漢族小調的簡介

　　小調又稱“小曲”、“俚曲”、“時調”等，是人們在勞動之餘，日常生活中以及婚喪節慶用以抒發情懷、娛樂消遣的民歌。下面小編為您簡要介紹一下漢族小調。

　　因有職業藝人與半職業藝人的傳唱，小調流傳面廣，遍及城市、鄉鎮，其內容廣泛涉及社會各階層人民的生活。農村小調以反映農村日常生活，特別是反映農村婦女的愛情、婚姻生活者居多;城市小調則涉及城鎮小手工業者、商人、市民和處於社會底層的妓女、乞丐等的生活，以及娛樂嬉戲、自然風光、生活知識、民間故事等。絕大部分小調的內容是健康的，有力地揭示了社會的種種矛盾，如《長工苦》、《月兒彎彎照九洲》等;少數流行在青樓妓院、茶館酒肆的小調沾染了腐朽的、不健康的意識和情調，束屬民歌中之糟粕。小調錶現感情細膩曲折，形式較規整，表現手法豐富多樣。

　　漢族小調的種類

　　小調的數量多，流傳面廣，傳唱中的情況較複雜，至今缺乏統一認同的分類法。宋大能著《民間歌曲概論》中主要按內容將小調分為抒情歌、詼諧歌、兒歌和風俗歌四類。江明惇著《漢族民歌概論》中主要按音樂特徵將小調分為吟唱調***包括兒歌、搖兒歌、哭調、叫賣調、吟詩調***、謠曲、時調、舞歌四類。《中國大百科全書.音樂舞蹈卷》根據小調的歷史淵源、演唱場合及音樂性格將小調分為三類：由明清俗曲演變而來的小調、地方性小調、歌舞性小調。

　　1、由明清俗曲演變而來的小調

　　此類小調歷史悠久，流傳面廣，經過較大程度的藝術加工，較為定型。同一曲調的變體較多，有的為曲藝、戲曲和民族樂器吸收，演變成特定的曲牌。

　　***1***孟姜女調

　　此類小調遍佈中國城鄉，擅長表現哀怨之情，其基本音樂形態是：徵調式，起承轉合性的四句體單樂段，每句落音分別為商、徵、羽、徵。常見的變體民歌有南方《月兒彎彎照九州》、《哭七七》、《梳妝檯》等;北方有《十杯酒》、《搖籃曲》等;曲藝中有[四川清音]的《長城調》、[蘇州評彈]中的《十二月花名》、[湖南絲絃]的《四平調》等。江蘇的《孟姜女》，曲調以級進與環繞進行為主，婉轉柔美，具有典型的江南風格。《月兒彎彎照九州》的歌詞源於南宋建炎年間江南民歌《月子彎彎照幾州》，歌詞歷經千百年，因其內涵的深刻為人民所認同;作為《孟姜女調》的變體後，更成為舊時代街頭賣唱藝人的生活寫照，悽婉的歌聲催人淚下。《搖籃曲》也是《孟姜女調》的變體，該曲流傳在東北，本已帶有東北音樂的剛健色彩，配上新詞後，更成為一首優美動人的抒情歌曲。

　　***2***鮮花調

　　此類小調歷史上見於清乾隆至嘉慶年間編的《綴白裘》中記錄的三段歌詞***無譜***，道光十七年貯香老人編的《小慧集》中附有蕭卿老人用工尺譜記的曲調，自清至今流傳面廣，變體較多。其曲調抒情柔美，基本音樂形態是徵調式。它的曲體結構較特殊，前半部分為兩個呼應性樂句，第一句是一對重複的短句，停在“徵”音上，第二句停在宮音，都是四小節;後半部分第三和第四句緊密接成一個尾部帶拖腔的八小節，終止在“徵”音，與前半部分相呼應。變體中常見的是《茉莉花》***在[四川清音]中仍稱《鮮花調》***。義大利歌劇作曲家普契尼***1985～1929年***曾在歌劇《圖蘭多》中採用《鮮花調》作為音樂素材。

