學習辨認古箏樂譜

　　想要學習古箏，就必須學會辨認古箏的樂譜。下面是小編整理的關於如何辨認古箏樂譜的方法，歡迎閱讀。

　　古箏琴譜上的符號介紹

　　標記：1 2 3 4 5 6 7 i

　　唱法：do ri mi fa sol la si do

　　在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度;反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。

　　要準確地表示音的絕對高度，還要應用調號標記。調號標記是用1=F、1=G……等來表示的。 以D調為例，最下方最細的琴絃就是倍高音的do。以此類推

　　為了避免在音符的上面或下面過多的加點，在合唱、合奏譜中，往往應用移高或移低八度的方法來記低聲部或高聲部。

　　音的長短是在音符後面或下面加短橫線來表示的。

　　在簡譜體系中也應用附點。但只到四分音符為止;再長的音符，如二分音符、全音符則繼續用增加短橫線來表示。

　　附點全音符： 1- - - - -

　　附點二分音符： 1- -

　　附點四分音符： 1.

　　附點八分音符： 1.

　　附點十六分音符：1.

　　表示音的休止的基本符號是0。為了表示不同長度的休止，可用增加0的數目、在0的右面加附點來標記。通常所用的休止符如下：

　　全休止符： 0 0 0 0 附點全休止符： 0 0 0 0 0 0

　　二分休止符：0 0 附點二分休止符： 0 0 0

　　四分休止符：0 附點四分休止符： 0.

　　八分休止符：0 附點八分休止符： 0.

　　十六分休止符：0 附點十六分休止符：0.

　　三十二分休止符：0下加三橫線 附點三十二分休止符：0下加三橫線

　　長達數小節的休止，可用長休止號。寫在小節內，上面的數目字表示休止小節的數目。

　　僅有長度而無一定高度的音，用X記號來表示，音的長短則用在X後面或下面加短橫線來標記。

　　在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調號來表示的。

　　簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數標記，它和調號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調號後記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。

　　速度標記和表情術語記在第一行樂譜開始處的上面。

　　在多聲部的記譜中，小節線多半是分開的，各聲部單獨記寫。但有的器樂曲的小節線是按照樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開，各聲部的小節線一定要上下對齊。

　　記譜時要注意音符的空間距離，使小節與小節，拍與拍的距離大致相等，一拍之內音符少的要寫鬆一些;音符多的要寫緊一些。少於四分音符的各種音符，低音點要記在短橫線下面。

　　簡譜體系中音值組合法的規則，基本上與五線譜相同。只是在複拍子中不用代表整小節的一個音符，而用連線把音符按單拍子分組後連結起來。

　　休止符的組合法和上面所談情況相同，當然不必再用連線。

　　連音記號記在音符的上面，用開口的括弧加上表示連音的數目字來標記。

　　簡譜中的移調非常簡單，只要把調號改動一下便可以了。例如C大調的樂曲要移高大二度時，只要把1=C改成1=D便完成了。

　　簡譜中變音記號只用升#、降b和還原三種，重升×、重降bb是不用的。

　　在簡譜體系中，較長的確定的轉調，不用臨時變音記號，而用轉調後的調號來標明。

　　五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記號基本上都適用於簡譜。

　　為了避免代表斷音的圓點和高音點相混，在簡譜中斷音用▽或▼來表示。

　　短倚音用小的十六分音符或十八音符標記，寫在主要音的左上方或右上方，並用連線與被裝飾的主要音相連。

　　前奏、過門、尾聲和五線譜一樣，用小音符標記，有的也用括弧括起來。

　　記寫和絃時，音符下面的短橫線，僅在最低音下記出。

　　古箏的簡譜知識介紹

　　節奏

　　音樂世界中的音，不僅高低起伏翻動，而且長短也千變萬化，形成輕重緩急的效果，人們把音的長短關係及特定的強弱關係總稱為節奏。

　　在生活中，許多事物也會有規則地進行運動。比如我們呼吸的起伏，時鐘的擺動，列車行進時車輪的滾動……。所以節奏這個詞，也廣泛運用於音樂以外的領域。

　　節拍

　　我們在說話的時候，常把某些詞說得比其他詞重一些。在音樂中同樣有這種情況，某些音會比其他音強一些，形成重音。而且，音樂中重音的出現是有一定規律的，往往是定期的反覆。強音與弱音有規律地交替出現，便形成了節拍。

　　節奏與節拍是兩個不同的概念，但它們之間又有著非常密切的關係。有人把節奏比喻為旋律的‘骨架’，而把節拍比喻為旋律的‘脈搏’，你能理解這樣的比喻嗎?

　　小節 小節線 終止線

　　根據強音、弱音交替出現的規律，可以把音樂分成一個個長度相同的部分。從一個強音到下一個強音之間的部分，就叫做小節。小節是用一根直的短線劃分開的，這根直線叫小節線，它總是在小節的強音前面。而在段落結束或整首樂曲結束時，必須用並排的雙條直線來表示，這叫終止線。寫的時候還必須把右邊的那根線寫得稍微粗一點。好，現在請你看看琴譜，樂曲結束時的終止線是不是一條細，一條粗?

　　拍號

　　說起拍號，大家一定很熟悉了，因為彈奏曲子時如果不先看清拍號，那一定會彈得亂七八糟。在音樂中，構成節拍的單位叫‘拍”，表示小節長短的型別時，則是用‘拍子’這個詞。一小節中有幾拍就叫幾拍子。拍號就是用來表示拍子的記號。它由兩個阿拉伯數字來表明，上面那個數字表示一小節有幾拍，下面那個數字表示以哪一種音符作為一拍。拍號寫在樂譜的開頭部分，緊挨在調號的後面。

　　這二種記號的排列順序是：先調號，再拍號。拍號一般只寫一個，除非中間更換拍號。

　　拍號應該怎樣來讀呢?一般採用先上後下的讀法。這種讀法首先確定了這是個幾拍子的曲子。不過，也常常聽到先下而上的讀法，這種讀法也可以。但要注意不能把拍號讀作幾分之幾拍，因為拍號不是數學中的分數。

　　單節拍 復節拍 混合節拍

　　在小節內，帶有重音的單位拍叫強拍，不帶重音的單位拍叫弱拍。在下面的文章中，用 ●○記號分別表示。

　　一小節內只有一個強拍，叫做單節拍。哪些是單節拍呢?單節拍有兩種：一種是二拍子，它的強弱規律是一強一弱●○。另一種是三拍子，它的強弱規律是強弱弱●○○。

　　把幾個相同的單節拍合在一起，就成為復節拍。復節拍中，除了第一拍是強拍以外，其他的重音叫次強拍，也就是稍稍強一點的意思。

　　古箏常用指法教學

　　古箏的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手職彈，用大、食、中、無名四指彈弦發聲，控制節奏和音的強弱變化。左手司按，用食、中兩指按抑箏弦，控制音高和絃音的變化，表現出不同的音韻，左手司按為其技法主要特色，同時也要職彈，職彈技法與右手相同。

　　彈箏手型

　　彈箏強調自然手型，即人站立時兩手自然下垂的放鬆狀態的手型。根據演奏的需要，大指略微展開，手指自然彎曲，呈半握拳狀.這種放鬆的自然手型，不僅展示在靜止的狀態，也呈現於演奏的過程之中;不僅是右手彈弦的基本形態。也是左手按弦、彈弦的基本形態。