關東秧歌古箏譜

　　關東秧歌 曲目介紹

　　關東秧歌是著名古箏演奏家呂殿生的作品。

　　下面是小編專門為您整理好的：。希望您會滿意。

　　關東秧歌 作者介紹

　　呂殿生，著名古箏演奏家、音樂編審，現為中國民族器樂學會副祕書長、中國東方音樂學會古箏研究會理事、世界文化藝術研究中心研究員。

　　主要論著及合作改編的有：古箏獨奏曲《英雄們戰勝了大渡河》、《江河水》、《二泉映月》等古箏曲。論著有《滿族音樂史稿》、《箏曲文萃》、《五聲箏移調規律》等。所編輯出版的書刊有80餘冊***集***。

　　關東秧歌 作者練琴體會心得

　　藝術貴在有神。神就是指演奏者要聚精會神地深入到音樂所表達的內容中去。引人入勝。出神入化;要在“引”字上狠下功夫。演奏要有氣概，氣魄和氣勢。要有鮮明的藝術風格和音樂形象。俗話說：“裝龍像龍，裝虎像虎”，而且要達到“像極了”的程度，這就是有了神采。藝術的神采來源於生活和感情的藝術理解。李樹堂先生在教學中。強調學琴要從詩，歌，文，藝中攝取藝術營養，提高理解能力，對所奏樂曲作細緻深刻的分析。由表及裡，由生而熟，由熟而巧，由巧而妙，由妙而入神…….。恰似“畫龍點睛”，神乎其神。在“鐵杵磨繡針”的功夫下，從“淺盡則專”，“苦盡甜來”才結下表演藝術的甜美碩果。初學者，要求從“形似”到“神似”的過程中，切不可裂等以求。正如中國書法必須在正楷上下功夫，運筆的逆入平出，收筆藏鋒，凝韻收斂，立骨出神，使內有雄勁之氣，外有端麗之姿，然後再學行書，草書，用功日久，才能揮灑自如，自成法度。到了“明規矩而守規矩”的“形似”階段，然後再進而向“神似”方面發展——“脫規矩而又合規矩的”的“神化”境界。

　　對練琴習藝，要高標準嚴要求，不斷的提高豐富美學境界，去從內心理解，分析作品的思想感情。提高器樂***包括箏***演奏藝術在時間，空間方面達到聲情並茂的構思和佈局。即思想感情，節奏，音勢，力度和音質，音色層次上的對比，變化設計藍圖。俗話說：“要在臺上走，必先心裡有”。曹正先生在古箏教學中，為使學的人理解樂曲內容和思想感情，從詩，詞，歌，賦，樂舞資料文獻中，摘錄成《箏曲解說》一書，下面用幾個字來概括其內容：

　　靜——摒陳雜念，全神貫注，練演之際，旁若無人。

　　鬆——內外放鬆，由鬆入柔，積柔成剛，忽見忽藏。

　　正——正中不偏，無過不及，不大不小，妙在正好。

　　圓——曲圓收放，剛柔相濟，抑揚頓挫，內外協調。

　　舒——舒展大方，泰然自若，分寸自然，心情坦蕩。

　　勻——表演藝術，節奏均勻，情急急應，情緩緩隨。

　　輕——動作輕靈，不僵不殆，說來就有，得心應手。

　　穩——對比變化，處處穩重，快而不亂，慢而不散。

　　度——先練開展，後求緊湊，尺寸分毫，細緻精到。

　　氣，又叫做“心氣”，指音樂的氣質。演奏者的音樂呼吸，與聽眾的生理呼吸相默契，從而達到“臺上”，“臺下”息息相關，脈脈相通，同呼吸共脈搏的理想境地——先動己，後動人，演員是聽眾的“知心人”，聽眾為演員的“知音人”。在藝術的空氣裡，氣勢騰挪，一片神行，自己和觀眾的情緒，緊緊聯絡，化為渾然無間的整體。