　　河北南皮的《茉莉花》幾乎將原《鮮花調》結構擴充了一倍，前半部分為16小節，後半部分為14小節，尾部拖腔長達6小節;速度放慢，語氣襯詞的運用，歌唱中的頓音與下滑音等均增添了北方小調的敘述風格。

　　***3***繡荷包調

　　荷包是古代中國男女定情的禮物，為丈夫、情人繡制荷包是古代婦女愛情生活的一部分，以繡荷包為題材的民歌因此遍及全國各地，曲調很豐富。山西民歌《繡荷包》為五聲商調式，兩個樂句的單樂段，詞格為第一句10字;旋律是四度跳進與級進的組合，剛健中見柔和細膩。陝西《繡金匾》則是在流傳到陝西渭南的《繡荷包》上填上新詞，詞格變化，樂段結構不變，調式則變為附加“清角”音的六聲商調式。

　　***4***剪靛花調

　　此類小調原為明末清初流行在北方的俗曲，流傳面極廣，變體也多，又名[剪剪花]、[剪甸花]等，擅長表現活潑、輕柔或歡快的情緒。其基本音樂形態是宮調式，五句體單樂段——四個樂句之後加襯句重複末句的擴充樂段，各句落音是宮、徵、徵、宮、宮。其變體常見的有北方《放風箏》、《小看戲》、《丟戒指》等;南方有《碼頭調》等，[四川清音]中稱為《小剪剪花》。河北的《放風箏》為三句歌詞，第一句歌詞分為前四後三加上襯詞作為前兩個樂句，“哪依呀呼咳呼咳”襯詞的運用和跳躍的旋律，活躍了全曲，清新活潑。《姑蘇風光》中的[碼頭調]保留了同樣的結構、落音與調式，運用不同襯腔，旋律多用級進和環繞級進，柔美抒情。二者顯示了我國南方與北方音樂風格的差別。

　　《姑蘇風光》又名《大九連環》，是由六首小調組成的套曲。它由[碼頭調]***[剪靛花調]的變體***開始，中間是[滿江紅]、[六花六節調]、[鮮花調]、[湘江浪調]，最後以[碼頭調]終曲，歌唱了姑蘇美好的自然風光。

　　2、地方性小調

　　在某一地域內傳唱，並和當地方言、民間音調緊密聯絡，具有濃郁的地方色彩。此類小調有的由當地山歌或風俗歌演變而來，以表現當地人民的生活為主，具有單純、樸實、較少修飾的特點，如各地的《長工歌》、《婦女訴苦歌》、《小白菜》等;有的長期在城鎮傳唱，表現的內容較廣泛，藝術形式上發展得較成熟，部分曲調常被用於歌舞、說唱或戲曲表演中，如山西的《五歌放羊》等。

　　表現農村生活的地方性小調：《小白菜》是失去親孃的孩子悽婉的呼喚。《苦麻菜兒苦茵茵》中被迫出嫁的姑娘把自己比作苦麻菜，唱出了內心之苦。上述例子都真實反映舊時代農村生活的地方小調，具有單純、樸素的美，感情真摯動人。其結構為二樂句至四樂句的單樂段。

　　表現愛情生活的地方性小調：《三十里鋪》敘述了陝北定邊縣一個真實的愛情故事，四樂句的單樂段為a a a’ b’型，單純質樸，具有敘事性，有“信天游”的風格;四川宜賓的《繡荷包》採用“竹枝詞格”，在七字句間插入有四川特色的襯詞，為兩個樂句的單樂段，歌曲透出農村姑娘的羞澀;山西《開花調》***山西方言中萬物皆“開花”表達愉悅心情***每段詞的第一句為比興，第二句為主題，表達愛情真誠直率，令人聯想到粗獷、憨厚的農村青年形象;東北的《瞧情郎》有兩首曲調組成，旋律跳動大，節奏活躍，有表演性，一個活潑調皮的東北姑娘躍然曲中，同時又具有東北民歌明朗、剛健、詼諧的氣質;陝西榆林小曲《五歌放羊》從正月唱到十二月，細膩委婉地表達對愛情的嚮往，有說唱風格，歌曲為四樂句之後加襯句重複末句的結構。

