屏風的收藏型別有哪些
長期以來,屏風不僅是宮廷官府、富宅貴邸廳堂的實用和裝飾之物,也是備受推崇的收藏佳品。中國古典屏風工藝精湛,因時代不同而風格各異。今天小編就來給大家講講屏風的收藏型別。
據考證,中國屏風起源很早。古有“禹作屏”之說。類似屏風的傢俱陳設和使用,在西周初期已經開始。不過當時沒有“屏風”這個名稱,而稱其為“邸”或“扆”。《周禮》:“設皇邸。”邸,即是指屏風。皇邸,就是以彩繪鳳凰花紋為裝飾的屏風。古書載有“黼扆”、“斧扆”、“斧依”,都是一個意思,指的是古代帝王使用的屏風。屏風也可稱為“座”,專指御座後所設的屏風。《史記·孟嘗君列傳》中有“孟嘗君待客坐語,而屏風後常有侍史,主記君所與客語”的記載,可知屏風之名應該出現在戰國時期。《三禮圖》說:“屏風之名出於漢世,故班固之書多言其物。”這是說明西漢時期屏風的使用已經比較普遍了。
屏風的收藏型別:大理石屏風
大理石屏是古今文人特別喜愛的一種屏風。理石屏多為插屏和掛屏,屏心嵌有天然大理石片,石片的圖案自然是十分美麗而純樸的。其似有似無的形象、亦實亦虛的畫境,正顯示其品位之高雅,這也正是古今文人最為激賞和心儀之處。
早在唐代,大理石的觀賞價值已為人所知。唐相李德裕素愛醒酒石,曾作詩讚曰:“蘊玉抱清暉,閒庭日瀟灑。塊然天地間,自是孤生者。”並將其刻於石表。據考證,這醒酒石就是他在大理收集的大理石。明清兩代,大理石的賞玩價值真正被髮掘出來了。明代著名地理學家徐霞客見到該石之美紋後,大為讚歎:“造物之愈出愈奇,從此丹青一家皆為俗筆,而畫苑可廢矣!”清代學者阮元總制滇黔時,專程到點蒼山觀看大理石,稱其為“天然石畫”,非筆墨所能造成,且極力揄揚,並加品題,著為《石畫記》等。林則徐看到大理石,也發出“欲盡廢宋元之畫”的感慨。
新理石屏的價格高低主要由圖案決定。圖案成景並特殊的,售價就高。好的理石片要有象形性,比如名山名水、名人形象、動物形象等。其價位與圖案一般的石片相比,往往相差不止一位兩位數。前幾年一件題為“孫悟空在花果山”的新理石屏竟賣了20萬元,後來又入藏博物館。
近年來,老大理石屏在古玩市場十分看好。前幾年天津鼓樓古物市場剛開業時,有一家店鋪擺出了一件大理石座屏。這件座屏通高3米,石片為長方形,長約1.5米,寬約1.2米,畫面為水墨花構成的連綿起伏的雪山,遠遠看去,猶如站在麗江大研鎮眺望玉龍山脈,令人心曠神怡。石上鐫有清代學者、金石家黃易題詩一首:“自雪皚皚屯山谷,人跡不至鳥飛絕。冰川結凍如玉柱,千峰齊出問天公。”落款為“乾隆戊申年夏,小松”,字款下為朱文“黃易”印。行家一看,就知道這是一件有很高文化含量的老石片。其座架為花梨木製作,格調高雅。
屏風的收藏型別:油畫屏風
油畫屏風在中國也有一定的歷史。清代康熙時期,義大利天主教傳教士、宮廷御用畫家馬國賢繪製的油畫屏風,就得到了康熙皇帝的喜歡。現存北京故宮博物院的《桐蔭仕女圖》油畫屏風,便是一件供宮廷裝飾用的作品,傳為馬國賢的中國學生所繪,屏風的另一面有康熙皇帝御筆書法,可見這位皇帝對有透視變化的“中國式的風景畫”的油畫屏風的愛好程度。乾隆時期,西方油畫倍受青睞,被廣泛地作為宮廷裝飾藝術,不少應召入宮御用的傳教士油畫家承旨作畫。如今,中國古代油畫屏風多存於博物館,在民間不是輕易就能收藏到的。
屏風的收藏型別:書畫瓷板屏
在傳統文物分類中,屏風屬於傢俱的一個分支。具有一定實用性、體形較大的圍屏、地屏,實際上更接近傢俱的內涵;而臺屏、掛屏等則更具有裝飾性,硯屏更是文房用具,它們在拍賣會上常常被歸於雜項類拍品。
屏風畫,指經過裝裱後貼上屏風框架的畫作。《後漢書》記載了桓帝時的“列女屏風”,《三國志》也記述了東吳畫家曹不興為孫權畫屏風的掌故。當時是用粗的麻紙、布或帛等在書畫背後復裱一層,以起到加固和保護作用。後來,因舊屏風上拆下的書畫需要儲存,就發展成了真正意義上裝裱。宋代往往有畫意不全的絹本立軸,是從屏上拆下再裝之故;也有邊上注有“某畫第幾幅”等字樣,說明是由殘缺屏畫改裝的。
書畫屏風近些年極被收藏界重視,主要是受中國書畫始終引領文物藝術品拍賣市場的影響。2002年,在香港蘇富比秋季拍賣會上,一組現代書畫大師張大千的潑彩朱荷屏風,以1800萬港元落槌,重新整理了近現代中國書畫拍賣的世界紀錄。潑彩朱荷屏風運用了張大千晚年最擅長的潑彩半抽象手法。他選用的泥金絹六屏屏風是1960年代末他委託日本“喜屋”特別訂造的。此屏風並非一般上貼金箔,而是鋪足金泥於絹上在眾多花卉題材中,張大千偏愛荷花。他先畫花蕊,再添葉,以墨打底,不足之處,添墨修飾,最後寫朱荷、勾金,顏色逐層添上。張大千潑彩朱荷屏風拍賣的成功,固然主要得益於畫家超凡的繪畫才能和極高的社會知名度,但同時也不能不歸功於畫家對屏風形式的重視和對屏風材料的講究。
瓷板屏風的主體是瓷板畫。瓷板畫不是器皿,沒有任何實用價值,它是純粹為展示瓷繪的觀賞品。目前收藏市場上的老瓷板屏風,多為清中期以後至民國時期的作品,其中民國作品又多於清代。目前遺存的老瓷板屏風,有些早已失去屏座,有的連屏框都沒有了。雖然屏座和屏框不是瓷板屏風價值的決定性因素,但從長遠看,原座原框的瓷板屏風顯然更具有收藏價值。
近年市場上收藏家最追捧的是以“珠山八友”為代表的民國粉彩瓷板畫。2002年,在天津市文物公司春季文物競買會上,“珠山八友”之一王琦所畫粉彩《盲叟圖》瓷板,畫風古拙,吸收了“揚州八怪”中的黃慎的筆法,線條頓挫跌宕,形神畢肖,使人讚歎瓷板畫家的水平絕不輸於同代的書畫名家。