小學樂理教學方法簡述
隨著時代的不斷的發展許多家長都開始重視孩子藝術的培養,那麼你知道哪些小學樂理教學的方法能夠更好的讓你的孩子學好樂理?下面是我整理的資料,希望對你們能有幫助!
小學樂理教學方法篇一:小學樂理教學的問題及對策
現階段,為了讓學生能更好地適應社會,教育專家們從初級教育抓起,研究探討出一套科學的教育教學模式,即從小學開始,讓學生逐漸認識理解創新研究的含義。這樣做的目的就是讓老師退出課堂的主導地位,讓學生自己做課堂的主人,從而讓學生產生學習的愛好,提高學習效率。更重要的是,老師要鼓勵學生,引導學生,讓學生主動參與課堂,打破以前傳統的死板接受知識的現狀。本文講的是讓學生如何創新探索的去學習,從而適應現代的教育教學。以下是作者面對新環境對創新學習的認識。
1、在小學音樂教學中施展創新教育凸顯自身價值
在當今發展的時代,教育顯得尤為重要,創新教育更成為了一個大的話題。它是指在原來素質教育的基礎上,對學生的動手實踐能力和思維創新能力方面做出加強與完善。創新教育的提出,改善了所有教育行業,使學生們的思維得到了提高,動手能力得到了增強,為國家培養出了大量優秀人才。在創新教育模式的前提下,與素質教育有著密不可分的聯絡,只有在素質教育發展好的基礎上,學生的思維發展,動手實踐能力,以及創新意識才能在實際現實中得到實現。由此得知創新教育與普通的教育模式顯得尤為不同。在這個多媒體的時代,由於小學生愛玩的心理,他們的自控能力顯得較差並且做事情不專一。若是音樂教師們能將傳統的教育模式轉變創新的教育方法,這樣就能將學生們的注意力有所提高,還能緩解小學生的學習壓力,並增進孩子們對學習的熱愛,更能更好地成長。有的學校甚至沒有小學音樂課,因為老師和家長們認為學習音樂就是在剝奪孩子們學習的時間。但是開展小學音樂並且在小學音樂教學中運用創新的教學模式,這不僅僅能提高學生們的思維能力、記憶力、想象力,還能夠更好地提高其他學科的成績水平。
2、在良好的環境下開設小學音樂教學
音樂是一種美的藝術,音樂教育的中心就是體驗美的教育,設立好的音樂教室環境,就是為了在體驗美的過程中營造良好的氛圍,讓學生們踏入教室的瞬間,內心就有心曠神怡的感覺,再配合甜美的音樂,能夠讓學生們會快速地投入到音樂的海洋中,同時享受著音樂的美好,提升小學音樂教育帶來的效果。因此,音樂教師們需要不斷的思考,要根據教學的安排來部署音樂教室。例如教師們可以將學生們傳統的座位進行變換,讓座位的安排更加有美感,或者在音樂教室放上與本課相關的作品,以及著名音樂家的畫像等,促使小學生快速地進入到音樂的世界中,不知不覺地受到藝術的薰陶和感化。
3、在小學音樂教學中施展創新教育,確立學生的主體地位
在現如今的音樂教學模式下,存在著一個一直不可避免的問題,就是音樂的教學中心到底是什麼?有的小學音樂教師認為,教師是在課堂上的主導者,進而小學音樂教學必須在以音樂教師為中心的情況下來為學生開展教學活動。音樂教師在活動中佔著主導地位,成為了活動的主宰者,有時面臨老師出現的錯誤,學生們也一字不提,這樣使得學生們對音樂的學習漸漸失去興趣,從而對音樂厭倦,這樣不利於創新教育模式的發展。因此,音樂教師們必須意識到這個嚴重的問題,建立好良好的師生關係,在課上採用開放式的教學模式,使得師生真正的平等,製造出歡樂的課堂氣氛。
4、在小學音樂教學中施展創新教育提升自身素質
