芭蕾舞入門基礎視訊教學

  芭蕾舞起源於歐洲,最開始在歐洲皇室小範圍流行,近代,隨著時代的變遷,芭蕾舞已經比較普遍。下面是小編給大家收集了 ,一起來看看吧。

  

  形體芭蕾與芭蕾兩者之間的區別

  形體芭蕾,主要以其美學觀念特殊而與傳統藝朮相區別。它以反對歷史悠久的古典芭蕾舞開始,進而對一切舞蹈傳統觀念,乃至要求背離一切公認的舞蹈原則。

  於是,不僅各個舞蹈家間在舞蹈主張和舞蹈面貌上歧雜多樣,就是一個舞蹈家也常常提出幾種不同的舞蹈主張,創作出面貌不同的舞蹈作品來。美國現代主義舞蹈家海倫﹒湯米尼斯在其演出宣言中曾概括過這一舞蹈流派的與眾不同之處:它“不存在普遍的規律,每一個藝朮家都在創造自己的法典。”這大約可以說明現代主義舞蹈的最主要特徵。

  1.舞蹈者不著芭蕾舞鞋與舞裙,不按古典芭蕾舞動作體系進行專業訓練,不必顧及已經存在的任何一種舞蹈形式以及公認的舞蹈法則,也可以不受形式美規則的限制,而任意設計任何舞蹈樣式﹔

  2.舞蹈中不必塑造人物形象,不必表現故事情節,不必表現生活場景,總之,舞蹈要排除“再現性”,而強化“表現性”,表現抽象的觀念,表現“自我”,表現內心的衝動,表現本能,表現潛意識,表現直覺、幻覺和夢境﹔

  3.舞蹈也可以不表現“自我”,而只是一種“純動作性”的表演,有了動作就有了一切,不要求動作體現什么內容﹔

  4.儘量排除舞蹈創作人員在創作中的主觀作用,使創作不受意識的支配,而具有最大限度的任意性﹔

  5.舞蹈以內容失去客觀性為高,含義模糊,觀賞者認為表現了什么就表現了什么﹔

  6.舞蹈走向非舞蹈化,把人們生活中任何的動作都視為舞蹈﹔

  許多現代主義舞蹈家倡導創新,倡導舞蹈充分表現人們的真情實感,併為之在技朮上刻苦鑽研,豐富人體的表情手段,開發了人體表演新區,對於舞蹈藝朮的發展起到了積極推動作動﹔但是,現代主義舞蹈在理論上和實踐上的唯心主義、形而上學和違反藝朮規律的表現也往往是十分突出的。