　　《月牙五更》為東北地區流傳較廣的曲調，變體較多。本曲所唱為民間故事“梁山伯與祝英臺”，有敘事性，結構為非方整性的四樂句單樂段a a’ b c***a’重複a句後作句尾擴充，容納了一個五字句，此種手法在說唱音樂中常見，稱之為“搭尾”。

　　表現兒童生活的地方性小調。“動物歌”、“數學遊戲歌”、“猜謎歌”等是民間幫助兒童增長知識，認識世界的重要手段，歌曲既有一定的知識性，又富有童趣;具有結構短小、節奏鮮明、旋律較簡單、單純質樸的特點。

　　地方性小調還有專用於民間婚嫁或喪葬禮俗的民歌，如哭嫁歌、伴女歌、陪郎歌、坐歌堂、孝堂歌等，實用性較強，音樂樸實無華。

　　3、歌舞性小調

　　我國漢族民間節目、喜慶活動中有豐富的民間歌舞活動，伴隨民間歌舞所唱的小調即歌舞性小調，一般具有節奏鮮明活躍、旋律流暢的特點。日常生活中因受人民喜愛而被傳唱，主要有南方的花鼓調、燈調、花燈調、採茶調和北方的秧歌調及盛行全國各地的跑旱船等。

　　***1***花鼓調

　　花鼓為漢族民間歌舞，以其演出形式中男擊鑼、女擊鼓***花鼓***，載歌載舞而得名。較早的文字記載，見南宋吳自牧《夢樑錄》***有臨安-今杭州節目中百戲藝人演花鼓***。自明清後，花鼓常和秧歌、花燈、採茶等在元宵節或其他節日一起演出，也有民間藝人作街頭賣藝，歷史悠久。盛行花鼓的地區主要有長江中下游的江蘇、浙江、安徽、湖南、湖北，及四川和北方的山東、山西、陝西等省。不同地區有不同稱謂，如花鼓子、打花鼓、地花鼓等。清代以後，花鼓在有些地區發展為花鼓戲***湖北、湖南***;有些地區發展成曲藝***如四川***;有的仍保持歌舞形式。

　　表演花鼓時所唱的曲調稱花鼓調，其中除各地區相互交流而通用的曲調外，多數吸收自本地區的小調。

　　《鳳陽花鼓》流傳在安徽鳳陽地區，每逢逃荒，該地區農民就“身背花鼓走四方”，《鳳陽花鼓》隨農民逃荒的足跡四處傳播。30年代作曲家任光以《鳳陽花鼓》的曲調為影片《大路》配寫出插曲《新鳳陽歌》，此曲因電影媒介而傳播面更廣。

　　《逃荒歌》為湖北的“三棒鼓”調。三棒鼓為花鼓中的一種，以用三根棒擊鼓而得名。二人表演時，一人將三根棒輪流上拋，雙手丟棒接棒，同時擊鼓唱歌，另一人敲鑼並伴唱;一人表演時，則腰繫鼓、頸掛鑼，雙手丟棒接棒，同時敲擊鑼鼓並歌唱，帶有雜技表演因素。曲調為四句，每句後伴以鑼鼓點，可即興編詞演唱。

　　***2***燈歌或燈調

　　中國漢族以農曆正月十五為元宵節。燃燈慶祝元宵節，以求一年風調雨順、五穀豐登、吉祥如意的習俗據學者考證***見高國藩——《中國民俗探微》河海大學出版社　1990年出版***，其源可溯到楚國人祭祀太一天神，後與東漢佛教燃燈習俗結合，延續到唐代，元宵節已成為民間盛大的“燈節”。屆時各地高掛各色彩燈，常見的有各種動物***龍、獅、魚、蚌、鶴、鳥、馬、牛等***、花卉燈和其他形狀的燈***車、船、傘……***並表演各種以“燈”為道具的舞蹈。有的只舞不歌，有的載歌載舞，並伴以鑼鼓或絲竹樂隊的伴奏。其中所唱的民歌，統稱“燈調”或“燈歌”，有的冠以具體燈舞的名稱，如“馬燈調”、“牛燈調”、“車燈調”等。

