怎樣拉好二胡快弓
快弓是二胡技巧中的高難動作，是二胡基本功的一道難關。二胡快弓講究一個顆粒性，那麼快弓的顆粒性是什麼?如何拉好二胡快弓?今天小編為大家帶來拉好二胡快弓的辦法，希望能夠幫到大家。
二胡快弓顆粒性的概念
通常對快弓效果的要求是：發音清晰飽滿、乾淨利索、時值均等、換弦換把不露痕跡，要具有顆粒性。清晰飽滿，是指擦弦緊，有力度，發音結實而不虛飄;乾淨利索，是指兩手配合密切，不拖泥帶水;時值均等與不露痕跡，是指對運弓擦弦距離的控制及左手的技術要求。上世紀80年代以前的教材都是這樣講的。但這些提法還不足以形象的表明快弓的本質特徵，於是，後來便出現了 “顆粒性”的提法。
雖然目前尚未見到對快弓顆粒性的明確定義，但顆粒性的提法卻反映了快弓的本質特徵。顧名思義，所謂顆粒性，即快弓的發音，每個音符都像“顆粒”一樣，一顆顆、一粒粒似的結實、清楚、利落，而且每一粒的大小都一樣。這一形象的說法簡明扼要的概括了快弓的音型特徵，因此逐漸被大家所接受，也得到了二胡專家們的認同。許多專家都把顆粒性寫進了教材，並把具有顆粒性作為快弓的技術要求，許多人還把有無顆粒性作為衡量快弓質量高低的一個標誌。手頭的資料不全，暫時還無法對顆粒性提法的最早出處進行查證，但這並不影響我們對顆粒性的深入討論。
二胡快弓顆粒性的特徵
顆粒感不是一種定量的硬指標，而是定性的主觀感受。彈撥樂器，例如琵琶的樂音，如“大珠小珠落玉盤”;擊打樂器，例如揚琴的樂音，如崩豆跳蕩。它們都具有明顯的顆粒性。但是把顆粒性運用到二胡的快弓上來，就有了區別於其他樂器的特殊含意，此顆粒非彼顆粒也。彈撥樂、擊打樂的顆粒性，是彈出來的、打出來的;二胡的顆粒性是拉出來的，是弓弦摩擦出來的。彈撥、擊打樂器的顆粒感是單體的小顆粒，兩個音符之間是斷開的，其聲音的特徵呈點狀，波形是尖柱形。
二胡快弓的顆粒感是連續的塊狀顆粒，首尾是相連線的。其樂音即不是球狀，也不是棗核狀，而是一條線段，兩個樂音之間是線段與線段的緊密連線。即使極快速的快弓聽起來像點狀，但把它放大，仍然是更小的線段。因為快弓樂音的形成是靠弓毛摩擦琴絃的時間和距離，雖然弓毛在琴絃上的走距不足1釐米，但它也是線段而不是一個點。既然快弓是線段與線段之間的連線，為什麼還要強調顆粒感呢?這就是快弓顆粒性開創者的高明之處。用顆粒之感來突出快弓的質感，要把快弓短促的線段，演奏成塊狀大顆粒的感覺。塊狀的大顆粒之間的銜接不允許有空隙，要做到天衣無縫，以此來提升快弓的高水平、高質量。
二胡快弓顆粒性形成的要素
前面說過快弓是高難技巧，高在何處，難在那裡，筆者認為快弓的高難主要在於顆粒性。儘管出弓利索，聲音飽滿，按弦靈活，但是不具有顆粒性，就缺乏快弓的質感，就不能成其為高質量的快弓。顆粒性的形成，至少有三個要素。
拉二胡快弓擦弦度
弓毛要緊緊咬住琴絃，像粘在琴絃上，才能增大摩擦力。只有這樣，發出的聲音才會結實、硬朗、清晰。這是形成顆粒性的先決條件。有些人拉快弓聲音不實不硬，沒有音頭的感覺，因而沒有顆粒性，其主要原因就是擦弦力度不夠。內弦與外弦的擦弦度也應保持一致，發出的聲音不應有力度的差異。有時需要輕巧的快弓，但擦弦的原則不能變，顆粒性的感覺不能變。可以把擦弦點從中弓向弓尖方向移動，加強右手對運弓的控制。
拉二胡快弓兩手的配合
除右手的運弓，左手對顆粒性的形成亦有至關重要的作用。有關專家稱快弓的兩手配合為兩點對齊。即一個音符右手擦弦的起停時間點，與左手指按弦的起落時間點，要精確同步、準確對齊，不允許有絲毫的錯位。因為速度是快弓的首要因素，快弓至少要120拍的速度。高速的快弓可達180拍。如果按每分鐘180拍計算，一秒鐘要奏3拍，1拍只有1/3秒的時間。每拍有兩個8分音符或4個16分音符，要在這麼短的時間內完成，平均每個音符只佔有1/6秒或1/12秒，可見兩手時間點的協調與控制，需要何等的精確。達不到這樣的精確度，就會影響顆粒性。快弓要求左手按弦要實，而且還要有彈性。左手按弦的靈活性與抬離琴絃的速度，一般都不如運弓的速度快。拉弓推弓只是一個動作，而左手指則要2個到4個動作，還要換指、換把，因此左手的動作要比右手難度大。要消除左手滯後的時間差，只能靠刻苦的練習。
拉二胡快弓兩手的高度放鬆
高速的快弓，幾乎到了手指運動的極限。兩手的動作可以說是一種下意識的條件反射。如果沒有高度的放鬆，出現一絲一毫的緊張，手部的靈活性和敏銳性是發揮不出來的。如果有一個音符的動作出現了差錯，快弓顆粒性的鏈條就會斷裂。右手的放鬆，保證運弓的快速平穩，手腕的靈活，能夠在推弓拉弓的轉換動作中，保持力度的均衡，化解弓子左右運動力的慣性，克服快速換弦的惰性;左手的放鬆，能保證手指按弦的輕鬆自如，音準到位，換把準確，消除動作滯後。因此，只有在高度放鬆的情況下，兩手的動作才能高度協調一致，精確到位。快弓的基礎在於基本功的訓練，一首樂曲的快弓段，是快弓技術的安裝與組合。經過幾十次、上百次的演練磨合，才能在技術上定型，成為存貯在演奏者腦中的影像，可以隨時調出自然展現。