教師必須要不斷地完善自己,才能在課堂上引導學生們的發展。在小學教學中施展創新教育模式,老師們必須要提高自身的專業的能力,且自己的教育體系也必須要有所提高,如果教學模式一塵不變的情況下,不僅會耽誤學生們學習的進步,也會使得學生對學習牴觸甚至厭倦。學生的成長跟老師有著密不可分的聯絡,因此老師在思想上必須要有創新的意識和創新精神,堅實的基礎專業能力和拓展的思維。並且,老師們要在教學中發現自己的不足,不斷地改進,不斷地進步,完善自己,給學生創造良好的條件。
5、結語
從小培養學生的創新思維,長大後才能更好地適應社會的發展,這也是一個國家發展壯大的開始。所以在初級學校開展創新教育模式是非常重要的,它既可以提升學生學習的興趣,又可以提高教育教學的水平。創新教學的普及,將讓學生更加主動地參與到課堂中,從而達到為國家培養科技人才的目的。
小學樂理教學方法篇二:小學樂理教學中體態律動的運用分析
處於小學階段的學生,性格相對較為活潑好動,傳統式的教學方法無法起到激發學生學習興趣的有效作用。現階段,音樂教師開始越來越廣泛的應用體態律動教學,將音樂旋律與人體動作進行結合,使得學生能夠用身心去體會音樂的整體節奏,充分的滿足了學生活潑好動的個性,進一步增強了學生的學習積極性,使學生的整體協調能力、想象力以及聽覺能力都有了顯著提高,進而提升音樂課堂的教學效果。
一、小學音樂教學中體態律動的應用優勢
***一***有助於強化學生的學習興趣
小學生在小學階段,由於年紀相對較小,充滿好奇心,因此不能夠長期在教學課堂中集中注意力。在較為傳統的音樂教學課堂中,小學生對新知識產生極強的學習慾望,但是維持的時間較短,因此在教師一味的灌輸知識的教學情況下,學生就會比較容易失去學習興趣,注意力就會不集中。體態律動教學的有效應用,能夠充分的滿足小學生較為活潑好動的性格,並且通過學生的肢體動作與音樂知識相結合,逐漸為學生提供愉悅輕鬆的教學環境以及學習氛圍,進而有效激發學生對音樂的慾望。
***二***有助於提升音樂教學課堂的生動性
小學生的整體思維能力以及心智相對不夠健全,使得學生的理解能力受到一定的限制,音樂教學的知識較為抽象化,相對較為難以理解,直接造成學生對音樂教學的興致不高,學習效果不能得到有效提升。體態律動教學的有效應用很好的解決了這一問題,使得較為抽象化的知識逐漸變得生動化,並且較為具體化,方便學生對音樂知識的理解能力。例如:在進行音樂教學的過程中,教師可通過設計出一些能夠表示音樂知識的具體肢體動作,並且鼓勵學生逐漸熟悉音樂動作,使得教師能夠在發出音調之後,小學生便能夠直接作出相應的肢體動作。學生在相對較為輕鬆的教學環境中,不斷進一步強化了自身的學習能力,並且有效的提升對音樂的理解能力。
二、體態律動在小學音樂教學中的有效應用
***一***體態律動教學對培養小學生節奏感的應用
節奏作為小學音樂教學中不可或缺的一部分,一般情況下,較為愉快的音樂其音樂節奏也較快,悲傷的音樂其節奏較為柔和緩慢。在進行小學音樂教學的過程中,學生對節奏感的掌握能力較為關鍵。教師可以採用體態律動教學的形式進一步培養學生的節奏感,使得學生能夠進一步強化其自身的音樂素養。在進行教學的初期階段,小學生的整體的情感體會與理解能力發展較慢,因此,音樂教師可以在上課之前,採用電子琴的形式進行音樂節奏培養,或者是採用較為先進的教學方式,任意播放出節奏較為歡快以及抒情性的音樂歌曲,教師鼓勵學生以身體各個部位跟隨著音樂的節奏進行活動,使得學生能夠在音樂的薰染下逐漸受到影響,學生在不同音樂律動中感受到音樂的節奏,並且進一步強化學生的學習興趣。例如:教師在進行《讓我們蕩起雙槳》的音樂教學中,教師可以鼓勵學生跟隨著音樂的相關節奏,模仿出在船上蕩起雙槳的樣子,逐漸感受到音樂中的優美氛圍,使得學生能夠釋放自身對音樂的體會以及愉悅的情感。