　　《杜鵑花開》江西燈歌，節奏歡快，旋律流暢，以生動的動物鳴叫聲作襯詞，充滿春天清新、活躍的氣息。

　　《繡荷包》湖北應城燈調。旋律婉轉曲折、節奏多變，各句間多用小腔而銜接緊密。全曲共三句詞，第一句***運用襯詞***兩個樂句，第二、三句詞分別為第三、四樂句，之後，加襯腔重複末句，全曲具有抒情秀美的風格。

　　***3***花燈調

　　花燈調主要盛行在雲南、貴州、四川、湖南等地，除在元宵節和其他燈調一起作慶賀性表演外，平時有職業班社或半職業班社在鄉鎮作花燈歌舞或花燈戲的演出。花燈歌舞有生旦***男女青年***對舞和群舞，花燈戲原以小戲為主，後也演大戲，其中所唱的曲調即花燈調。各地花燈曲調極其豐富，一般都擁有百餘首，有的吸收自明清小曲，如《桂枝兒》、《鮮花調》、《倒搬槳》、《疊斷橋》、《銀紐絲》等;大部分由當地的山歌、小調發展變化而成。所以，各地花燈音樂雖因相互交流而有一定的血緣關係，但各有各的曲調，用不同的方言演唱，具有各自的特點和風格。

　　《黃楊扁擔》為四川秀山花燈，盛行於原川東***今屬重慶市管轄***秀山縣、酉陽縣、黔江縣一帶，是雜居在此地區的漢族、土家族、苗族共同創造和喜愛的民間歌舞。《黃楊扁擔》活潑剛健，短短兩句旋律，初看似乎是六聲音階，實際上採用了“變宮為角”的手法：上句為#f羽調式，下句轉到b羽調式終止。

　　《繡荷包》、《十大姐》為雲南花燈。雲南花燈是盛行在雲南各地***包括漢族聚居區和漢族與少數民族雜居的區域***花燈的總稱，流傳面廣，深受群眾喜愛。演出形式有歌舞和花燈戲兩類，曲牌約有一百餘首，旋律優美抒情，節奏歡快。

　　***4***採茶調

　　漢族民間歌舞採茶調，盛行於江西、安徽、江蘇、浙江、廣東、廣西、福建、湖南、湖北、雲南、貴州等生產茶葉的南方各省，各地名稱不一，有“茶歌”、“採茶歌”、“唱茶歌”、“茶燈”、“採茶燈”、“茶籃燈”等。據清——李調元《粵東筆記》載：“粵俗，歲之正月，飾兒童為采女，每對12人，人持花籃，籃中燃一寶燈，罩以絳紗，明洹為大圈，緣之踏歌，歌十二月採茶。”採茶歌本是茶農在山上採茶時唱的歌曲，內容與採茶勞動過程有關，如廣西桂南採茶調共十餘種，分別為賀茶***參拜***、十二月採茶、開荒、點茶、採茶、燒茶山、摘茶、炒茶、賣茶……後由歌舞發展成小戲，如贛南採茶戲、粵北採茶戲等。[採茶調]的曲調豐富，大都保持了當地的民歌特色，旋律優美、節奏歡快。

　　《摘茶》為江西贛縣茶燈的曲調，表現春天採茶女上山採茶的愉快情景。

　　***5***秧歌調

　　秧歌調是盛行於我國北方的一種漢族民間歌舞，源於古代農村栽秧時唱的民歌以及春耕***含栽秧***結束後，人們以歌舞慶祝，祈求風調雨順、五穀豐收的活動。因其歷史悠久，常在元宵節和其他歌舞共同演出。據清——吳錫麟《新年雜詠抄》載：“秧歌，南宋燈宵之村田樂也，所扮有耍和尚、耍公子、打花鼓、拉花姊、田公、漁婦、裝態貨郎、雜沓燈術，以得觀者之笑。”歷經千餘年的發展，秧歌調在民間有深厚基礎，現在常見的表演形式有歌舞***含地秧歌和高蹺***和秧歌戲。各地的秧歌***如東北、河北、山東、山西、陝北等***無論在舞蹈或音樂上都有不同風格，除部分曲牌來自明清小曲外，多數為各地的小調，地方色彩濃郁。

