高清油畫圖片素材

  對於整個人類的文化而言,油畫藝術具有不可替代的重要作用。它作為一種人們喜聞樂見的藝術形式,在滿足人的審美需求與情感交流方面,發揮了巨大的作用。看看油畫的素材有哪些?今天先和小編一起欣賞這些,希望你會有所收穫的。

  欣賞

>

  1

>

  2

>

  3

>

  4

>

  5

  油畫派別

  洛克克派——“洛克克”原意是指貝殼的形狀,其藝術風格為繁瑣、精巧、纖細、甜膩、流行於18世紀,其代表畫家有華多和弗朗索·布歐等。

  古典主義與學院主義——古典主義是以尊重古希臘、羅馬的審美原則,構圖上對稱、均衡,氣勢上莊嚴、輝煌、崇高向上,技法精湛,刻畫深入。這也是學院主義的奉行的原則。正如學院派奠基者法契諾所講“美是所有藝術品的最高目標,它是事物的一種客觀性質,由秩序、和諧、比例、規矩所組成”。其代表作家有拉斐爾、安格爾等等。

  浪漫主義——浪漫主義起源於法國19世紀初期,其代表作是籍裡柯的《梅杜薩之筏》,在此作品中的構圖、光線、色彩、動態、表情都表現了藝術家豐富的想象力,它打破了古典主義的構圖中的水平與垂直,光線的柔和與均勻,使畫面產生了一種激情。這也是浪漫主義繪畫的重要元素,注重感情的宣洩與表達。

  現實主義——現實主義繪畫指19世紀中葉,以米勒為首的畫家主張用忠實於物件的手法去表現正常的視覺形象,反映生活的本質。其代表作有米勒的《拾穗》等。寫實主義和照像寫實主義——寫實主義就如它的創始人庫爾貝在1885年所講的:“象我所見到的那樣,如實地表現我這個時代的風俗,思想和它的面貌。一句話,創造藝術就是我的目的。”

  印象主義——印象主義是19世紀的畫家們走出了自己的畫室,去探索自然界中光與色的瞬間變化,打破了傳統觀念上固有色的概念,如樹是蘭綠色、陰影是黑色,它把周圍的環境色對固有色的影響進行了客觀的繪製。其代表畫家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。

  後印象主義——後印象主義畫家強調錶現自我感受,注重色彩的對比和事物的內在結構,其代表畫家有凡高、高更等。這個畫派對現代西方繪畫產生了深遠的影響。野獸派——野獸派以誇張的造型、強烈的色彩、粗獷的線條表達內在激情,馬蒂斯是這一畫派的創始人。立體主義——立體主義畫派,畫面的視點已不再是一個方位,而是對事物進行全方位的表現,使物體還原成幾何形體。其創始人是西班牙畫家畢加索和法國畫家布拉克。未來主義——未來主義畫家以抽象的形式,運用色彩、線條表現運動速度、力量及其組合與分隔。抽象主義——抽象主義是依靠線條、塊、面、色彩,進行無具象的抽象進行組合,其代表畫家為荷蘭畫家蒙德爾安。達達主義—— 達達主義對後來的超現實主義、活動雕刻、波普藝術直到後現代主義都有一定影響。超現實主義——超現實主義畫派受柏格森的直覺主義及弗洛伊德的潛意識學說的影響,主張表現人的潛意識和夢幻。代表畫家有西班牙畫家達利、米羅。

  油畫的實驗室診斷

  A紫外線照射:紫外線照射可以透視到保護層與繪畫層內部,當這種紫外線光照射在作品表層時會呈現出藍紫色的折射光,利用這種折射光,可以判斷繪畫層的化學反應,保護層的病變狀況.

  B,紅外線:它的輻射原理如同X光線的輻射,只是它的輻射功能沒有像X光線那麼強烈,不過它的透視範圍遠超過紫外線照射,可以達到基底物的塗底層與素描層,因此可以提供修復師相當正確的資料.