中國近代畫家吳作人生平簡介

　　吳作人，1926年入蘇州工業專科學校建築系，1927年至1930年初先後就讀於上海藝術大學、南國藝術學院美術系及南京中央大學藝術系，從師徐悲鴻先生，並參加南國革新運動。下面是小編為大家整理的，希望大家喜歡!

　　吳作人簡介

　　吳作人簡介中的大半生都是關於繪畫，而他本人就是中國的大畫家。在吳作人簡介中，他的繪畫生涯一直在尋求一種獨特的方式，他不甘於臨摹，那就選擇創新。在繪畫的道路上，創新的成功意味著引領，吳作人就是這樣的畫家。

　　吳作人之前是學習建築的，之後進入上海藝術大學學習，從此開啟了自己的畫家之路，並且他的師傅是徐悲鴻，起點就不低啊。在吳作人簡介中，他光輝的稱號有一堆，他也確實是一位有料的畫家。

　　吳作人選擇藝術這條路的年代是五四運動那會兒，那時候中國的文化和社會都受到巨大的衝擊，而受到衝擊最深的就是年輕的學生團體。繪畫是不分國界的，但是我們又不能完全放棄自己國家的繪畫風格，那麼問題來了，到底要怎麼樣融合東西方文化的差異，讓他們更好地體現在畫作中呢?吳作人一直在探索這兒問題，他還在1930年的時候，遊學歐洲，在比利時皇家藝術學院學習，他的繪畫風格綜合東方意蘊和西方的寫實主義，備受導師的讚揚。

　　但是在1935年吳作人寫給友人的信件中，他並沒有尋求到最好的融合的方式，他傾訴自己的苦惱，承認空間和時間還有地域對於繪畫的影響，但是他並沒有放棄。所以在之後的畫作中，我們也可以看到吳作人的油畫中透露著中國的藝術氣息，國畫中也有著西方的感覺。

　　吳作人想要做中國繪畫的創新者，七十多年的探索他做到了。

　　吳作人畫什麼

　　吳作人畫什麼?作為我國的大畫家之一，吳作人的畫作一直在創新。通覽他的畫作會發現他的國畫很棒，但是又很精通油畫。若是單個物體來說，吳作人最擅長畫的是熊貓，其次是駱駝和犛牛。

　　學有所成的畫家都是熱愛生活的，因為他們要比平常人更投入的去感受，才能在畫作中體現出這種情感和細節。吳作人畫什麼?在他年輕的時候，他專門畫素描和油畫。這素描是繪畫之人的基礎，吳作人一直不放棄練習，可見他的基本功相當紮實。至於這油畫嗎，要來看看吳作人的那個年代，當時正好五四運動，一陣新潮思想傳入中國。而在藝術方面，就是西方的油畫。在當時，吳作人也很鬱悶，油畫雖然是新事物，但是並不能全盤接受。所以在吳作人的畫作中，油畫中可以感受到中國的意蘊，國畫中也可以看到油畫的寫實，這就是吳作人的創新。

　　再來說說吳作人的熊貓畫，如果直接問吳作人畫什麼?大部分人第一反應就是熊貓。因為吳作人的熊貓真的是相當的可愛生動。那麼多的畫家畫熊貓，卻沒有一個人可以超越吳作人。熊貓是國寶，黑白兩色，正好適合中國的水墨繪製。吳作人畫中的熊貓永遠都有竹子相伴，這也是熊貓生動的原因之一。再者，竹子在中國文化中寓意也好。

　　但是不管吳作人畫什麼，都改變不了吳作人在中國畫壇的地位。

　　吳作人藝術觀念

　　吳作人先生在歐洲留學期間，獲得了比利時皇家美術學院金獎桂冠榮譽，他的油畫達到了當時油畫故鄉青年們所能達到的最高水平。三十年代，他的油畫造型精到，色彩濃烈飽滿，深得佛拉芒派之精粹。但是，到了四十年代，激盪人心的西北之行後，當他站在西方油畫技法的高峰上回顧東方時，發現高度寫實油畫本身的效能不能滿足他的藝術創作理想。

　　“中國畫的特點在於意在言外，……寫實的油畫難於做到言有盡而意無窮，它很客觀地把畫家本身的情全盤寄於所要表現的外觀。”

　　吳作人四十年代這種對單純寫實傾向不滿足，這種向東方藝術情趣迴歸的傾向，這種在藝術創造活動中加強主觀感情表現的寫意要求，不是偶然的，而是一種帶有時代色彩的普遍趨勢。西方藝術在十九世紀末、二十世紀初出現的大河改道的趨勢，馬蒂斯、畢加索等現代藝術家畫風的鉅變;中國一批畫家也掀起現代藝術的思潮，陳師曾對文人畫的重新評價、齊白石等功力深厚的畫家也要衰年變法;其藝術求變的出發點本質上都是一致的。雖然由於各國各人的狀況不同，走出了不同的道路，其反對舊藝術模式的拘束之初衷都是相同的。

　　藝術的創造是最本質的。吳先生很喜歡“師造化，奪天工”這兩句話。把它刻成引首章，常用在自己的畫面上。這就是說，吳作人不但承認“外師造化”，不但承認“中得心源”，而且更進一步要求“巧奪天工”，要進行人工的創造。師造化是為了奪天工，“師造化”是奪天工的動力。

　　正是這種強化藝術創造的觀念、強化主體意識的觀念、突出藝術表現的觀念，使吳作人的藝術無論從題材、內容、藝術語言風格等各方面都出現了許多新面貌。像三四十年代吳先生的油畫給中國美術創作帶來“新鮮味”一樣，他的水墨畫給中國美術帶來了新鮮的血液。

　　首先，正當一些畫家在古老的題材上炒冷飯的時候，吳作人筆下出現了駱駝等古人很少入畫，犛牛、熊貓、黑天鵝等前人沒有接觸的題材，給畫壇帶來了一股剛勁質樸的新鮮空氣。