蝴蝶中國畫簡筆畫圖片

　　中國畫的形式各式各樣，其中有很多人喜歡簡筆畫的中國畫作品，而且在蝴蝶的畫作上，我們經常看到。今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞

　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於國畫的介紹。

　　山水國畫的歷史程序

　　描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫***俗稱風景畫、風光畫或彩墨畫***，是專門的藝術學科，歷史悠久。山水畫在魏晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多;隋唐始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等;五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯驌的青綠山水，南北競輝，形成南北兩大派系，達到高峰。自唐代以來，每一時期，都有著名畫家，專尚從事山水畫的創作。

　　儘管他們的身世、素養、學派、方法等不同;但是，都能夠用過筆墨、色彩、技巧，靈活經營，認真描繪，使自然風光之美，欣然躍於紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，開創新風;明清及近代，續有發展，亦出新貌。表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。

　　到了明代，以張巨集為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另闢蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們在繼承吳門畫派風格和特色的基礎上，加以創新，師自然造化，悟出了繪畫的真諦。在畫中體現出超凡脫俗的精神境界，使山水畫活了起來。

　　北宗山水國畫歷史

　　被稱為“宋畫第一”的范寬，得山之骨法，其《雪景寒林圖》則被稱為天上神品，而《溪山行旅圖》則被徐悲鴻評為“中國所有之寶者吾最傾倒者。”可見范寬的代表性。其峰巒渾厚、勢壯雄強、落筆老硬、與山傳神的風範，把北宗的壯美之境推於極致。

　　被一些人稱之為“古今第一”的李成，氣象蕭疏、煙雲清曠、毫鋒穎脫、墨法精微。其獨擅的平遠風格，朝野珍視，遺憾的是至今未見真跡，相傳的《讀碑窠時圖》可能為摹本，但這種一變荊、關壯潤為清潤的文韻風格，對後世的影響極其深遠。他的捲雲皴和平遠煙雲不僅陶醉了許道寧、郭熙、王洗，對以枯木竹石為立意的文墨山水亦為法師。

　　總之營丘之文、中正之武、關家之風，構成了北宋時的主體風格。自荊浩提筆立章，三家鼎足以來，中國山水畫的勾斫之法可謂由成熟而達一新的高峰，說其百代標程、里程碑式的建樹，一點也不為過。