提香韋切利奧的簡介

　　提香·韋切利奧是一名貢獻極大的畫家，在同時代的畫家裡面，他被稱為是太陽，被譽為西方油畫之父。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　提香·韋切利奧***Tiziano Vecellio1478-1576年***，出生在義大利威尼斯北部風景秀麗的山區小鎮卡多萊，12歲時父親帶他遊歷威尼斯，後來提香再次來到威尼斯便進了喬凡尼·貝利尼的工作室學畫，從此幾乎一生都沒有離開過威尼斯。義大利文藝復興盛期威尼斯派。是喬凡尼·貝里尼的學生，並受喬爾喬的影響。青年時代在人文主義思想的主導下，繼承和發展了威尼斯派的繪畫藝術，把油畫的色彩、造型和筆觸的運用推進到新的階段。在宗教畫《納稅銀》和《聖母昇天》中反映了新興資產階級的道德觀念。《愛神節》、《酒神與阿麗亞德尼公主》等神話題材的作品，洋溢著歡欣的情調和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他為授以貴族稱號後，則畫了《西班牙拯救了宗教》和《菲力二世把初生的太子唐·斐迪南獻給勝利之神》等趨逢權貴的作品。他的肖像畫能揭示人物內心世界。中年畫風細緻，穩健有力，色彩明亮;晚年則筆勢豪放，色調單純而富於變化。在油畫技法上對後期歐洲油畫的發展，有較大影響。

　　提香韋切利奧的藝術風格

　　提香漫長的生命使得他可以經歷不同的階段，如果說他的作品是從一種對大自然的令人愉快的視野開始的，充滿生機而又理想化，帶著古典主義色彩，那麼他的後期作品則是有著引人入勝的熱情，不管在詮釋上還是技術上都是如此，這是巴洛克美學的前奏。　　提香對色彩的效能及其相互關係有著深刻的認識和理解，他用色大膽，色調極其豐富明快、微妙而準確;他的筆觸熱情奔放，流暢自如，不拘陳規;畫面響亮而又和諧，洋溢著生命的活力和雄渾、華貴之美.

　　與喬爾喬內一樣，維納斯也是提香偏愛的一個題材。喬爾喬內筆下沉睡的維納斯，頭倚在畫面左上角被金線滾邊的暗紅色綢緞覆蓋著的崖坡上，手臂上彎，盤向頭後發邊，身體全裸橫躺在銀白的綢布上，腿由畫面中心伸向右下角。她安寧地閉著雙眼，面向觀眾，躺在草地上，與自然融為一體。她象是在夢中，不知道有人正在欣賞她。在她後面的右上角是一座被遺棄的城市，使人有遠離人間的感覺。在《烏比諾的維納斯》***1538，畫布，119×165***，提香卻把維納斯搬回家中，讓不食人間煙火的愛神住進貴族婦女雍容華貴的寢室裡。畫面中的愛神頭靠在左上角白色的枕頭上，手臂向前彎曲，倚在枕頭上支援著上身。身後暗綠的簾幕將畫面分成兩半，身體如喬爾喬內沉睡的維納斯一樣，裸露著橫躺在白色的綢布上，腿由畫面中心伸向右下角，但她卻將視線投向畫外，注視著走過的觀眾，尋求悅己者。右上角未被簾幕遮閉的廳中，有一身著紅裙、遠離觀眾的婦人面左而立，在她前面有一位白衣少女背向觀眾跪著工作，觀眾對她們而言似乎並不存在，與悠閒的想與人們交往的愛神形成了強烈的對比。這使人憶起提香的代表作“天上和人間的愛”。自由自在、半坐半站於水池右邊裸體悠閒的女神，充滿愛心地注視著畫面中赤裸著身體戲水的孩童，與坐在左邊盛裝面對觀眾，背對著孩子的年輕婦女形成鮮明的對比：赤裸、自由的女神與被華服約束的俗人。這是否是文藝復興的人文思想與教會的清規教律在人世中的對抗?

　　提香的主要畫作有:作為喬爾喬涅的助手幫助畫了《睡著的維納斯》後面的風景。在宗教畫《納稅銀》和《聖母昇天》中反映了新興資產階級的道德觀念。《愛神節》、《酒神與阿麗亞德尼公主》等神話題材的作品，洋溢著歡欣的情調和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他為授以貴族稱號後，則畫了《西班牙拯救了宗教》和《菲力二世把初生的太子唐·斐迪南獻給勝利之神》等趨逢權貴的作品。他的肖像畫能揭示人物內心世界。中年畫風細緻，穩健有力，色彩明亮;晚年則筆勢豪放，色調單純而富於變化。

　　提香韋切利奧的藝術特色

　　提香曾在喬萬尼·貝利尼的畫室學習，在那兒喬爾喬內是他同學。因此，它們早期的畫作都結合了兩個人的風格，以喬爾喬內的比較突出，他精細的蔭涼風景圖、豐富的色差和消散技術對提香產生了很大影響。提香發展很快，創造了一連串宗教油畫，有著讓人難以忘懷的莊重，同時奢華而色彩鮮豔。在這一領域，提香發揮出一種不斷增長的憂傷，在其晚年，這種憂傷在戲劇強度中得到了釋放，通過極端大膽的、以幾乎是印象派的溶解方式表現的描抹自由而得到了加強。籠罩其作品的慣用的金色光線氛圍為其構圖賦予了一種特殊的豪華，這在神話作品中是通過裸體人像的燦爛的性感——提香是這類人像第一等的詮釋者——和熱烈而富有生機的氣氛來實現的，傳達出一種生存的快樂的歡快感。在肖像畫中，提香完成了若干有著驚人的巨集偉壯麗的作品，在這些作品中，給予此類社會角色的重要性——從服裝、徽章或財富中可以看出——沒有掩蓋對各個派別或及派別中人物的心理學深度的精確分析。