印象派繪畫的視覺革命
摘要：印象派從題材和技法上對古典性繪畫藝術發動了一場空前的視覺革命，其基礎是審美現代性。審美現代性促使印象派找尋到藝術形式自律的根本途徑，也使得主觀性獲得了空前的重視，並且突破自然主義的自然客觀勝與浪漫主義的純粹情感主義，達到現代性的主觀普遍性。
關鍵詞：印象派 審美現代性 視覺革命 主觀性 形式自律
印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期，其影響遍及歐洲，並逐漸傳播到世界各地，成為現代藝術的原點。印象派畫家走出陰霾重重的畫室，深入原野、鄉村、街頭寫生，企求真實地刻畫自然。畫家們借用最新的光學理論，拋卻傳統的固有色觀念，使傳統藝術孜孜以求的確定不移的本質真實變成瞬間生成的“真實”，這一觀念上的變革不僅是視覺經驗的革命，更是藝術審美意識的轉型，即古典審美意識被現代性審美藝術所置換。
一、題材與技法：印象派視覺革命
印象派的視覺革命首先體現在題材上，即從神聖的歷史、神話、宗教等題材降落到人的活生生的世俗景觀和自然風光。這不僅是繪畫領域的現代嬗變，也是整個審美現代性到來的基本徵兆，亦即藝術原本需要具有的宗教靈韻慢慢被人的日益自覺的祛魅意識所替換，藝術真切地回到了人的懷抱，以人的姿態看待世界。這種題材上人的自覺必然帶來印象派的第二個革命性特點，即新技法的運用。固有色概念被悄悄擱置，現代性滋生的科學的色彩分型成為繪畫把捉世界的基礎。“瞬間”性代替了“永恆性”，形體的結構削弱，輪廓軟化甚至蹤跡全無，由此導致繪畫正規化的根本性置換：形式成為本體，內容淡出前臺，藝術成為“有意味的形式”。這實際上是現代視覺經驗對古典視覺經驗的替換。
關鍵詞：印象派 審美現代性 視覺革命 主觀性 形式自律
印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，19世紀七八十年代達到了它的鼎盛時期，其影響遍及歐洲，並逐漸傳播到世界各地，成為現代藝術的原點。印象派畫家走出陰霾重重的畫室，深入原野、鄉村、街頭寫生，企求真實地刻畫自然。畫家們借用最新的光學理論，拋卻傳統的固有色觀念，使傳統藝術孜孜以求的確定不移的本質真實變成瞬間生成的“真實”，這一觀念上的變革不僅是視覺經驗的革命，更是藝術審美意識的轉型，即古典審美意識被現代性審美藝術所置換。
一、題材與技法：印象派視覺革命
印象派的視覺革命首先體現在題材上，即從神聖的歷史、神話、宗教等題材降落到人的活生生的世俗景觀和自然風光。這不僅是繪畫領域的現代嬗變，也是整個審美現代性到來的基本徵兆，亦即藝術原本需要具有的宗教靈韻慢慢被人的日益自覺的祛魅意識所替換，藝術真切地回到了人的懷抱，以人的姿態看待世界。這種題材上人的自覺必然帶來印象派的第二個革命性特點，即新技法的運用。固有色概念被悄悄擱置，現代性滋生的科學的色彩分型成為繪畫把捉世界的基礎。“瞬間”性代替了“永恆性”，形體的結構削弱，輪廓軟化甚至蹤跡全無，由此導致繪畫正規化的根本性置換：形式成為本體，內容淡出前臺，藝術成為“有意味的形式”。這實際上是現代視覺經驗對古典視覺經驗的替換。