***二***體態律動對培養小學生高音準的有效應用
在音樂的實際教學中,高音準與節奏感相同,都在音樂教學的過程中佔據著較為關鍵的地位,但是高音準相對較難,學生不能夠輕易的理解音樂不同之間的相互關係。在對小學生的高音準進行培養的階段,音樂教師可以採用體態律動的形式進行音樂教學的開展。例如:教師在進行高低音的教學中,教師可以鼓勵學生根據自身的實際動作對高音進行有效的表現,如用身體下蹲的方式表示低音do的發音,用拍手的動作表示re的發音,用舉手的動作表示mi的發音,身體跟隨音樂的太高不斷的抬高,使得學生能夠逐漸感受到音準高低的變化程度,進而使得音準變得更加的生動化。除此之外在進行高低音的辨別練習過程中,音樂教師可鼓勵學生根據高音區的律動進行拍手的動作,根據中音區的音律進行正常行走,根據低音區的動作進行下蹲行走,並且教師可以通過播放一首較為簡單的音樂,並邀請學生在教師中間進行相應的練習。學生在這一教學實踐中,不單單能夠收穫愉悅的感受,而且還強化了對音樂的理解能力以及感知能力,培養了高低音的辨別能力。結束語綜上所述,小學音樂教學的順利開展有助於強化學生整體的音樂素質,對學生在日後的綜合發展具有較為關鍵的意義。體態律動教學的有效應用能夠進一步強化學生的學習意識,在學生身體動作與音樂進行結合的過程中,充分激發學生的積極性以及學習興趣,逐漸拓展學生的整體思維能力,提高學生對音樂的學習慾望等,並且有效的提升了學生對音樂節奏感以及音準的掌握欣賞能力。因此體態律動教學值得在小學音樂教學中被廣泛應用。
小學樂理教學方法篇三:小學樂理教學下的審美素質教育探討
素質教育背景下,小學音樂教學越來越重視學生的情意發展,突顯了審美教育的重要性,以審美為核心的音樂課堂也逐漸成為“主流”的教學形態。審美教育不僅能夠激發學生對音樂的熱愛與興趣,提高音樂文化素養和審美能力,還能在潛移默化之中美化學生言行舉止,幫助他們樹立美的“三觀”,進而成為一名合格的現代公民。根據新課標要求,小學音樂教育要不斷豐富學生的審美體驗,引導學生積極參與音樂和實踐,同時也應尊重學生個性發展,為其音樂審美素質提升與終身學習成長奠定良好基礎。本文分析了小學音樂審美教育的主要問題,並結合教學實際提出幾點可行化思路。
一、目前小學音樂審美教育的問題分析
由於長期受傳統教學模式影響,當前小學音樂教學無論是在教學理念,還是在教學方式上都存在一些滯後與不足,對審美教育的有效實施構成阻礙因素。在教學實踐中,我們不難發現這樣的“怪現象”——許多學生都會在課下哼唱一些流行歌曲,並津津樂道,而對音樂學習卻興趣乏乏,甚至產生牴觸情緒。究其原因,小學音樂審美教育存在諸多問題,未能體現其應有價值。首先,教師觀念保守、陳舊,把音樂教學片面地理解為專業知識與技能的傳授,忽略了對學生審美意識及能力的培養。這種情況下,音樂課堂就偏離了審美教育的航向,學生對音樂的情感體驗匱乏,更難準確把握音樂的表現形式和精神內涵;其次,教學內容有限、手段單一。傳統教學環境下,小學音樂課程的教學內容主要源於教材,源於教師的口提面命,學生對於外界,乃至身邊的音樂缺乏接觸和學習,也少有實踐感受音樂的機會,這極大地限制了音樂審美教育的空間。而且,教師的教學形式也往往是板書加講解,手段單一、落後,不利於激發學生的審美興趣;此外,小學音樂教學“穿新鞋走老路”的現象屢見不鮮,致使審美教育流於形式,培養學生情感與審美能力也就無從談起。