　　《擁護八路軍》為陝北秧歌調，是抗日戰爭時期陝北革命根據地的革命民歌***原曲牌為《打黃羊調》，現存譜由安波填詞***。全曲熱烈歡快，曲式為典型的四樂句後加襯句重複末句的結構。

　　《看秧歌》為山西祁太秧歌調。祁太秧歌盛行在山西省中部祁縣、太縣一帶，除群眾性歌舞外，已發展為秧歌戲，以打擊樂作主要伴奏，具有粗獷、豪放的風格。其曲調高亢明亮，節奏輕捷活躍，多用後半拍起的細碎節奏型;唱詞中喜用疊字，如本曲中的“花花花花衣”、“趕路路路忙”等，增添了節奏的活躍度;詞曲結合靈活自由，每個樂句的長度以及所包含的唱詞句數、字數都不一樣，曲調由幾個骨幹音調的變化、自由貫串展衍而成，樂句銜接緊密，僅在曲尾出現長音。

　　***6***跑旱船

　　跑旱船是漢族民間歌舞之一，歷史悠久。據《太平廣記》載，唐代已有，在春節和其他喜慶活動中表演，盛行全國各地，但各地名稱不一，如稱水船、採蓮船、船燈、旱龍船等。表演形式是以竹、木、花布***或花紙***紮成綵船，一女在船中***船系女腰間，女以雙手扶船舷***走舞步，一男扮艄公手持木槳在船側作划船舞蹈，二人對歌對舞，以鑼鼓為主要伴奏樂器。

　　《蕩湖船》盛行於江蘇靖江地區，旋律平和流暢，節奏較平穩，具有江南地區輕柔抒情活潑的風格;《跑旱船》盛行於陝北地區，歌詞詼諧風趣地描繪了秧歌隊伍中一對老頭、老太婆的化妝表演，旋律大跳較多，音調在高、低不同音區間跳躍;後半拍起的節奏型，活躍靈巧，具有粗獷、熱烈、紅火的風格。二例都運用了富有當地地方特色的襯詞襯腔來配合歌舞的節奏。

　　漢族小調的特徵

　　小調由於流傳面廣，有職業藝人的演唱，並和曲藝、戲曲有千絲萬縷的聯絡，因而加 工提煉的成分較多，詞、曲即興性少，較定型化，藝術上較為成熟和完善。

　　小調多數屬分節歌形式，一曲多段詞，常採用四季、五更、十二時等時序體，多側面、 較細緻的陳述內容。為適應多段詞的需要，其曲調則概括、凝鍊地表達某種情緒***或柔美、 或哀怨、或歡快***，曲調性強、旋律流暢、婉轉曲折，旋律線豐富多變，表現力強。

　　小調的節奏規整，節奏型豐富多變。南方小調的節奏較平穩，北方小調常見切分和弱 起節奏，顯得活躍、跳蕩。部分小調受曲藝或戲曲的影響，運用散板起或散板收，或加入 數板段落。

　　小調的歌唱形式以獨唱為多，其次為對唱和一領眾和等。城市小調多有絲絃樂器伴奏， 引子和過門的運用，以及伴奏中樂器的加花裝飾、託腔墊腔等，使小調音樂更為優美動人。

　　小調的歌詞格式多樣：除七字句外，也有長短句式，除二句，四句常見外，也常有非 對偶的三句、五句等結構;加上襯詞的豐富多變和格律化，使小調的曲式結構較之號子、 山歌更為成熟且富於變化。小調內部結構的規整性和勻稱性較強，大部為單樂段結構，或 者是單樂段的擴充結構;對應式的二樂句單樂段***《交城山》、《開花調》等*** 和起承轉合式的四樂句單樂段***《孟姜女》、《一隻鳥仔》等***較多，也是最基本的結構形式。以二樂句、四樂句為基礎的加襯腔***或襯句***後重複本句***或重複半句*** 的擴充樂段也是小調中常見的結構，如《放風箏》是a b c d d’式***d’為二小節襯腔加 重複末句***，《擁護八路軍》是abcded式***e為襯句***。在歌舞性小調中，歌曲因 配合舞蹈表演，結構較自由，或多用襯腔，或多變化反覆，形成不規則的樂句樂段結構， 如《摘茶》、《蕩湖船》等