服裝效果圖水彩畫技法的訓練

　　服裝設計效果圖是把腦海裡所想的用直接明瞭的方式表現出來，讓人一目瞭然，使人們能夠了解其意圖並提出修改意見。服裝設計表現貫穿著服裝設計的全過程，設計的不同階段需要不同形式的表現圖。下面我們就來看看水彩畫法的訓練方法吧！

　水彩畫技法的訓練

　　服裝設計表現的技法基礎是人物造型而後是色彩。在進行水彩畫練習時，可先作人物半身或全身像的寫生。從實際物件上表現色彩。以掌握的提高用水彩畫真實地表現人物的能力和色彩調配的方法。

　　底稿的好壞直接影響到畫面，因此在水彩畫訓練時，首先就要養成打好底稿的習慣。然後再正式上色就比較簡單了。

　　在表現時，要在色彩色調關係、虛實佈局，深淺空白、形式美感等方面都應先考慮成熟，充分發揮主觀能動性，落筆要乾淨利落，自然流暢，一氣呵成。

　　藝術趣味主要來源於各種繪畫技巧。除各種不同的表現形式和各種不同的表現手法外，各種繪畫用品材質的充分發揮也能加強畫面趣味性。從水彩畫技法的表現來講，它能以幹畫法層層加疊而充分細膩地表現服飾，並以流暢輕快的筆觸加強繪畫感。這就在水彩畫基礎訓練時，要能恰當地運用水彩畫的水色交融，練習滲化，潤合等溼畫技巧。以使畫面透明、流暢而增強畫面的趣味。

　　在服裝設計表現圖中，面料質感的表現是十分重要的，一張完整的設計圖，對服裝面料的質感表現是必不可少的。質感表現的好壞直接影響到最終產品的效果。因此在水彩畫基礎訓練時，要多畫一些皮革、金屬、玻璃器皿、織物等一些物品，針對不同的材質，歸納總結出相應的表現方法。

　　服裝設計表現用的繪畫工具發展很快，一些傳統的水彩畫工具已不能適應這種具有功能的水彩畫的需要，在進行水彩畫訓練時，應多嘗試用新的工具，如水融性鉛筆、設計專用水彩紙、暱絨頭筆等等。這些新繪畫工具的使用，可以給表現圖新的面貌。

　　水彩畫的一些針對性的基礎訓練，是為了更熟練的掌握運用水彩畫技法。通過水彩畫技法的運用能更有效地、更快地、儘可能地體現和表達出設計構思，讓水彩畫技法給服裝設計表現注入新的活力。

　　下面我想談談水彩畫使用在服裝設計效果圖***服裝設計作品***中的一些表現技法。

　　服裝設計效果圖採用水彩顏料，不同紋理吸水快慢的紙張的及其它工具，對體現各類面料質感都會有非常好的效果。美國著名的服裝畫大師哈蘭.科拉柯維奇的一幅男裝設計圖。在表現男裝的粗麻面料時，就採用了粗紋理水彩紙張。先將紙用大底紋筆刷溼，使紙溼透，然後儘快地將第一遍色鋪上去，待顏色幹後，用水將畫上的顏色沖洗一遍，洗去浮色，然後再正式將所需的服裝色彩畫上去。由於水彩顏色具有一定的透明度，所以原第一遍上色沖洗後具有粗紋理的紙還保留在畫面上，這樣所表現的粗呢面料質感的服裝很好體現出來了。又如法國服裝畫家安東尼.魯匹茲的一幅作品，是一位正在舞蹈的女郎，穿了一套用紗做的褶裙，為了充分表現面料的飄逸、膨鬆、透明及流動的感覺，畫家採用了吸水較慢且紙張紋理較細的水彩紙。可先用清水將紙刷溼，待水在紙上充分滲透後，便可開始上色，這樣紗的質感就能體現出來。如要體現一些帶有小花紋的薄紗衣服，可採用在未乾的顏色上用噴霧器噴一下水或者先用油畫棒畫出花的紋後再上水彩色的方法。再如臺灣服裝畫家蕭本龍，在畫綢緞及皮革面料的服裝時，就特別注意不同材料質感的表現。他認為如果表現不好，皮革綢緞面料就變成了一般面料。因此在繪畫進技法運用尤為重要。在畫深色皮革面料時，可採用吸水少的卡紙和光面紙，繪畫上採用一種顏色的明度對比，一般來說表現這類面料時明度對比較大，而深淺之間的水份掌握尺寸要適度，從而在過渡中自然地融合起來，一幅表現綢緞、皮革的服裝就體現出來了。

　　一幅好的服裝設計效果圖採用水彩畫與油畫、版畫等方法來表現都各有特殊效果。由於水彩畫充分運用水份、水色相互融合，虛實省略得當，節奏容易掌握，而且使用不同的紙張，顏色和不同牌名的顏色，會產生意想不到的效果和趣味。