二、關於開展小學音樂審美教育的建議
1.創設良好學習氛圍,激發學生審美興趣
音樂是一門聽覺的藝術,但也離不開視覺等其他感官的支援。在小學音樂教學中,教師應善於融合各種藝術手段,把有聲的音樂變成生動的畫面、優美的動作,進而變成無聲的音樂情感體驗。通過這樣幫助學生構建審美通感,我們不僅可以創設一個良好的學習氛圍,調動學生的主觀能動性,還能有利於整合學生思維與音樂情感,提高學生審美品位與能力。例如在教學《四季放歌》時,教師可以利用多媒體為學生播放關於四季的的歌謠和畫面,春天《小雨沙沙》、夏天《知了》、秋天《秋葉》、冬天《踏雪尋梅》。在這樣的情景下,再讓學生用畫筆畫出自己喜歡的季節與活動,“你最愛哪個季節呢?有什麼有趣的、好玩的呢?拿起畫筆嘗試一下吧!”鼓勵學生髮揮自身想象力,表達自己對於四季之美的理解。學生對於這樣的教學方式喜聞樂見,反響熱烈,必定產生濃厚的音樂審美興趣,並且美術與音樂藝術的結合也無形中提高了學生的審美能力。
2.改善課堂教學方法,提高學生審美能力
針對傳統音樂教學模式的不足,小學音樂教師應及時轉變教學觀念,加快創新、改善課堂教學方法,把審美教育真正融入到音樂課堂,把培養學生審美能力作為重要教學目標。一方面,教師應把審美原則貫徹於教學活動的各個環節,創造一切有利條件,讓學生獲得多方面、深層次的審美體驗;另一方面,教師要在音樂審美中鼓勵學生大膽表現,敢於質疑,充分尊重學生個性,並儘量採取激勵性評價,使學生獲得審美愉悅感和師生認同感。例如在教學《大樹媽媽》時,教師可以這樣設計新課匯入:先為學生講一則小故事,如小蝌蚪找媽媽,創設有利情境;然後,讓學生們傾聽歌曲《我的好媽媽》,教師:同學們覺得應該用怎樣的感情演唱這首媽媽的愛呢?生:抒情、優美。教師:好孩子,你們說得很好,說說為什麼你對媽媽這樣深情?媽媽為你做了什麼?學生生:做飯、洗衣服、接送我上學、生病照顧我……教師:我們的媽媽給了我們無私的愛,動物媽媽們也給了自己的寶寶無私的愛,今天我們一起來感受一下大樹媽媽是怎麼做的好嗎?最後播放歌曲《大樹媽媽》,並出示相關課題。
3.增加自主實踐活動,豐富學生審美體驗
新課標理念下,小學音樂審美教育也應充分發揮學生主體作用,積極倡導學生自主合作的新型學習方式,使學生真正成為審美教育的參與者、實踐者與推動者。教師可以通過組織形式多樣、內涵深刻的實踐活動,讓學生直面音樂教材,親身經歷審美實踐,從而解放學生的思維與能力,促進學生審美素質提升。例如在《七彩橋》的教學過程中,教師就可以適時地讓學生髮揮智慧與想象力,自主編排集體舞。律動是音樂感受力最為直接的表達方式,因此,舞蹈內容的編排要體現音樂律動與情感內涵。在集體舞的設計過程,教師要充分地尊重學生的主體地位,避免過多地干預影響,切實釋放學生創造性思維。如果課堂時間有限的話,教師可以讓學生在課下認真準備、積極溝通,通過團隊合作去將他們的創意、想法呈現在舞蹈中。又如在《我們的村莊》的教學過程中,教師就可以給學生一些時間去體驗、感受農民生活中的快樂,並讓他們分析這種情感是如何在歌曲中體現出來的,可以嘗試用什麼樣的舞蹈進行表達,鼓勵其通過合理設計舞蹈來展現音樂中的情感,以提升學生審美感知力和審美創造力。當前,音樂審美教育已經成為整個教育界共同關注和思考的重要課題。作為音樂美的傳播者,小學音樂教師要注重培養學生審美興趣,在教學實踐中不斷創新方法、優化內容,從而提升學生審美素養,併為其全面健康發展奠定良好的基礎。