董其昌書法優秀作品

　　董其昌的書法，吸收古人書法的精華，但不在筆跡上刻意模仿， 兼有"顏骨趙姿"之美。董其昌的書法成就很高，董的書法以行草書造詣最高，他對自己的楷書，特別是小楷也相當自負。是我國明末對後代影響非常大的書法家。下面是小編為你整理的，希望對你有用!

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　　董其昌書法藝術影響

　　董其昌是中國書法史上頗有影響的書法家之一，其書法風格與書學理論對後世產生了一定的影響。在趙孟頫嫵媚圓熟的"鬆雪體"稱雄書壇數百年後，董其昌以其生秀淡雅的風格，獨闢蹊徑，自立一宗，亦領一時風騷，以致"片楮單牘，人爭寶之"。在中國美術史上地位十分重要，他針對中國傳統文人畫創作所提出的"南北宗"論對後世影響很大，成為之後近300餘年文人畫創作的主要指導思想。

　　雖然董其昌"南北宗論"對山水畫進行的分類，為後世提供了剖析繪畫的哲學觀念，他以禪喻畫提倡文人畫，強調畫家的道德修養及思想境界，對中國畫的發展產生了消極的影響。但是"南北宗論"同時也助長了繪畫上的宗派之爭，存在著明顯的負面影響。

　　明朝著名畫家藍瑛、王鑑、袁樞等拜其為師，藍瑛的著名作品如《白雲紅樹圖》收藏於北京故宮博物院。袁樞的作品《平泉十石圖》收藏於廣東省博物館，《松溪泛舟圖》於2013年9月17日在北京嘉德拍賣會上出現。

　　現代的書法意識

　　中國書法雖然歷史久、底蘊厚、經典豐，具有崇高的品位，但由幹傳統狹隘思想的左右，人們往往將書法創作視為“餘事”，而“道德文章”才是“正統”大事。由於這種準則要求，無形中形成了這樣的主次排列順序：道德—文章—繪畫—書法—篆刻。主次之間還存在著屬性現象。

　　書因人貴。帝王將相、名臣大濡等只要在道德上沒有“失節”或“瑕疵”，其手跡便為世人所重。在人品方而出現問題的人，縱然其藝術作品精彩絕倫也不足貴。這種脫離藝術的本體魅力而滲入社會附加成分的觀念對書法起到負面作用。加之科舉取士制度對答卷字型的束縛，書法已減弱了“放浪形骸之外”、“寫我心靈”的本質。張旭的“顛”、懷素的“狂”，那種藝術“個性”也在後世隨之淡化了。直至明清時徐渭、張瑞圖、黃道周、王鐸、傅山、鄧石如、“揚州八怪”、何紹基、康有為等一批具有真知灼見的開拓型書法家的相繼出現，才喚醒了書法內在的生命。這些被當時人視為“野道”的書家，現在看來都是具有創新精神的藝術大師。

　　在科技高度發達的現在，書法藝術已經消失了作為實用意義上的“附庸美”，從而在“純粹美”的藝術世界裡發展。

　　現代的書法創作首先要具有創新和發展意識。張揚個性，理性地去分析經典作品的生命力所在，多方吸取營養，不斷地創作出具有鮮明的時代特色的書風。

　　繼承是為了發展。我們不但要學習和繼承書法的經典藝術，還要在此基礎上挖掘那些被古人忽視卻真正具有藝術生命力的文化，有“剖開頑石始見玉”的膽識和精神。如：仰韶文化***古陶文化***、敦煌文化、民間文化等等，通過匠心獨運的藝術打造，使之成為現代的“新文化”。同時，還要對書法抒情的極致—狂草，這種“奔蛇走虺勢入座，驟雨旋風聲滿堂”的書體獻予新的生命和意義。

　　另一方面，書法發展到今天，我們更清晰地意識到“視覺效果”的重要性。創作形式的多元化，材料及尺寸的精心選擇，展廳的效果營造等，都會強烈地影響著作品的藝術感染力。

　　現在，西方的許多有志識的藝術家都在借鑑中國的書法藝術並將其運用到繪畫的創作中去，以對其傳統技法和藝術邏輯的改觀和豐富。這與中國女畫家潘玉良在油畫創作中大量地運用書法的線條殊途同歸。