫
有句名言叫“功夫在琴外”，意思是指不僅要認真鑽研本專業，還應該跳出這個圈圈，擴充套件自己的思路，從其他事物中吸收更多的營養來全面充實自己。
比如科學大師愛因斯坦和錢學森不僅在本專業上取得了偉大的成績，還都非常熱愛音樂，具有較高的音樂素養。這不僅調劑了科學家的生活，更讓科學家能夠從不同角度來思考科學問題，獲得常人不可能有的體驗，對科學家的發明創造起到了積極作用。日本吉他演奏家山下和仁在上大學時，並沒有選擇音樂作為自己的專業，而是有意識地選擇學習了電機專業。
作為一名普通愛好者，過於埋頭於音樂也是有害的，應該多方面培養自己，可以從歷史、美術、建築甚至天文地理上廣泛吸取營養。可能您的手指不是很靈活，但您對作品的演繹可能比那些手指如飛的所謂“天才”更有內涵，也會得到真正的快樂!
我們熱愛吉他是因為熱愛生活，吉他只是我們生活的一部分，對生活的態度也就是對吉他的態度，反之，對吉他的態度也必然反映到對生活的態度中來。
試想，一個連他人都不願意尊重的人，他會真正熱愛吉他嗎?一個在生活中狂妄自大的人，對吉他會有怎樣的態度呢?一個得到別人的幫助，卻連謝謝都懶得說的人;一個口口聲聲向別人請教卻不願意認真傾聽自己或學生的演奏的人;一個參加大師班卻連演奏樂譜都不願意帶的人，會真正熱愛吉他、熱愛音樂嗎?
對這些人來說，吉他可能不過僅僅是賺錢或炫耀的工具而已!因此，為了這個美好的世界、為了我們心中的吉他，請審視和調整我們對生活、對音樂、對吉他的態度吧!讓吉他伴隨著我們，直到永遠!