藝術世界的空筐結構閱讀答案

　　藝術世界之所以具有永久的魅力，原因之一，就在於它象純粹數學一樣，具有“空筐”結構的性質。以下是小編為你整理的，希望能幫到你。

　　《藝術世界的空筐結構》閱讀材料

　　藝術世界之所以具有永久的魅力，原因之一，就在於它象純粹數學一樣，具有“空筐”結構的性質。

　　大家知道，數學是2+3=5這樣一門抽象的科學。例如：“兩頭牛加三頭牛等於五頭牛”，“兩棵樹加三棵樹等於五棵樹”，人類第一個偉大的數學家正是從這類具體的事實概括出了這樣一個達四海亙古今、囊括宇宙萬物的偉大的抽象公式：2+3=5，它好比是說：“兩隻空筐加三隻空筐等於五隻空筐。”筐子的“空”，是為了能隨意裝進天地間萬物。如果只能裝一樣東西，倒不出來，那數學的用處就極有限了。

　　有趣的是，藝術偉力的源泉之一，也在於它向我們提供了一種“空筐”，其中尤以音樂最為典型。就是說在一切藝術中，當推音樂“空筐”最“空”，最具有彈性。如果說，牛頓和愛因斯坦的成就之一，在於他們分別提供了兩個偉大的“空筐”：F=ma和E=mc2，那麼，貝多芬的成就卻在於他向人類文化寶庫提供了好幾個雄視百代、卓然獨立於千古的音樂“空筐”：《英雄》《命運》《田園》和《第九》這四部交響曲。這些“筐”竟是如此的“空”，它們要求樂隊指揮、演奏家和廣大聽眾把各自的內外閱歷統統放進去。因此，有海菲茨的貝多芬，也有梅紐因和小澤征爾的貝多芬，同時還有張三、李四的貝多芬。

　　20歲欣賞《命運交響曲》，同40歲重聆這部作品時的感受是很不同的，——如果你在這20年間，飽受事變，經歷了坎坷人生的話。之所以有這種效果，正是因為音樂藝術具有“空筐”性質。這種性質的音樂心理學基礎，便是自由聯想。所謂“空筐”，正是藝術家為萬千觀眾提供的發揮想象力的空間。愛因斯坦一再強調想象力比知識更重要，這不僅是指理論物理學和數學研究而言，而且也是人們欣賞藝術作品時最重要的素質。可以說“空筐”是為想象力而設定的，“空筐”要求萬千聽眾用自己的想象力去進行再創作。

　　詩歌的“空筐”的性質也是很顯著的。比如，李商隱的傑作《樂遊原》便是一個典型的“空筐”：“向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏。”你有你的“夕陽”，我有我的“無限好”;也許，你的“夕陽”和“黃昏”，比李商隱的“夕陽”和“黃昏”還要豐富得多，這不僅不違背原詩的本意，而且正說明原詩的成功。我以為詩人的藝術成就如何，全看他創造了多少個“空筐”，李白、杜甫創造的“空筐”恐怕最多，最好。宋朝學者張炎主張“詞要清空，不要質實”乃是“空筐”說的另一種表述。

　　大致來說，藝術分兩大類：情節類和情態類。前者的“筐”較“實”，後者則較“空”。在一生中，我們至多隻想把《福爾摩斯探案》這類小說重讀三遍，可是在我們一生中，卻可以把貝多芬的《命運》重聆一百遍。因為前者屬於情節類作品，而後者屬於情態類的藝術，具有恆聽恆新的性質;或者說，它的永久生命力，並不在於自身的情節，而在於它提供給我們的是一個不斷可以把新的人生體驗放進去的“空筐”。一般來說，文化素養較低者更傾向於情節藝術作品，因為這類作品不特別要求觀眾***讀者、聽眾***用自己的想象力去主動地進行再創作。與此相反，文化素養較高者，則更傾向於情態類藝術作品。因為他在這類作品中發現了一個馳騁自己想象力的廣大空間，發現了一個可以滿足自己精神需要的廣大世界。